Author Topic: All That Jazz  (Read 125936 times)

0 Members and 1 Guest are viewing this topic.

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« on: 13-11-2005, 23:23:49 »
Vidim topici o jazzu su maltene nepostojeci a cudi me da niko od ekipa sa foruma ne pokrece nesto po tom pitanju. Tesko mi je da zivim sa time da je jazz mrtav kod nas ali izgleda da je tako...   :roll:

Dakle..

Da li volite jazz? Ko su vam omiljeni izvodjaci, albumi, stvari? Gde i kada slusate jazz? Ko je zadnji jazz koncert na kome ste bili?

Ajmo ljudi nek se prica malo o muzici koja ostavlja sve druge zanrove u prasini...
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #1 on: 13-11-2005, 23:44:37 »
...dusha mi je zaspala od umora,pa ne mogu da duzim!trenutno gustiram sledece albume koji se daju podvesti pod jazz:
-ELLA FITZGERALD-THE JEROME KERN SONGBOOK
-ERIC TRUFFAZ-BENDING THE CORNERS
-URSULA RUCKER-SILVER OR LEAD
...a sada cu da pokusham da a.s.a.p. zaspim uz sjajnu antiku-MILES DAVIS-BIRDLAND 1951!!!
                         laka mi noc!!!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« Reply #2 on: 14-11-2005, 01:23:34 »
Ella mi je draga ali mi je vocal jazz uvek na drugom mestu u odnosu na instrumental. Vise sam Nina Simone fan ali i Ella je klasa...

Bravo za Birdland 1951. Miles je tek poceo da siri svoja krila i da gradi svoj stil koji po meni kulminira u monumentalnom jazz izdanju i po meni najboljem albumu bez zanrovskih limita Kind of Blue. Odlican album napravljen od bootlega iz 1951 kada je Miles palio i zario sa Rollinsom, Blakeyem, Mingusom i ostalima. Meni je na ovom albumu Miles totalno atipican svom stilu. Covek je uvek bio olicenje cool-a koji je i zracio i pokazivao u svojim studijskim radovima. Ali na Birdlandu je agresivniji i u drugom svetlu. Dobar izbor...

Ursula po meni se igra sa idejom jazz-a ali je to pre svega po meni downbeat. Previse vague da bi se svrstalo u jazz ali moze. Nisam slusao ovaj album, Super Sista sam slusao i bio mi je OK...

Sorry no offence ali Truffaz get's no respect from me... :(
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #3 on: 14-11-2005, 12:48:34 »
Slusamo jazz od kad smo malo porasli (nekoliko godina unazad) samo poslednjih mesec dana slabije jer nikako da stignem da preslusam 100tinjak novih albuma raznorazne pop, rock, ambijent, hard core, metal produkcije. Jebiga, sta cu kad sam alav.

Ono sam vrteo u poslednje vreme je Hubbardov Outpost, Colemanov (Ornette) Something Else!!!!, Mingusov Mingus Dynasty,…    Kind of Blue uvek! i na repeat! Isto tako i Empyrian Isles, a i Maiden Voyage!
Poslednji koncert na kome sam bio je Arve Henriksen. Ne znam dal’ mozemo da ga zovemo jazzom, ‘al tu je negde. A i na koncertu je bilo dosta jazzera. :)
Ici cu mozda na Arto Lindsaya mada latino-bosa nova bas i ne volim posebno, ali mozda zbog Lounge Lizards i saradnje sa Zornom, pa tako…
Na Patricia-u Barber 2. decembra svakako jer mi je omiljena zena u jazzu! :D
Stay jazzin’!
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« Reply #4 on: 14-11-2005, 13:08:19 »
Hehehe...

Freddy The Cheek Hubbard... Genijalan album. Colemanov Something Else sam bas juce slusao, album je cale. Iz zlatnog perioda kada su velikani przili i pravi jazz impro je poceo da se razvija. U vreme kada je glamour big bendova i dixielanda postao zaboravljena stvar. Something Else je bas kao sto mu ime kaze, nesto..

Mingus Dynasty mi je second favorite posle Mingus Ah Um, ali takodje odlican album. Iako suprotnost Ornette Colemanu jer je Charlie bio veliki ljubitelj big banda a pogotovu Duke Elingtona. Sve dobar izbor. Dakle malo nas je ali nas ima...

Zadnji koncert na kome sam bio je Winton Marsalis u Berlinu, a zadnji dobar koncert kod nas kome sam prisustvovao je u Pat Metheny u SC-u. A na Patrici Barber se vidimo...
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

PTY

  • 5
  • 3
  • Posts: 8.603
All That Jazz
« Reply #5 on: 14-11-2005, 13:44:33 »
Pretprošli vikend odem na koncert Sadao Vatanabe; ljudi moji, nemate pojma koja je to razlika imeđu snimljenog džeza i uživo!

Ne znam; Parkerov Now is the Time sam čula u najmanje desetak različitih uživo situacija i svaki put mi zvuči ko sasvim nova stvar.
A skoro sam otkrila jedan pab u kom bend svira isključivo diksilednd; da ti pamet stane.
Totalno sam ovisna, ovih dana. Kako stojite sa diksilendom?

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« Reply #6 on: 14-11-2005, 14:22:40 »
Oho ima nas jos.

Izvin a gde je bio Vatanabe??? Sad se jedem jer nisam bio. Doduse ja sam iz Nisha tako da niej cudo da se nista nije culo o tome... cccc

To je uvek i poenta jazza. Studio je studio ali je live performance vrhunac, Genijalni jazz albumi su upravo Live! izvodjenja a ujedno predstavljaju i pravu pozornicu na kojoj se velikani dokazuju. Koliko se legenda izrodila sa bina zadimljenih klubova i odatle otislo u anale. Secam se 2001. u Bostonu kada sam sa burazerom bio u Riles-u gde je svirao Joshua Redman. Kada se zavrsio nastup pridjemo ja i burazer da nam potpise CD i cujemo kako mu prilazi gazda i kaze "You are the best $20 I spent all year" uz osmeh. Posle sam saznao da tona njih svira za $20 vece, cuveni Parkerov honorar koji ga je oterao u propast. U pocast njemu. Srce mi je bilo ogromno...

Gde se nalazi taj Dixie pub. Pazi Dixieland je Grand Show jazz-a i na njega se gleda malo nize u ozbiljnim jazz krugovima. Ali je to pre svega muzika za ples i tome je i bila namenjena a ujedno stilski i najnefleksibilniji deo jazza. Ali opet ima vremena i kada mi lezi dixie...
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

PTY

  • 5
  • 3
  • Posts: 8.603
All That Jazz
« Reply #7 on: 14-11-2005, 14:43:07 »
Quote from: "Dreamlord"
Oho ima nas jos.

Izvin a gde je bio Vatanabe??? Sad se jedem jer nisam bio. Doduse ja sam iz Nisha tako da niej cudo da se nista nije culo o tome... cccc
..



Hihihi…

Sa’ću te balko ubijem u pojam; Carnival City, Big Top Arena, Joburg, 21/10/2005.

To mi bio poklon za rođendan od strane nekog ko je raspamećen kako džezom tako i mnome… nego, bez zezancije, mislim da je bilo nekih 5000 ljudi, od toga možda desetak belaca.

Jipijej!

A diksi imam u jednom pabu koji je nekada bio fenomenalan džez klub a sad je kobajagi restoran sa džez večerima tri put nedeljno.  :cry: Bah!

I zadržali su ime bez griže savesti, crkli dabogda; A Kind of Blue.  :(

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« Reply #8 on: 14-11-2005, 14:55:13 »
Pojela si mi zivce. Ja sam mislio da je bio kod nas a da sam to propustio... Vraticu ti kad tad. Dupli blizanac je osvetoljubivo cudoviste  :evil:

Sramota sto su zadrzali ime... Ali bolje to nego sta se meni desilo pre neki dan. Vidim plakate za Nishville Jazz Festival koji pocinje 23.

A IZVODJACI!!! Boban Markovic i ekipa. Kao i gomila bullshit takozvanog ETNO "JAZZ"-a koji je najvece zlo sa ovih prostora. Ma popizdeo sam, odlepio skroz. Pa jebem ti takav festival...
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

PTY

  • 5
  • 3
  • Posts: 8.603
All That Jazz
« Reply #9 on: 15-11-2005, 07:58:49 »
E pa, to sa etno džezom je poprilično rasprostranjeno. U neku ruku mi je to gotivno; recimo, varijanta afro-džeza je asimilovala tradicionalne pesme i to ume da zvuči neverovatno dobro.
(plus, to je džez primaklo ljudima; da ne veruješ ko je sve došao da čuju Vatanabea – pored mene je sedela familija od tri generacije, uglavnom ženske..  :lol: )

ali kapiram šta te smeta.

A po pitanju diksija; pre par godina, igrom slučaja, John Maddocks mi ostavi svoj CD ali ja to odmah zaturim, onako neotslušano.  Do tada mi diksi i nije bio bog zna šta, baš kao ni kabare-džez. Tek u aprilu ove godine, kad sam se selila, nabasam na taj album i raspametim se. (ali još uvek nisam totalni fan, slušam samo odabrane stvari, po preporuci, mada vidim da mi leži.)

divča

  • 4
  • 3
  • Posts: 597
All That Jazz
« Reply #10 on: 19-11-2005, 16:58:12 »
Moj broj 1 :
Thomas Chapin Trio : Sky Piece (Knitting Factory, 1998)

Prvi put sam cuo za ovog, nazalost prerano preminulog genija, na radijskom predstavljanju posthumnog tribjut koncerta. Medju ucesnicima su bili i Mario Pavone, Michael Sarin, i sam Zorn ( svirao i na njegovom 'Menagerie Dreams'),  koji ga priznaje, sa pravom, kao ubedljivo najtalentovanijeg saksofonistu svoje generacije. Sky Piece je, nazalost, njegov poslednji album, ploca retke lepote i snage.
Na ovom albumu svira alt i sopran, kao i razne vrste flauta, jednako  superiorno.
Muziku je tesko opisati recima, ovaj album je dozivljaj; tipicno njujorski cvrsta, ali fleksibilna ritmika, nepogresiva u dinamici, Chapinovo sviranje je u rasponu od ekspresivnog fri ugodjaja, do etericnog i lirskog, cuju se odjeci Koltrejna i Erika Dolfija, na albumu je i Monkov standard 'Ask Me Now'.
Mog'o bi do sutra ovako, a da nista ne kazem; ovo je jedan od albuma koji mogu UVEK da slusam, i kako lepo rece jedan prikazivac:
: 'Quite possibly the most underrated recording in the history of modern jazz. If you don't have a copy you are letting precious time slip away...'
And every life became
A brilliant breaking of the bank,
A quite unlosable game.

Tex Murphy

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.903
    • Radioaktivna aleja
Hm...
« Reply #11 on: 19-11-2005, 23:14:51 »
Nisam neki fan džeza, tek povremeno odslušam ponešto. Imam još nekonzumiran MP3 Čarlija Parkera. Nedavno bio i u Sarajevu na koncertu Džona Skofilda.

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #12 on: 28-11-2005, 19:39:59 »
Pocinjem da panicim! :?

Zna li neko sta se desava sa koncertom Patricia-e Barber?

Zasto nigde nema karata? Da nije otkazan?
(Bio sam u nekoj guzvi pa nista nisam pratio, nista nisam cuo.)

Neka informacija? Please?
 :(
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Lurd

  • 3
  • Posts: 3.435
All That Jazz
« Reply #13 on: 06-01-2006, 13:43:44 »
Znao sam i pre da postoji samo jedna osoba koja će me možda privoleti džezu. A sada mi se to i potvrdilo. Posle jednog eMuleovanog albuma, usledilo je još desetak, a sa playliste mi se ne skida ovaj neverovatni lik.

Sun Ra.

Okej, možda će i neki od vas reći da je to prevarant i da to nije pravi džez, ali jebi ga...
My trees...They have withered and died just like me.

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #14 on: 06-01-2006, 23:52:12 »
...a moze li na Badnje veche malo old school pristupa i DIANA KRALL-recimo album THE GIRL IN THE OTHER ROOM  ili josh bolje ALL FOR YOU,njen tribute THE NAT KING COLE triju????

...a dama ima i sjajnog muza!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! :)  :)  :)  :)  :)
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

deka

  • 4
  • 2
  • Posts: 71
All That Jazz
« Reply #15 on: 07-01-2006, 03:00:59 »
Chick Corea :!: . Za mene je, kao savršen kompozitor, uspeo da pronađe idealan balans između čvrstih okvira klasičnog koncepta i samozadovoljnog pristupa jazz improvizacije. Niti guši slobodu niti joj dopušta da postane sama sebi cilj. Takođe uspešno apsorbuje raznorazne etno uticaje a da to legne potpuno prirodno. O sviračkom stilu/tehnici ne treba trošiti reči. Izdvajam jednu stvar, prvu Chickovu koju sam zaista čuo -
Nite Sprite sa "The Leprechaun" albuma (1975) sa Steve Gadd-om na bubnju. Po meni potpuni trijumf funk-fusiona, zvuči furiozno, virtuozno, duhovito, vrcavo...

Tuck Andress, majstor fingerstyle-a na džitri, možda najpoznatiji po duetima sa suprugom na "Tuck & Patti". Zatim, album "Reckless Precission" sa nekolikim obradama Đeksonovih hitova (Man In The Mirror, pogotovo). Šta da kažem, zbog tog lika sam jedno vreme tripovao da ću postati jazz gitarista, ali i to se izjalovi :(
A onda je Sladža pala na glavu, a tu je mozak bate...

Alex

  • 4
  • 3
  • Posts: 4.597
All That Jazz
« Reply #16 on: 07-01-2006, 05:31:35 »
Posle godina slušanja i praćenja popularne muzike u današnjem smislu reči (pop, rock, dance i ostala MTV-ština), svih mogućih pravaca,  žanrova i pod-žanrova/vrsta iste, ulaženja u detalje/dubine/rukavce, formiranja kolekcije nosača zvuka itd, sve više se okrećem džezu.

Ali dok me za pop muziku neki smatraju poznavaocem, čak, za
jazz sam teška amaterčina, početnik i laik (ne baš totalni).

Za sada se najbolje osećam u vodama komercijalnog vocal jazza. Pored novog - božićnog albuma Diane Krall (koja je za mene boginja već duže vreme) zadnjih meseci sam slušao Michael Bublea i Jamiea Culluma, koji su više ili manje džez obojeni.

Od "ozbiljnijih" albuma naleteo sam na Free Ride Dizzy Gilespiea (muzika Lalo Šifrin) i Pat Methenyjev iz 2002 i uskoro ih režem na CD audio.
Avatar je bezlichna, bezukusna kasha, potpuno prazna, prosechna i neupechatljiva...USM je zhivopisan, zabavan i originalan izdanak americhke pop kulture

Nyarlathotep

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.512
All That Jazz
« Reply #17 on: 07-01-2006, 06:44:05 »
Dzez slusam dugo... slusam raznolik dzez.
Sledi neki, uzi izbor iz glave:

Sun Ra
Sonny Rollins
Miles Davis
John Coltrane
John McLaughlin (Mahavisnu, Shakti)
Trilok Gurtu
Weather Report
Chick Corea
Joe Pass
Zawinul Syndicate
John Scofield
Allan Holdsworth
Scot Henderson (Tribal Tech)
Herbie Hancock
John Zorn
Masada
Gutbucket
Naked City  :?
Medeski Martin & Wood  :!:
Dave Fiuczynski
Jaga Jazzist
Cinematic Orchestra
Tortoise
Eric Truffaz

... bla, bla, u beskraj.
Volim dosta toga od nekih standarda, preko fusiona, world jazza, funka, do jazz rocka, free jazza, nu jazza, electro tripova... A kao i sviram dzez, prog rok, fank, death metal, dab, space i post rock, ambient... kao godinama. Gitaru sviram.
Volim dzez.
Dzez je skroz slobodna muzika i svuda je mozes provuci. Od minimalne ambijentale do najekstremnijih haoticnih divljanja. I mnogo toga se nalazi u sredini.
Da nema vetra, pauci bi nebo premrezili.

Nyarlathotep

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.512
All That Jazz
« Reply #18 on: 09-01-2006, 10:09:26 »
Quote from: "deka"
Izdvajam jednu stvar, prvu Chickovu koju sam zaista čuo -
Nite Sprite sa "The Leprechaun" albuma (1975) sa Steve Gadd-om na bubnju. Po meni potpuni trijumf funk-fusiona, zvuči furiozno, virtuozno, duhovito, vrcavo...


Ovo je opasan album - jedan od Corea-inih najboljih. Ipak, ne mislim da je to najbolji fusion/funk album, niti mislim da tako nesto moze da postoji. Slusao sam barem jedno 15 boljih... ako se to moze reci. Corea je fenomenalan u nekim projektima (my favourite Retun to Forever), dok negde iz njega izbija toliko spanske ciganstine....

To je taj zonfa koji mene u dzezu moze da smori. Svaki Srbin koji se dovati dzeza udara na 7/8 i harmonijske skale, isto ko sto skoro svaki Spanac puca na flamenko tripove. Tako je, valjda, to....
Da nema vetra, pauci bi nebo premrezili.

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #19 on: 09-01-2006, 11:20:22 »
...neshto manje vintage za pre-SNY groove-dva albuma NICOLE CONTEA....easy listening-da,ali uber-stylish-FREEDOM JAZZ DANCE 2004 i JET SOUNDS REVISITED!

...moze??????????????????????????????????
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Nyarlathotep

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.512
All That Jazz
« Reply #20 on: 09-01-2006, 12:28:16 »
Quote from: "Lurd"
Znao sam i pre da postoji samo jedna osoba koja će me možda privoleti džezu. A sada mi se to i potvrdilo. Posle jednog eMuleovanog albuma, usledilo je još desetak, a sa playliste mi se ne skida ovaj neverovatni lik.

Sun Ra.

Okej, možda će i neki od vas reći da je to prevarant i da to nije pravi džez, ali jebi ga...


Sun Ra je bog otac slobodoumnog komponovanja i dzez improvizacije. Covek je iza sebe ostavio cudo albuma - koncerata. Takva sirina, kosmarna sinematicnost... ludilo.

Mojne da ga skidas dalje, imam ja 6 CDova sa Sun Ra mp3evima. Sto je, valjda, skoro sve sto je izdao.

Kontea, nazalost, nisam slusao.
Kakav je?
Da nema vetra, pauci bi nebo premrezili.

deka

  • 4
  • 2
  • Posts: 71
All That Jazz
« Reply #21 on: 09-01-2006, 18:26:17 »
Quote from: "Nyarlathotep"
Ipak, ne mislim da je to najbolji fusion/funk album, niti mislim da tako nesto moze da postoji. Slusao sam barem jedno 15 boljih... ako se to moze reci.


Naravno da ima boljih. Što se tiče fusiona i džeza uopšte, ja sam ostao negde na toj fazi površnog interesovanja - prvo što me je mrzelo da toliko učim & vežbam, drugo i sama muzička osećajnost mi se promenila, tj. preusmerila više ka pop polivačini sa ženskim vokalom, ali u okvirima nekog “razblaženog” fusion koncepta, uključujući uticaje funka, latina, orijenta (da, čak i notornog 7/8).

Quote from: "Nyarlathotep"
To je taj zonfa koji mene u dzezu moze da smori. Svaki Srbin koji se dovati dzeza udara na 7/8 i harmonijske skale, isto ko sto skoro svaki Spanac puca na flamenko tripove. Tako je, valjda, to....


U pravu si za špansku ciganiju, mene isto nervira kad se etno uticaji raubuju na banalan način, bez bilo kakvog autorskog filtera, bez pokušaja promene nekih parametara (makar tempa, boje). Npr. specijalno me nerviraju tipovi tipa Vlada Maričić i slični prodavači "tradicije".

Kog gitaristu posebno ceniš (možda od onih sa tvoje liste) i da li si i sam nešto objavio ili bar spakovao/ okačio negde?
Šta inače misliš o fingerstyle-u, pre svega o mom teenage heroju Tuck Andress-u?
A onda je Sladža pala na glavu, a tu je mozak bate...

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #22 on: 13-02-2006, 15:51:16 »
11.02.2006. SC
Guitar art festival
Homage Django Reinhardt

Svirali svoju i Djangovu muziku Rosenberg trio i Raphael Fays trio.
Sada samo kratko, za neki dan mozda opsirnije:
Bilo je odlicno. Prvo su svirali Holandjani Rosenberg trio, presek kroz Djangovu karijeru, njihove stvari su dobre, cak odlicne. Raphael Fays trio su mi bili za nijansu interesantniji, basista mnoogo bolji, Fays svira do jaja, program im je malo raznovrsniji (… i latino fazoni, flamenco…) … Ipak, boja gitare Stochelo Rosenberg-a je lepsa i prijatnija….
 Za kraj su nastupili zajedno- cetiri gitare i bas (samo jedan je bio na sceni pa su se basisti smenjivali, jos jedna prilika da se primeti razlika), naizmenicni soloi, super svirka. Jedan bis na kraju i to je to.
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #23 on: 21-09-2006, 07:45:45 »
...za pocetak potencijalno divnog dana, jedna sjajna CEWBEGAPPIC vest za ljubitelje voklanog nu jazza- u okviru ponocnog programa predstojeceg Beogradskog jazz festivala(Kolarac;Dom Sindikata;Dom Omladine,24-28.10) nastupi i reina herself xqueen1 -BEADY BELLE!
...vidimo se na poklonjenju!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #24 on: 05-10-2006, 20:14:41 »
...nazalost, popodne sam saznao da je nastup BEADY BELLE udruge otkazan, kao i citav niz nastupa u ovom regionu, jer " pevacica banda ima malo dete" :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock:  :shock: -  mislim, dete nije bilo malo prilikom bookiranja i pre objavljivanja programa??? Ili je malo Nordijce already alergic to Ruritania??? :idea:  :idea:  :idea:  :idea:  :idea:  :idea:  :idea:  :idea:

....bilo kako bilo, jos jedna propustena prilika za vece srece i divote...mada, naredna prilika vec u decembru, mada iz potpuno drugog faha,- NINA NASTASIA, 15.12., DOM OMLADINE
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

zmanic

  • 1
  • Posts: 4
Ajde da se upisem prvim postom :)
« Reply #25 on: 06-10-2006, 12:03:25 »
Posle ovog albuma sam stvarno zavoleo Jazz, i ovo je jedina MC kaseta oko koje sam se potrudio da je nekako digitalizujem i prebacim na CD dok ne nadjem i kupim originalni. Topla preporuka svima!

http://www.timelessjazz.com/shop/product_info.php?products_id=210&language=en

Dreamlord

  • 2
  • Posts: 481
All That Jazz
« Reply #26 on: 06-10-2006, 15:13:04 »
Benny Golson. Odlican album. Meni se jako dopao. Volim Golsona ali po meni zvezda ovog albuma je ipak Kenny Barron. Przi ga lik svetski.

Ne treba zanemariti da je legenda Rudy Van Gelder bio iza pulta i da mnogo toga ide i njemu na zaslugu. Steta je sto sada sa remasterizovanim izdanjim Blue Note-a ima par albuma koje je jako loshe odradio. Mozda ga je ipak stigla starost...
__


Čitam stripovi, gledam pornići i živim za fajt!

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #27 on: 07-10-2006, 00:54:40 »
Quote
....bilo kako bilo, jos jedna propustena prilika za vece srece i divote...mada, naredna prilika vec u decembru, mada iz potpuno drugog faha,- NINA NASTASIA, 15.12., DOM OMLADINE

 
Slusao sam je prosle godine, na dis-patch festivalu, mislim. Koliko se secam, prilicno neuravnotezen nastup (vokalno, stilski i uopste muzicki), malko dosadan.... :(
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #28 on: 15-10-2006, 23:20:19 »
Probajte i ovo:

David Linx - vokal (Belgija)
Rabih Abou-Khalil - ud (Liban)
Lorraine Desmarais - klavir (Kanada)
Takis Barberis - el. gitara (Grčka)
Richard Galliano - harmonika (Francuska)
Aziza Mustafa Zadeh - klavir, vokal (Azerbejdžan)
Enrico Rava - truba (Italija)
Lisa Ekdahl - vokal (Švedska)
Terumasa Hino - truba (Japan)
Trilok Gurtu - udaraljke (Indija)

Izvanredan džez.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #29 on: 16-10-2006, 19:21:47 »
Quote
Richard Galliano - harmonika (Francuska)

Pa, onako... nije lose, aliiii...

Quote
Enrico Rava - truba (Italija)

Rava je super. Prosle godine u Barutani mi je bas legao. :)

E, sad, da te pitam, gde nadje ove ostale? Ajd' daj neku informaciju o svakom pojedinacno, da i mi neuki dodjemo do dobre muzike...
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #30 on: 16-10-2006, 20:25:49 »
Blasphemer, evo ti nekoliko informacija o navedenim muzičarima:

David Linx - vokal (Belgija)
Izuzetan senzualan glas i zanimljiv način interpretacije. Radio je sa pijanistom Diederikom Wisselsom i sa pokojnim Klodom Nugarom.

Rabih Abou-Khalil - ud (Liban)
Spojio je tradicionalnu libansku muziku i džez. Virtuoz, izvanredan improvizator, neverovatan poznavalac muzike, radio je sa Charlie Marianom i Steveom Swallowom.
 
Lorraine Desmarais - klavir (Kanada)
Pijanista, kompozitor, šef orkestra i muzikolog, ima neverovatan dijapazon u svim pogledima. Odličan improvizator.
 
Takis Barberis - el. gitara (Grčka)
Izuzetan gitarista u stilu Pata Methenyija. Različiti uticaji, rado svira fjužn. Otkrio sam ga letos u Grčkoj na koncertu. Odličan.

Aziza Mustafa Zadeh - klavir, vokal (Azerbejdžan)
Virtuozna pijanistkinja lepog, malo operskog glasa, koja u interpretaciji često upotrebljava klasičnu muziku, ali i nasledje svoje zemlje. Prava diva i jako lepa žena.

Lisa Ekdahl - vokal (Švedska)
Bivša pop pevačica. Lep glas, minimalističko izvodjenje. Peva standarde, ali i nove kompozicije. čudo od žene - mala, mršava i vrlo živa.
 
Terumasa Hino - truba (Japan)
Postbop trubač, fleksibilnog zvuka i zanimljivog ritma. Radio sa Johnom Scofieldom, Joe Hendersonom, itd. Uspeo da se sa japanske scene probije na svetsku. Prava retkost.

Trilok Gurtu - udaraljke (Indija)
Neverovatan muzičar. Virtuoz table, a potom doživljava susret sa afričkom muzikom. Radi na istraživanju zvuka i ritma. Čudo.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #31 on: 16-10-2006, 21:26:41 »
@ Cornelius

Hvala. Obraticu paznju na neke od ovih autora; neki su bas izazvali interesovanje.  :)
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #32 on: 16-10-2006, 22:55:12 »
Probaj i slušni ih malo. Ima odličnog džeza u svim zemljama.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #33 on: 20-02-2007, 01:45:34 »
...u subotu 24.2.2006. u zemunskom MADLENIANUMU face to face divota- ERIK TRUFFAZ ponovo medju Srbadijom u epizodi BENDING NEW CORNERS...ENCORE
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #34 on: 23-02-2007, 13:23:37 »
Verovatno ce biti dobro (posto dolazi sa nekim kvartetom (nisam se bas interesovao ko mu tu svira)), ali kako nisam fan- 1200 dingera je mnogo!
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #35 on: 26-02-2007, 20:13:58 »
...u sjajnom drushtvu sam bio u gotovo punom  Madlenianumu, poslushao shta ERIK TRUFFAZ ima da duva ovog puta ...bio je to odlichan nastup, tehnichki gledan precizno, ali i srchano ostvaren, repertoar je predstavljao fin, slikovit pregled raznih faza njegovog rada( od davisovski titravih  komada preko priblizavanja komercijanijem, ali nikako easy listening sterilnom, bljutavom zvuku iz Bending New Corners perioda do urnebesno smeshne kabaretski postavljene numere o birokratskom maltretmanu nebitnih Evropljana i drugih na granicama Tvrdjave Evrope( the expression, courtesy of, ADF!)), osmishlena i samosvesna posveta brojnim prethodnicima i idolima... dosta netipichno za zvezdu njegovog kalibra i umetnika njegovih mogucnosti, Truffaz je odoleo 'all eyes on me' izazovu i pruzio priliku svojim pratiocima da pokazu svoje umece( bubnjar je izmamio smeh odobravanja) a basista  i mini- frenetichnu reakciju prisutnih)...bilo je tu dosta repeticija i presviravanja, ali kanda to chini i deo biti i chari jazza danas i inache...Erik Truffaz je   sharmantan, ponovo me je veselio svojim machkolikim hodom... ukupno 108 minuta vrhunske izvedbe( u to upadaju i 3 izdashna bisa)...

...lichno sam pre za vokalni jazz, ali svakako je ovo bio nastup A klase proverenog majstora!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #36 on: 01-03-2007, 11:27:12 »
...for whom it may concern-TRUFFAZ je u okviru bisu podario i svoje vidjenje soft-core klasika JE T'AIME...MOI NON PLUS Serga Gainsbourga, a bit corny ali sa osmehom i nadahnuto!!!

***iz opusa S.G. ja ipak, iz mnogo razloga vishe-manje nategnutih, preferiram INITIAL B.B., mada to niko na ovom zamrlom topicu nije ni pitao
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #37 on: 10-05-2007, 11:27:24 »
...mozda ovojoj vesti i nije ovde mesto ili, pak, jeste ako elastichno pristupimo (re)definisanju jazza danas, ali nisam mogao da odolim, ja idem sigurno, a vi kako hocete....

Bebel Gilberto
(Forro in The Dark – gosti)
Mesto: Sava centar
Datum: 09. 06.

Bebel Žilberto, brazilska pevačica, svoje početke beleži još sa 7 godina kao gost na solo albumu svoje majke, džez pevačice. Kasnije se ističe i kao tekstopisac svojih pesama. Prvi album, Bebel Gilberto (mini-LP), snimila je 1986. Kroz njenu karijeru vidi se da nije pratila put muzike svoje majke već odlaskom u Njujork razvija sopstveni jednistveni muzički stil. Njen glas predstavlja magičnu kombinaciju suptilnosti i moćne emocije. Sarađivala je sa mnogim svetski poznatim imenima kao što su David Byrne, Caetano Veloso, Džordž Majkl i Thievery Corporation. Njen soulful miks brazilske i internacionalne muzike osvojio je svet  albumom Tanto Tempo iz 2000. koji je postao najprodavaniji brazislki album u Americi i doneo joj 3 nagrade Gremmy. Na poslednjem albumu Momento iz 2007. Bebel je napisala i komponovala skoro sve svoje pesme a posebno se ističu  “Caçada”, “Tranquilo”  i bosa nova-džez verzija “Night And Day”  klasike Kola Portera.
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #38 on: 10-05-2007, 11:55:29 »
Tja, sarađivala je i sa pokojnim Subom, ali izgleda da on nije dovoljno svetski poznato ime...

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #39 on: 10-05-2007, 12:34:30 »
...upravo tako, ni ona sama nikada ne smetne s uma da u ama bash svakom intervju tog dragog nam pokojnika navede kao najznachajnijeg saradnika u karijeri, ali ona vest o njenom SC nastupu jeste prvenstveno sastavljena prema uobichajenim, vecinskim posetiocima nastupa bilo koga u Centru Sava...a njih bi taj zvuchni sklop, Suba, za tren oka asocirao na nekakav neu-neu-neu 'brand' iz domena higejine za kupatilo, recimo...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #40 on: 10-05-2007, 13:56:49 »
Quote from: "ginger toxiqo 2 gafotas"
...upravo tako, ni ona sama nikada ne smetne s uma da u ama bash svakom intervju tog dragog nam pokojnika navede kao najznachajnijeg saradnika u karijeri, ali ona vest o njenom SC nastupu jeste prvenstveno sastavljena prema uobichajenim, vecinskim posetiocima nastupa bilo koga u Centru Sava...a njih bi taj zvuchni sklop, Suba, za tren oka asocirao na nekakav neu-neu-neu 'brand' iz domena higejine za kupatilo, recimo...


Hahaha, da. U pravu si, naravno. I, takođe, naravno da će da ga pominje kad god se za to ukaže prilika jer je čovek i umro spasavajući matrice njenog albuma iz zapaljenog studija. Ako je ikakva uteha, taj album je odličan...

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #41 on: 10-05-2007, 14:17:38 »
...u najmanju ruku odlichan!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #42 on: 14-05-2007, 18:00:30 »
...glede Bebel Gilberto, poslednja dva dana slušam njen najnoviji uradak MOMENTO...malo preproducirano, ali, uopšte uzev, i dalje neodoljivo i teško ponovljivo...mada, mora se priznati- sa Subom je ipak to bilo to, ono pravo, bravo, bravo...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Alex

  • 4
  • 3
  • Posts: 4.597
All That Jazz
« Reply #43 on: 14-05-2007, 22:35:31 »
Nisam imao pojma da je B. Gilberto gostovala kod nas.

Ja imam njen album iz 2004.-e i dosta sam ga slušao te sezone.

Baciću malo pogled na review-e za novi.
Avatar je bezlichna, bezukusna kasha, potpuno prazna, prosechna i neupechatljiva...USM je zhivopisan, zabavan i originalan izdanak americhke pop kulture

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #44 on: 14-05-2007, 23:08:29 »
...nisi pažljivo pročitao- B.G. nije gostovala u Srbijici, ali će to učiniti uskoro, baš uskoro-9. juna ove godine- Centar Sava- i čitava ova priča o njoj je u svrhu zagrevanja pred taj srećni dan...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #45 on: 21-05-2007, 09:45:20 »
...bitna obavest-BEBEL GILBERTO 9.juna nastupa u Beogradu, ali je nastup prebačen u Dom sindikata, cene ulaznica-1500/1800 dinara, u prodaji od danas...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #46 on: 21-05-2007, 10:05:45 »
Moglo bi se lako desiti da odem. Sem ako ne budem u inozemstvu :x  :x  :x

Queen

  • 1
  • Posts: 6
All That Jazz
« Reply #47 on: 21-05-2007, 11:09:39 »
slusam ponekad u kolima
http://www.jazz.fm/

leti ne propustam jazz festival
mada nije moja favorite muzika

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #48 on: 21-05-2007, 11:31:16 »
A i nije više leti nego na jesen. :lol:

Queen

  • 1
  • Posts: 6
All That Jazz
« Reply #49 on: 21-05-2007, 11:38:01 »
zavisi kako gde  :wink:

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #50 on: 21-05-2007, 11:47:58 »
Možda u nekom paralelnom svetu...  :idea:
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #51 on: 07-06-2007, 11:00:33 »
...BEBEL GILBERTO- još samo 2 dana!!!

...predgrupa-FORRO IN THE DARK, zagrljaj valcera i salse u brazilskom krajoliku!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #52 on: 11-06-2007, 08:12:47 »
...a bilo je ... divno-divno-divno-divnije-najdivnije...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #53 on: 22-06-2007, 13:22:35 »
Povratak kul džezu


Jedna od najboljih prilika da se ovog leta sklonite od tropskih vrućina, i to usred grada, biće svakako novo izdanje „Summertime festivala“. To se ne odnosi samo na muzički ugođaj koji će ove godine obezbediti vrhunski muzičari, nego i na klimatizovanu salu Centra „Sava“. „Ovi vremenski uslovi su nas i podstakli da podsetimo na naš nekadašnji slogan ‘Hot summer, cool jazz’“, rekao je na jučerašnjoj konferenciji za novinare muzički urednik Centra „Sava“ Aleksandar Simić.
Festival ove godine traje tri dana (koncerti se održavaju 3, 4. i 6. jula), a spisak izvođača (Keni Garet, „Balanescu Quartet“, Čik Korija i Geri Barton) govori da je u prvom planu džez. „Mnogo je rok koncerata u Beogradu ove sezone“, kaže Aleksandar Simić za „Blic“. „Zato želimo da publici ponudimo nekoliko vrhunskih džez koncerata, a festival traje samo tri dana jer smo se koncentrisali na kvalitet.“
„Summertime festival“ će 3. jula (21) otvoriti američki džez saksofonista i flautista Keni Garet. Ovaj muzičar spada među poslednje značajne pratioce Majlsa Dejvisa, s kojim je svirao sve do poslednjih godina života velikog trubača. Do Dejvisa je Garet došao kao već afirmisan član „Djuk Elington orkestra“, s kojim je nastupao 1978. godine. Svirao je i sa „Mel Luis orkestrom“ i „Deni Ričmong kvartetom“, a prvi album kao vođa grupe objavio je 1984, snimivši od tada jedanaest albuma. Poznate su i njegove verzije kompozicija Džona Koltrejna, Kola Portera i Džordža Geršvina. Garetova muzika je u poslednje vreme pod snažnim uticajem azijske muzike, pa će biti zanimljivo videti kako će je uklopiti s klasičnim džezom. Nešto o tome moći će da nauče i mladi beogradski muzičari, jer će gospodin Garet tokom boravka u Beogradu održati i master klas u Muzičkoj školi „Stanković“.
Kada je o eksperimentisanju reč, to je već prirodno okruženje britanskog „Balanescu Quarteta“, koji nastupa 4. jula (21). Ova neobična grupa, s kojom je beogradska publika već imala prilike da se sretne, svojom muzikom spaja rokenrol, klasičnu muziku i elemente rumunskog folklora. Predvođeni Aleksandrom Balaneskuom, violinistom rumunskog porekla, oni su na ranijim albumima obrađivali teme nemačke elektronske grupe „Kraftwerk“, a u njihovoj muzici mogu se čuti i spoken word pasaži. Iako često upoređivani s Filipom Glasom i Majklom Najmanom (s kojim je Balanesku izvorno nastupao), njihova muzika se kreće uvek novim i neočekivanim pravcima i nije je lako svrstati u bilo koji pravac. Za mlađi deo beogradske publike otvoren novim pravcima na muzičkoj sceni, „Balanescu Quartet“ sigurno predstavlja najzanimljivije ime ovogodišnjeg „Summertime festivala“.
Iako je teško govoriti o klasičnim hedlajnerima, najveće ime festivala ipak je legendarni američki džez pijanista i kompozitor Čik Korija. Zajedno s njim će nastupiti vibrafonista Geri Barton, a njih dvojica su kod nas već nastupali 1997. godine. Iako već decenijama slovi za jednog od nekoliko najvećih živih džez muzičara, muzička radoznalost Čika Korije nikada nije bledela. Zajedno s Herbijem Henkokom i Kitom Džeretom spada u usamljene naslednike Bila Evansa i Mekoja Tarnera. On je i još jedan od muzičara s kojima je radio Majls Dejvis (tokom šezdesetih godina). Sa saradnikom na predstojećem beogradskom koncertu, vibrafonistom Bartonom Gerijem  počeo je da sarađuje tokom sedamdesetih, a zajedno su snimili više albuma od kojih je najznačajniji „Crystal Silence“ (1972). Njihova ovogodišnja turneja posvećena je 35. godišnjici izlaska pomenutog albuma. Aleksandar Simić nam je rekao da je gospodinu Koriji njihov koncert iz devedesetih ostao urezan u sećanju, što potvrđuje podatak da su lično kontaktirali sa organizatorima da bi im preneli iskreno radovanje zbog novog gostovanja u Beogradu. „To su zaista veliki muzičari“, kaže Simić za „Blic“. „Ovakav gest, koji je prilično neobičan za svetske muzičare, naročito s takvim ugledom kao što je Čik Korija, to samo potvrđuje.“
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #54 on: 22-06-2007, 13:24:19 »
...naravno, rech je o Geriju Bartonu, a mene najvishe raduje i sigurno idem da ponovo oslushnem shta junaci mi iz BALANESCU QUARTETa imaju da odgude
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #55 on: 22-06-2007, 13:39:56 »
Quote from: "ginger toxiqo 2 gafotas"
...naravno, rech je o Geriju Bartonu, a mene najvishe raduje i sigurno idem da ponovo oslushnem shta junaci mi iz BALANESCU QUARTETa imaju da odgude


Da, i mene izove ekipe ipak jedino BQ privlači dovolno da potegnem put Sava Centra. Svaka čast Čiku i Geriju al ja se nekako osećam kao da sam ih prerastao...

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #56 on: 22-06-2007, 13:45:10 »
Quote from: "Meho Krljic"
Svaka čast Čiku i Geriju al ja se nekako osećam kao da sam ih prerastao...


Meho, gordost je veliki greh.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #57 on: 22-06-2007, 13:59:56 »
:lol:  :lol:

Znam, u pravu si, ali zaista se osećam kao da ČK ovijeh dana svira muziku koju sam slušao kad sam imao 20 godina i tražio u njoj dubinu koju, jebiga, na kraju nisam našao. I on i MekLaflin, recimo, su mi sa godinama regresirali u duhovnom smislu, mislim tehnički su sve bolji ali mi je njihova muzika (ono malo što povremeno čujem, jer nije baš da ih aktivno pratim) sve praznija. Kao da im je vrhunac karijere bio sviranje sa Majlsom i posle toga sve bio višedecenijski pad...

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #58 on: 22-06-2007, 14:33:31 »
Istina je da Čik Korija nije napredovao u zadnjih nekoliko godina. Ipak, ostao je veličanstven muzičar i dobar pronalazač talenata. Sećam se kada sam ga slušao na jednom koncertu sa nepoznatim saksofonistom Džošuom Redmanom. Meklaflin je otišao u razne eksperimente. U zadnjih desetak godina sam ga slušao 5/6 puta i svakog puta je bio različit - samo sa organistom, u klasičnom triju, sa violinistom, u električnom bendu, u akustičnom bendu... Sa Zakirom Hussainom je bio fascinantan.

Oni su ušli u potpunu zrelost i, naravno, veliki eksperimenti su završeni. Oni mogu da profinjuju svoj svet, ali ne i da unose revolucije. Samo je Majls mogao to da radi skoro do smrti. Ali, samo je jedan Majls, bolan Meho.

Ako hoćeš eksperimente, istraživanja i inovacije, trebao bi da tražiš mladje muzičare, koji još uvek imaju i želju i potrebu da menjaju i sebe i svet.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #59 on: 22-06-2007, 14:35:58 »
Quote
Ako hoćeš eksperimente, istraživanja i inovacije, trebao bi da tražiš mladje muzičare, koji još uvek imaju i želju i potrebu da menjaju i sebe i svet.


Naravno, pa to i radim, video si verovatno šta sam sve pisao na temi o Ring Ring festivalu.

Usvajam skoro sve tvoje opservacije i dajem im official Meho's seal of approval.  :shock:

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #60 on: 22-06-2007, 19:52:58 »
Fala, Efendi-Meho. Ja se uvek radujem kada pohvala dodje odozgo. xjap
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #61 on: 08-07-2007, 14:35:27 »
...kad već neće niko drugi, verziraniji i rečitiji, evo ja ću da kucnem koji redak o nastupu THE BALANESCU QUARTETa u Centru Sava u sredu 4.7. u okviru ishitreno organizovanog Summertime Festivala...

...još jedan (treći kojem sam ja prisustvovao) izuzetan nastup u serbskoj prestonici...pred tek nešto više od 1000 ljudi, u rashlađenoj, pristojno ozvučenoj sali CS, bez primetnog kašnjenja, koncert je otpočeo sa kompozicijom "East" sa  "LUMINITZA" albuma iz 1994., nakon čega je nastavljeno prelistavanje ovog izvanrednog  izdanja, a onda se prešlo na šetnju kroz poslednji so far "MARIA T"...izvrsno izvođenje, kompetentno i strastveno u isto vreme,malo broken English pojašnjenja onogo što će uslediti, dosta diskretnog šarma i inteligentne odmerenosti... Balanescu je pažnju skrenuo i na off izdanja iz poslednjih godina, praveći fino istakni balans između silnih, eklatantnih uticaja pod kojima ovaj kvartet stvara-rumunski folk, inteligentniji pop, fusion-jazz, remiksovano shvaćena klasika, umereno apstraktni minimalizam...nakon 130 minuta srčane svirke( ne računajući well-deserved break od 10 minuta) kroz obrade Kraftwerk klasika (Autobahn, Models, Robots, Pocket Calculator), dostojanstveni nastup vrhunskih majstora pred nekim finim svetom je okončan (meni je lično teško palo što je izostalo podsećanja na obrade Pet Shop Boysa ili muziku upriličenu za film Angels and Insects)...ODLIČNO!!!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #62 on: 08-07-2007, 21:58:06 »
Da, ja sam svesno propustio ovaj nastup jer naprosto fizički nije moglo da se stigne. Zvuči sjajno... Hvala na izveštaju.

Goran Skrobonja

  • 5
  • 3
  • Posts: 1.266
All That Jazz
« Reply #63 on: 08-07-2007, 23:05:47 »
Ok, pošto je gorepotpisani tek sada ugledao ovaj topic, bio bi rad da nadoknadi propušteno.
Džez slušam otprilike od prvog-drugog gimnazije, kad je pored Čika Korije popularan bio, kako ono beše, Bili Kobam? Međutim, tek kad sam otkrio Kolmena Hokinsa i Edija Dejvisa, primio sam se skroz. Omiljeni albumi? The Night Hawk (vidi istoimenu novelu u Od šapata do vriska),  In the Kitchen i Majlsov In a Silent Way.
Tradiciju nastavlja (daleko aktivnije) moj mlađi nakot, Teodora, koja je ove godine završila prvu srednje muzičke na džez odseku u Stankoviću. Prijemni ispit joj je izgledao ovako: odsvirala je pred budućim profesorom Nešom Petrovićem neku stvar od Kendi Dulfer, a kad ju je ovaj upitao zašto nije uvežbala neki džez standard, morao sam da intervenišem i upitam ga zauzvrat koliko poznaje devojčica iz sedmog osnovne koje slušaju džez standarde. Ostalo... ostalo je istorija domaćeg džeza. :!: Naravno, Teodorin najveći uzor, pored Parkera koga mora da voli po difoltu, jeste Brusov Klarens Klemons, premda The Big Man svira tenor, a ne alt saks kao ona.
Jesam li ponosan na svoju ćeru? You bet! I vi biste bili da ste je čuli kako svira na džem sešnu sa starijim kolegama-profesionalcima.
Džez se uselio u moju porodicu da nikad odatle ne ode.
Tako mu je to. (K. Vonnegut)

...

  • 4
  • 3
  • Posts: 711
All That Jazz
« Reply #64 on: 08-07-2007, 23:08:18 »
Alone in San Francisco ?
per-SONAAAAAAAAAAAAAA !!!

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #65 on: 09-07-2007, 10:27:47 »
Quote
odsvirala je pred budućim profesorom Nešom Petrovićem neku stvar od Kendi Dulfer, a kad ju je ovaj upitao zašto nije uvežbala neki džez standard,


Neša Petrović in jazz snob eats shit shocker!!!

Mislim, haha, stvarno, valjda je prirodno da devojčici koja svira saksofon Kendi bude neka vrsta uzora???

Goran Skrobonja

  • 5
  • 3
  • Posts: 1.266
All That Jazz
« Reply #66 on: 09-07-2007, 10:34:21 »
Quote from: "Meho Krljic"
Mislim, haha, stvarno, valjda je prirodno da devojčici koja svira saksofon Kendi bude neka vrsta uzora???


Pa, pravo da velim, prvi uzor joj je bila Lisa Simpson...
Tako mu je to. (K. Vonnegut)

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #67 on: 09-07-2007, 10:36:15 »
Heh, to je još bolje.  :D  :D  :D  :D

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #68 on: 16-07-2007, 15:37:24 »
...iznenađujući jazz uzleti na odličnoj zbirci histeričnog kabaretskog popa by St. Vincent (album "Marry me")- dve poslastice "Human Racing" i "Why Me Worry?"...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Kastor

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.590
All That Jazz
« Reply #69 on: 18-11-2007, 17:10:06 »
Večeras u 20h. Maceo Parker, Dom sindikata, 4 karte upola cene.

Na PM.
"if you're out there murdering people, on some level, you must want to be Christian."

Kastor

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.590
All That Jazz
« Reply #70 on: 18-11-2007, 18:58:06 »
Otišlo.
"if you're out there murdering people, on some level, you must want to be Christian."

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #71 on: 18-11-2007, 19:40:57 »
Kakav je bio Parkerov koncert?
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #72 on: 19-11-2007, 11:53:54 »
...155 minuta punokrvne, visokoktanske funky fieste... jazzz drmoguz at its best... sad zurim u skolu, detaljniji izvestaj tokom dana!
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
All That Jazz
« Reply #73 on: 30-01-2008, 09:33:14 »
...ta tradicionaliste, dobar vest, gotovo pa gospel jer...

Dolaze Čik Korija, Al di Meola, Leni Vajt...
Džez-rok legende 6. jula u „Areni“



Džez-rok legende Čik Korija, Al di Meola, Stenli Klark i Leni Vajt ponovo okupljeni u bendu „Return to Forever“ dolaze u Beograd. Oni će 6. jula održati koncert u „Beogradskoj areni“, gde će pokazati zašto ih smatraju za majstore izvodeći pesme nastale sedamdesetih godina.

- Oni su trenutno najveća džez rok atrakcija za koju se otimaju brojni festivali, tako da smo ponosni što su potvrdili svoj dolazak u Beograd. Biće to prava poslastica za sve ljubitelje ove vrste muzike jer je ugovorom naznačeno da će koncert trajati između 90 i 180 minuta - rekao je Đorđe Milutinović, direktor „Beogradske arene“ za „Blic“.

Grupu „Return to Forever“ oformio je početkom sedamdesetih godina Čik Korija, a kroz bend je prošla nekolicina vrsnih muzičara. U početku je zvuk bio baziran na latino ritmovima, koji se vremenom razvijao, a svaki od muzičara je u grupu donosio nešto novo. Grupa „Return to Forever“ ostvarila je izuzetno veliki uticaj na formiranje zvuka koji danas poznajemo kao fjužn. Grupa je objavila sedam studijskih albuma, a tri ploče „Where Have I Known You Before“, „No Mistery“ i „Romantic Warrior“ snimili su u postavi u kojoj na leto dolaze u Beograd. Album „Romantic Worrior“ je ujedno njihov najprodavaniji album, a za „No Mistery“ su dobili „Gremi“ nagradu.

- Planiramo da izaberemo pesme sa albuma objavljenih sedamdesetih godina i odsviramo kao da ih nikada do sada nismo svirali - rekao je Čik Korija najavljujući predstojeću turneju. Poslednji album grupa „Return to Forever“ (u izmenjenom sastavu) snimila je 1977. godine, ali on nije postigao veliki uspeh, na njemu je pored Čika Korije i nekolicine muzičara učestvovala i Korijina supruga. Grupa je nakon raspada koncertno kratko bila aktivna 1983. godine, kada su i snimili jednu pesmu.

Tako će ovoga leta gitarista Al di Meola, klavijaturista Čik Korija, basista Stenli Klark i bubnjar Leni Vajt svirati zajedno nakon punih 25 godina. Oni će na predstojećoj letnjoj turneji u Severnoj Americi i Evropi održati oko pedeset koncerata. Pored toga, svaki od članova ima uspešne solo karijere i nove projekte, koje promovišu na zasebnim turnejama.
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #74 on: 30-01-2008, 19:23:47 »
Booriing!
Zasto neko ne dovede neke novije, modernije, jazz bendove/izvodjace...  :(
I jbl ih Arena!
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #75 on: 31-01-2008, 11:40:33 »
Pa, dovodi Bojan Đorđević The Thing, 15. februara u SKC-u. To je prilično moderno. :lol:

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #76 on: 31-01-2008, 12:18:38 »
to sam nesto nacuo, ali prihvatio sa zadrskom.
prosli put, kad je trebalo da dodju, bese neki problem sa maglom, aerodromima... ja se mnogo radovao, pa se posle i mnogo smorio.
sad, dok ih ne vidim na bini...
 :)
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #77 on: 31-01-2008, 16:08:25 »
Pazi, sad dolaze kolima tako da magla ne bi smela da bude problem. Samo se ti naoštri za dolazak, slobodno.

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #78 on: 15-02-2008, 13:52:08 »
Gosn Krljicu, mozete li podeliti sa nama info kad pocinje koncert veceras, jerbo na karti ich ne pise?
Hvala.
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

blasphemer

  • 4
  • 2
  • Posts: 263
All That Jazz
« Reply #79 on: 16-02-2008, 17:40:31 »
Kako je sinoc bilo dobro!!!  :D
"Do what thou wilt shall be the whole of the Law." AL:I,40

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #80 on: 17-02-2008, 10:43:29 »
Bilo je urenebesno razbijački. Biće moj prikaz na Popboksu za par dana.

011art

  • Guest
All That Jazz
« Reply #81 on: 29-02-2008, 11:19:01 »
Jazz je najblizi sustini muzike ;) sve je tu - najbolja muzika u galaksiji!
favorit John Coltrane
+
Joe Zawinul
John Mclaughlin
Weather Report
John Scofield
...
lista je prevelika!

pozdrav

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #82 on: 29-02-2008, 14:59:37 »
Quote from: "011art"
Jazz je najblizi sustini muzike ;) sve je tu - najbolja muzika u galaksiji!
favorit John Coltrane
+
Joe Zawinul
John Mclaughlin
Weather Report
John Scofield
...
lista je prevelika!

pozdrav


Najtačniji post u 2008. godini!  xyxy
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #83 on: 29-02-2008, 18:09:11 »
Bah... Između Trejna i ovih simpatičnih belaca dolazi barem još nekoliko desetina imena poput:

Albert Ayler
Sun Ra
Miles Davis
Sonny Rollins
Rahsaan Roland Kirk
Leroy Jenkins
Pharoah Sanders
Sunny Murray
Alice Coltrane
Sam Rivers
Archie Shepp
Donald Ayler
Marion Brown
Cecil Taylor
McCoy Tyner
Rashied Ali
Art Tatum
Charlie Parker
Bud Powell
.
.
.
.
.
Mogu ovako celu noć, but you get my point.

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #84 on: 01-03-2008, 00:08:13 »
Wayne Shorter, Eric Dolphy, Rufus Reid, Phineas Newborn, Thelonius Monk, Jimmy Smith, Stan Getz, Scott LaFaro, Elvin Jones, Rabih Abou Khalil, Yosuke Yamashita, Joshua Redman, Jacky Terrasson, Christian McBride, Vasil Hadžimanov, Billy Cobham, Aziza Mustafa Zadeh, Keith Jarrett, Michel Petrucciani, Bojan Zulfikarpašić, Henri Texier, Michel Portal, Jean-François Jenny-Clarc, Bruno Chevillon, Richard Galliano, Martial Solal, Duško Gojković, Joachim Kühn, Jovan Maljoković, Zakir Hussain, Paolo Frezu, Flavio Boltro, Stefano Di Battista, Orsted Pedersen.........

a, di su vokali?!
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #85 on: 01-03-2008, 02:42:45 »
A gde je onda u toj (pre)dugačkoj listi Otomo Yoshihide?
(kad već Cornelius pomenu Eric Dolphy-ja, bilo bi fer setiti se i njegove fenomenalne obrade "Out to Lunch".
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #86 on: 01-03-2008, 15:22:24 »
Quote from: "SRX"
A gde je onda u toj (pre)dugačkoj listi Otomo Yoshihide?


Eto vidis da lista nije perdugacka, nego prekratka. Ne samo sto fali Otomo Yoshihide, nego fali bar jos stotinak genija i jos dvostruko toliko izvanrednih muzicara. Na primer, kad kazes Yoshihide, odma se setis i Ornette Colemana.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #87 on: 01-03-2008, 15:33:11 »
Quote from: "Cornelius"

Eto vidis da lista nije perdugacka, nego prekratka.

Heh. :wink:
Onda da dodam još jedno fenomenalno ime:
Jean Luc-Ponty
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #88 on: 01-03-2008, 15:56:02 »
Jeste. JLP spada medju najvece dzez majstore. Virtuoz i kompozitor, ali samo u pocetku. Kasnije, on je odbrao lakocu i pare, pa to vise nije vredelo mnogo.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #89 on: 01-03-2008, 16:41:14 »
Mogao bih se složiti sa tobom, ali su mi i njegova kasnija izdanja, a pogotovu onaj fenomenalni koncert koji imam na dvd-u, podjednako dragi. :wink:
Ipak, ništa ne može zameniti Auroru, part II.
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #90 on: 04-03-2008, 11:54:28 »
Kad smo već kod Francuza... Pierre Bastien. Nije baš tradicionalni džez. Nije čak ni avangardni, ali, dođavola, kakav LIK!!!

Takođe Louis Sclavis

Druga imena:

Yusef Lateef
Dewey Redman (daleko bolji od sina Džošue)
Carla Bley

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
All That Jazz
« Reply #91 on: 04-03-2008, 17:15:09 »
Quote from: "Meho Krljic"
Kad smo već kod Francuza... Pierre Bastien. Nije baš tradicionalni džez. Nije čak ni avangardni, ali, dođavola, kakav LIK!!!

Takođe Louis Sclavis


Nisam slusao Bastiena, ali sam cuo za njega. Neka novotarija. Budemo slusali. Sclavis je veliki majstor. On cesto radi sa Texieom i Aldom Romanom. Imaju sve zivo, od lepih melodioznih balada, do freeja, i sto je najvaznije, sve im je dobro. Slusao sam ih par puta. Zvuce pakleno.

Francuski dzez je vrlo zanimljiv, jer je on od klasicnog dzeza preuzeo samo pristup. Sve ostalo se razlikuje. Dosta puta francuski dzezisti i ne sviraju standarde, nego svoju muziku. Cesto je to world music, mesavina svih nasledja (zanrovski i geografski), krajnje netipicna.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #92 on: 04-03-2008, 21:46:46 »
Quote from: "Cornelius"

Francuski dzez je vrlo zanimljiv, jer je on od klasicnog dzeza preuzeo samo pristup. Sve ostalo se razlikuje. Dosta puta francuski dzezisti i ne sviraju standarde, nego svoju muziku. Cesto je to world music, mesavina svih nasledja (zanrovski i geografski), krajnje netipicna.

A tipičan primer je naš dragi Django Rajnhart.  :)

A Yusef Lateef je car, on mi je uzor po sviranju flaute (pošto i sam sviram dotični instrument).
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #93 on: 05-03-2008, 11:55:01 »
Pa, Pierre Bastien je najpoznatiji po tome što umesto ritam sekcije koristi 'mecanium', to jest sopstvenim rukama sklopljenu skalameriju robota sastavljenu od raznoraznih motora, radilica, osovina, zučanika, kuraca i palaca. Imaš ovde moj intervju sa njim urađen pred njegovo gostovanje u beogradu 2006.:

http://www.danas.co.yu/20060512/kultura1.html

Meni se njegova muzika jako dopada jer je u pitanju vrlo prijemčiv, tipično francuski pristup jazz i laundž muzici, a da to opet ne zvuči slatkasto i zašećereno, pošto mu mehanička podloga daje određeni odmak i hladnoću. Imam negde i prikaz njegovog nastupa na Ring Ringu...

Evo ovde: http://cvecezla.mojblog.co.yu/p-recenzija-neobjektivno-o-festivalu-ring-ring-2006-dan-po-dan/40190.html

A imaš i na njegovom sajtu da skineš nešto malo muzike i da čuješ:

http://www.pierrebastien.com/

Sclavis je zaista jako svestran i sve se nadam da ću jednom imati prilike da ga vidim u Beogradu...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #94 on: 05-03-2008, 11:55:35 »
Srx, ti sviraš i flautu?? Ima li neki instrument koji ne znaš da sviraš???

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
All That Jazz
« Reply #95 on: 13-03-2008, 19:08:43 »
Bas lep topik.....ovo je moja lista najboljih,ili barem meni omiljenih jazz albuma:

1.Charles Mingus - The Black Saint & Sinner Lady [1963]
2.Miles Davis - A Kind of Blue [1959]
3.Art Blakey & the Jazz Messangers - Moanin'[1958]
4.Horace Silver - Song For My Father [1963]
5.Thelonious Monk- Brilliant Corners [1956]
6.John Coltrane - Blue Trane [1957]
7.Miles Davis - Bag's Groove [1957]
8.Charles Mingus - Pithecanthropus Erectus [1956]
9.Paquito D'Rivera - A Night in Englewood [1993]
10.Herbie Hancock - Head Hunters [1973]
11.Joshua Redman - Freedom in the groove [1996]
12.Miles Davis - Sketches of Spain [1959]

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #96 on: 22-03-2008, 02:43:38 »
Quote from: "Meho Krljic"
Srx, ti sviraš i flautu?? Ima li neki instrument koji ne znaš da sviraš???

To mi je nekada bio glavni instrument, ali sam se posle orijentisao više na gitaru, a kasnije i na kontrabas.  :wink:  A znam ja na skoro svakom instrumentu po nešto da odsviram.

A da ne ispadne da idem u oftopik - koristeći se tvojom preporukom, preslušao sam izdanje Pop od Pierre Bastien-a i sviđa mi se.
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

SRX

  • 4
  • 2
  • Posts: 361
All That Jazz
« Reply #97 on: 22-03-2008, 02:46:26 »
Quote from: "Shozo Hirono"
Bas lep topik.....ovo je moja lista najboljih,ili barem meni omiljenih jazz albuma:

1.Charles Mingus - The Black Saint & Sinner Lady [1963]
2.Miles Davis - A Kind of Blue [1959]
3.Art Blakey & the Jazz Messangers - Moanin'[1958]
4.Horace Silver - Song For My Father [1963]
5.Thelonious Monk- Brilliant Corners [1956]
6.John Coltrane - Blue Trane [1957]
7.Miles Davis - Bag's Groove [1957]
8.Charles Mingus - Pithecanthropus Erectus [1956]
9.Paquito D'Rivera - A Night in Englewood [1993]
10.Herbie Hancock - Head Hunters [1973]
11.Joshua Redman - Freedom in the groove [1996]
12.Miles Davis - Sketches of Spain [1959]

uuuuuu, sve sami klasici!
Doduše, ja bih popeo Song for my Father maaalo višlje.  :)
"I medju njima se vodio ovakav razgovor."
K. Hamsun

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #98 on: 22-03-2008, 09:42:36 »
Ma, ja bih na tu listu stavio Interstellar Space, jer su tim albumom Coltrane i Ali stvarno razbucali granice i lansirali jazz u svemir.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
All That Jazz
« Reply #99 on: 22-03-2008, 11:17:42 »
Bilo koji od gore navedenih albuma,zasluzuje na nekim listama i prvo mesto,isto vazi i za Song for my Father,s obzirom na neosporni kvalitet i status iz danasnje perspektive.
U vezi Coltranea sam bio izuzetno pristrasan,pre svega zbog Moment's Notice,ali i zbog matematicke prezinosti svih improvizacija(znaci studirajuci Coltraneove i Morganove,dosao sam do zakljucka da ovde nista,ALI NISTA,nije prepusteno slucaju !!!).......ne bih pogresio ni da sam stavio A Love Supreme,My Favourite Things,Giant Steps,pa ni Interstellar Space...... :)

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
All That Jazz
« Reply #100 on: 22-03-2008, 11:20:44 »
Isto vazi i za Sonny Rollinsa,cije albume nisam istakao u prvi plan,ali njegove ucesce na par navedenih je OGROMNO,pre svega na Monkovim i na Bag's Groove !!! :!:

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
All That Jazz
« Reply #101 on: 22-03-2008, 16:06:03 »
Samo kad se mi razumemo.  :lol:

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #102 on: 06-07-2009, 11:35:05 »
Dijana Kral 21. novembra u Beogradu


Dijana Kral, jedna od najvećih imena moderne džez muzike i supruga čuvenog rokera Elvisa Kostela, nastupiće 21. novembra u „Sava centru”. Ova poznata kantautorka, nagrađena brojnim „Gremi” nagradama, dolazi u Beograd u sklopu svetske turneje na kojoj promoviše svoj novi album „Quiet Night”.




Dijana je rođena u Kanadi 1964. godine, a već sa četiri godine naučila je da svira klavir, da bi kao petnaestogodišnjakinja redovno nastupala u lokalnom pijano baru. Zaljubljena u džez muziku, kao tinejdžerka odlazi u Boston da se školuje na čuvenom „Berkliju”, ali se vraća u Kanadu već nakon godinu i po gde nastavlja da nastupa i ubrzo skreće pažnju poznatih džez muzičara. Preseljenje u Njujork 1990. godine pokazalo se kao presudno za Dijanu koja odmah počinje da snima prvi album i 1993. objavljuje izdanje „Stepping Out”, a dve godine kasnije i album „Only Trust Your Heart”. Oba su rađena u saradnji sa priznatim džez umetnicima. Njen treći studijski album „All For You” (1996), posvećen čuvenom Net King Kolu, osvojio je širu publiku koja nije striktno pratila samo džez, a ovaj album proveo je 70 nedelja neprekidno na „Bilbordovoj” listi. Ovo je, kako se ispostavilo, bio početak njenog uspeha pošto je sa narednim albumom „Love Scenes” 1997. godine Dijana postala jedna od najprodavanijih džez umetnica, osvojila je i brojne nagrade, a naredne godine je proglašena za džez izvođača godine.
Popularna umetnica se 2003. udala za legendarnog rok muzičara Elvisa Kostela i to na imanju Eltona Džona, a tri godine kasnije ovaj par je dobio blizance. Dijana Kral je ove godine objavila album „Quiet Nights”.
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Goran Skrobonja

  • 5
  • 3
  • Posts: 1.266
Re: All That Jazz
« Reply #103 on: 06-07-2009, 22:43:55 »
Ko ima vremena, neka potraži na Ju-tjubu "Swinging Serbs" i obrati pažnju na vodeću alt-saksofonistkinju, čedo tatino.
Tako mu je to. (K. Vonnegut)

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #104 on: 06-07-2009, 23:27:14 »
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #105 on: 07-07-2009, 00:07:26 »
Quote
Ej, dobri su klinci!!! Pored altistkinje, istakao bih trubača, onog sa bradicom. Baja razbija! Čuće se o njemu.

Taj Leskovčanin nije klinja.

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #106 on: 07-07-2009, 02:26:01 »
Taj Leskovčanin nije klinja.

Čuj, nisu ni ostali.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #107 on: 07-07-2009, 12:47:42 »
Pre nekog vremena sam naleteo na dojavu da ova postava možda dolazi u BG krajem avgusta:

FRAME:
Ken Vandermark - reeds
Fred Lonberg-Holm - cello
Nate Mc Bride - electric bass
Tim Daisy - drums

Meho, da nemaš neki info ko bi ovo mogao da organizuje i kako idu pregovori? Najpre bi mi ličilo da je Ring Ring ekipa umešala prste, ne znam ko bi drugi.


Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #108 on: 07-07-2009, 14:00:19 »
I meni tako zvuči, ali ako je tako, meni nisu ništa rekli. Dojaviću ako saznam.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #109 on: 26-10-2009, 20:48:05 »
ako ni zbog čega drugog, onda makar zbog uzbudljivih tekstova sagitaškog selebritija meha krljića, posetite novi muzički sajt na srpskom internet nebu:

http://jazzin.rs/

kao što samo ime kaže, sajt će biti posvećen džezu, a fokus će biti mahom na savremenoj sceni ili veteranima koji su gradili karijeru izvan mejnstrima. ažuriranje će biti uglavnom redovno - svakog drugog dana će ići po jedna recenzija, a u međuvremenu će tu biti još koječega što i inače krasi muzičke sajtove - izveštaji s koncerata, teme, intervjui, kolumne, vesti.

iz početnog kontingenta izdvajam tekst o rashiedu aliju i intervju sa selektorom bg džez festivala vojom pantićem, a tu je i nekoliko zanimljivih recenzija. svratite, komentarišite!


Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #110 on: 27-10-2009, 11:07:27 »
E... da. Htedoh ja da ovo objavim, ali Džoni me pretekao. Dakle: http://jazzin.rs

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #111 on: 27-10-2009, 11:29:19 »
Hm, ništa o Valjevo Jazzfestu. :roll:

O well, lepo je imati ovako nešto.

Bukmarkovano! :|

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #112 on: 08-01-2010, 21:15:19 »
... Soil_and_Pimp_Sessions-6-2009-JUST

Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/23418731/17839be/Soil_and_Pimp_Sessions-6-2009-JUST.rar.html
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #113 on: 04-02-2010, 08:32:24 »
..ovo potpada pod jazz u nešto širem smislu, ali je neverovatno opako dobro... nova slastica iz Ubiquity radionice

Bei Bei And Shawn Lee-Into The Wind 2010-C4


Code: [Select]
http://rapidshare.com/files/345436681/Bei_Bei_And_Shawn_Lee-Into_The_Wind-2010-C4-NewSceneFiles.net.rar
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #114 on: 04-02-2010, 09:53:53 »
..ovo potpada pod jazz u nešto širem smislu

Više je u pitanju world-music.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Milosh

  • 5
  • 3
  • Posts: 7.792
Re: All That Jazz
« Reply #115 on: 04-02-2010, 10:06:55 »
Zapravo, mešavina tradicionalne kineske muzike i džeza, baš mi je prijalo kao muzika za rasanjivanje; hvala na linku, ginger.
"Ernest Hemingway once wrote: "The world is a fine place and worth fighting for." I agree with the second part."

http://milosh.mojblog.rs/

Melkor

  • 5
  • 3
  • Posts: 5.547
Re: All That Jazz
« Reply #116 on: 04-02-2010, 14:48:17 »
I gospodja (ubila bi me da ovo vidi :lol:) i ja se zahvaljujemo.
"Realism is a literary technique no longer adequate for the purpose of representing reality."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #117 on: 04-02-2010, 15:43:30 »
...nema na čemu, I aim to please... again and again...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #118 on: 06-02-2010, 09:22:12 »
'Tis Autumn The Search For Jackie Paris (2006)



In 1991, Raymond De Felitta was listening to a Jazz station and heard a singer by the name of Jackie Paris. Entranced by his style and technique, De Felitta began researching Paris. He learned Paris had opened for Lenny Bruce, that his voice was admired by among others, Ella Fitzgerald, Nat Cole and Sarah Vaughn. However, his research abruptly ended when he read in The Biographical Dictionary of American Music, that Paris had died in 1977. De Felitta thought that was the end of the story but one night in March of 2004, he was reading the New Yorker Magazine and saw an advertisement listing Paris' comeback at the Jazz Standard. Stunned, he wondered where had Paris been all these years, what had come of his life and why had a singer of this talent fallen into such obscurity.

‘Tis Autumn - The Search For Jackie Paris is not just a documentary about a great but unheralded jazz singer. It’s a film that explores the very nature of what it is to live the life of an artist--any artist. Filmmaker Raymond De Felitta examines the life of cult favorite jazz singer Jackie Paris, but at the same time he might as well be exploring the life of any artist in any discipline, too many of whom share the same fate that Paris did; the explosive debut followed by the years of ups and downs, the constant hope that success, though out of reach, is around the corner, the private tragedies that grow out of artistic frustration, and the final, self-inflicted wounds which all too often cause the once promising to descend into bitterness and chaos, a prelude to vanishing completely.

Working with rare found footage and new interviews with jazz legends such as Billy Taylor, George Wein, Mark Murphy and Ruth Price, as well as the final concert footage and last interviews Jackie Paris ever gave –- De Felitta constructs an emotional mystery story which asks the question, who or what is to blame when a great talent goes from sensation to footnote during their life span?
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #119 on: 24-04-2010, 12:23:29 »
Christian_Prommer-Drumlesson_Zwei-2010-FRAY



Some ideas are just so good, they deserve a second chapter. Like Christian Prommer s Drummlesson Vol. 1 album, released in 2008 in Sonar Kollwktiv, which featured instrumental jazz versions of legendary techno and electronic tracks including Derrick May s Strings of Life , Kraftwerk s Trans Europe Express and Josh Wink s Higher State of Consciousness.
Critics and audiences were united in their positive reactions to the album. Makes you feel cool just listening to it, gushed Mixmag s four star reviews. Now the Munich based drummer, DJ and producer returns with a second volume of inspired electro-organic cover versions. The musical mix remains ambitiously broad, from Carl Craig to Laurent Garnier, from Underground Resistance to Jean-Michel Jarre. Since the first album, the Drumlession collective has grown from a studio concept to a fully working live band.
Classic Detroit techno is a key inspiration for Drumlession Zwei. Christian and his band have also applied their open-minded jazz attitude to the cream of European house, techno and electro. Jazz meets house, electronic meets organic, Drumlesson Zwei is a testament to music s limitless potential for inspiration and reinvention.

Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/39356967/9eb8148/CP_Drumlesson_Zwei.rar.html
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #120 on: 24-04-2010, 12:26:00 »
Ja sam naturalno sumnjičav kad god neko uzme da svira Derika Meja ili Andergraund Rizistns na pravim instrumentima, ali ajde da čujemo, hvala!!!

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #121 on: 24-04-2010, 12:59:40 »
uuuu, mi lajk it! tenks. ;)

Cryptomnesia

  • 4
  • 2
  • Posts: 51
Re: All That Jazz
« Reply #122 on: 15-05-2010, 13:55:03 »
they kept a close eye on your get well incentive

Cryptomnesia

  • 4
  • 2
  • Posts: 51
they kept a close eye on your get well incentive

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #124 on: 15-05-2010, 15:03:22 »
Hmmm, ako ćemo tako da se razgovaramo, onda

Cecil Taylor - The Historic All-Star Reunion Concert 1985

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #125 on: 15-05-2010, 21:36:51 »
RADOJKA SVERKO - Jazz - The Man I love

Hrvatska diva ciji glas ubija.
Stariji ljudi verovatno pamte,, Samrtno prolece’’ Lajosa Zilahija po cijoj knjizi je snimljen film.Mesecima su se posle ovog filma desavala samoubistva.Meni film nije bio preterano uzbudljiv ali glas ove zene  se ne zaboravlja.
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #126 on: 15-05-2010, 23:31:10 »
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #127 on: 16-05-2010, 00:14:35 »
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

acaciA

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.295
Re: All That Jazz
« Reply #128 on: 16-05-2010, 14:32:14 »
A evo i nešto za dobar dan...

Brad Mehldau - Day is Done

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #129 on: 16-05-2010, 14:40:48 »
A, evo i nečeg što smo sinoć gledali

Rempis Percussion Quartet 1

acaciA

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.295
Re: All That Jazz
« Reply #130 on: 16-05-2010, 18:26:58 »
... i slušali, valjda... xwink2


evo, još nešto što je baš po mom istančanom muzičkom ukusu.

Nils Petter Molvaer "Khmer" - Song Of Sand II [1998]

Nils Petter Molvaer "Khmer" - Ligotage [1998]

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #131 on: 16-05-2010, 21:25:49 »
A evo i nešto za dobar dan...

Brad Mehldau

Mehldau je genije! Sećam se kada sam ga čuo prvi put, pre nekih deset godina, na koncertu u Parizu, bio sam raspamećen. Emocije, lepota, sklad, virtuoznost... Sve. Genije.

Na istom festivalu sam prvi put u životu čuo i Azizu Mustafu Zadeh. Izvanredna i kao pijanista, odlična kao pevačica, ama i ovako, jelte, mi se svidja.

Aziza Mustafa Zadeh concert 10 - Take Five
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

acaciA

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.295
Re: All That Jazz
« Reply #132 on: 17-05-2010, 03:18:27 »
Ovaj čika nije pijanista, i nimalo mi se, jelte, ne sviđa, ali zato jeste fenomenalan pevač, udista i kompozitor. :)

Dhafer Youssef - Nouba, live at The Spitz, London

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #133 on: 17-05-2010, 10:52:40 »
Dhafer Youssef je odlican. Slusao sam ga pre mesec dana na koncertu. Virtuoz  koji ce se uskoro pridruziti Rabih Abou Khalilu po senzibilitetu i lepoti. Inace, on sada saradjuje sa Tigranom Hamassyanom, izvanrednim mladim jermenskim pijanistom o kome ce se tek cuti.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Cryptomnesia

  • 4
  • 2
  • Posts: 51
Re: All That Jazz
« Reply #134 on: 17-05-2010, 16:15:11 »
they kept a close eye on your get well incentive

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #135 on: 22-06-2010, 12:41:52 »
Herbie Hancock-The Imagine Project (2010)01. Imagine 07:20
(Feat. P!nk, Seal, India.Arie, Jeff Beck, Konono #1 and Omou Sangare)
02. Don’t Give Up (Feat. P!nk And John Legend) 07:29
03. Tempo De Amor (Feat. CΘu) 04:44
04. Space Captain (Feat. Susan Tedeschi And Derek Trucks) 06:56
05. The Times, They Are A’changin’ 08:07
(Feat. The Chieftains, Toumani Diabete And Lisa Hannigan)
06. La Tierra (Feat. Juanes) 04:52
07. Tamantant Tilay / Exodus 04:48
(Feat. Tinariwen, K’naan And Los Lobos)
08. Tomorrow Never Knows (Feat. Dave Matthews) 05:24
09. A Change Is Gonna Come (Feat. James Morrison) 08:48
10. The Song Goes On 07:49
(Feat. K.S. Chithra, Chaka Khan, Anoushka Shankar And Wayne Shorter)

Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/49923198/68421a3/Herbie_Hancock-The_Imagine_Project-2010-C4.rar.html
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #136 on: 22-06-2010, 13:46:50 »
Hmmm, prosli mu je album bio zbilja solidan, tako da i od ovoga ocekujemo isporuku...

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #137 on: 22-07-2010, 22:38:34 »
Volim povremeno da pustim džez mada se ne razumem mnogo u izvođače...Evo malo klasike:
Nina Simone/ Feeling Good
Love or leave me - Nina Simone
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Alexdelarge

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.376
  • Enfant terrible
Re: All That Jazz
« Reply #138 on: 22-07-2010, 22:45:28 »
moj se postupak čitanja sastoji u visokoobdarenom prelistavanju.

srpski film je remek-delo koje treba da dobije sve prve nagrade.

Alexdelarge

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.376
  • Enfant terrible
Re: All That Jazz
« Reply #139 on: 30-07-2010, 23:10:27 »
moj se postupak čitanja sastoji u visokoobdarenom prelistavanju.

srpski film je remek-delo koje treba da dobije sve prve nagrade.

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #140 on: 30-07-2010, 23:26:30 »
Ovaj Dhafer Youssef kida ovo slusati live je da ti nije dobro.
skidam :)
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #141 on: 05-08-2010, 15:03:52 »
Raspisao sam se o novom Henkoku, đavo da me nosi

Meho se raspisao o Herbiju

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #142 on: 05-08-2010, 15:20:25 »
fina elaboracija. xjap

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #143 on: 05-08-2010, 15:22:30 »
Pošto sam ja metalac, mene sva ta nežnost generalno razgnevljuje. Sreća se izvuko pred kraj albuma.


Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #145 on: 14-08-2010, 20:09:28 »

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #146 on: 14-08-2010, 22:39:40 »
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Holden Caulfield

  • 2
  • Posts: 66
  • GET TO THA CHOPPAAAAAA,NOOOOW!!!
    • Ozone
Re: All That Jazz
« Reply #147 on: 15-08-2010, 16:48:49 »

 Evo bas slusam tribute Kurt Weillu,ovo je perfekcija nad perfekcijama.Posle toga id McCoy Tyner i Incredible Jazz Guitar Wes Montgomerya(moj broj jedan gitarista u svim zanrovima muzike).Inace za sve sladokusce toplo preporucujem film LUSH LIFE sa Jeffom Goldblumom i Forest Whitakerom inspirisano muzikom Bilija Strejhorna.Inace zadnjih mesec dana sam apsolutno possesed,jer sam ponovo otkrio Davisov The Birth of Cool!
Dylan Mckay can kick Jordan Catalanos Ass anytime!!!

Me? The 13th Duke of Wybourne? Here? In a sixth form girl’s dormitory? At three o’clock in the morning? With my reputation?

Alexdelarge

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.376
  • Enfant terrible
Re: All That Jazz
« Reply #148 on: 21-08-2010, 11:41:32 »
moj se postupak čitanja sastoji u visokoobdarenom prelistavanju.

srpski film je remek-delo koje treba da dobije sve prve nagrade.

RedSonja

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.434
Re: All That Jazz
« Reply #149 on: 24-08-2010, 07:28:52 »

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #150 on: 31-08-2010, 23:24:55 »
Miles Davis – Bitches Brew (Legacy Edition) 2CD 2010-C4



Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/66087125/bcb7180/MDBBle2k10.rar.html
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #151 on: 01-09-2010, 09:48:14 »
Najbolji jazz rock album ikada. Plus ova edicija ima brdo bonusa (treba ujuriti i DVD koji ide uz nju). Opako.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #152 on: 01-09-2010, 12:23:02 »
verovatno najbolji, svakako najuticajniji jazz-rock album. ako ubacimo fuziju i ambijental, onda dobija opasnu konkurenciju.

i ovako mu uz rame stoje jack johnson i get up with it.

ako moj omiljeni in a silent way svrstamo u ambijental.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #153 on: 01-09-2010, 12:38:55 »
Najbolji jazz rock album ikada. Plus ova edicija ima brdo bonusa (treba ujuriti i DVD koji ide uz nju). Opako.

evo ga i sjajan dok. na tu temu.

Miles Davis Electric - A Different Kind Of Blue Part 1-7 (English Subtitles)

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #154 on: 01-09-2010, 13:14:45 »
Meni u duelu između In a sajlnt vej i Bičiz Bru vazda pobeđuje BB jer je... luđi. DžDž tribjut i Get ap vid it su svakako vrlo blizu BB savršenstva a meni je jedno vreme Dark Magus bio najdraži. Mislim, razlike su u nijansama... Da ne zaboravimo Pangeu i Agartu... Velike je stvari Majls uradio u tih nekoliko godina na polju spajanja džeza i roka, toliko velike da mi je potpuno onemogućio da slušam 90% ostale fjužn/ džez rok muzike... Osakatio me.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #155 on: 01-09-2010, 14:24:53 »
Najbolji jazz rock album ikada. Plus ova edicija ima brdo bonusa (treba ujuriti i DVD koji ide uz nju). Opako.

evo ga i sjajan dok. na tu temu.

Miles Davis Electric - A Different Kind Of Blue Part 1-7 (English Subtitles)

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #156 on: 01-09-2010, 14:34:33 »
Meni u duelu između In a sajlnt vej i Bičiz Bru vazda pobeđuje BB jer je... luđi. DžDž tribjut i Get ap vid it su svakako vrlo blizu BB savršenstva a meni je jedno vreme Dark Magus bio najdraži. Mislim, razlike su u nijansama... Da ne zaboravimo Pangeu i Agartu... Velike je stvari Majls uradio u tih nekoliko godina na polju spajanja džeza i roka, toliko velike da mi je potpuno onemogućio da slušam 90% ostale fjužn/ džez rok muzike... Osakatio me.

srećom i u tih 10% ima sjajnih albuma i autora. ;)

jeste BB luđi, konceptualno je drugačiji, atonalan, ali zato kada krene silent way ne znaš koga da slušaš pre, jer odasvud stižu magični tonovi i harmonije.


ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #157 on: 06-09-2010, 22:50:30 »
... ovo mu  i nije prirodni habitat, ali izdavač je Verve, pa da ne otvaram zaseban topic...

Jerry Lee Lewis – Mean Old Man 2010-VAG



01. Mean Old Man (With Ronnie Wood)
02. Rockin’ My Life Away (With Kid Rock & Slash)
03. Dead Flowers (With Mick Jagger)
04. Middle Age Crazy (With Tim McGraw & Jon Brion)
05. You Can Have Her (With Eric Clapton & James Burton)
06. You Are My Sunshine (With Sheryl Crow & Jon Brion)
07. Hold You In My Heart (With Shelby Lynne)
08. Swinging Doors (With Merle Haggard & James Burton)
09. Roll Over Beethoven (With Ringo Starr, John Mayer & Jon Brion)
10. Sweet Virginia (With Keith Richards)
11. Railroad To Heaven (With Solomon Burke)
12. Bad Moon Rising (With John Fogerty)
13. Please Release Me (With Gillian Welch)
14. Whiskey River (With Willie Nelson)
15. I Really Don’t Want To Know (With Gillian Welch)
16. Sunday Morning Coming Down
17. Will The Circle Be Unbroken (With Mavis Staples, Robbie Robertson & Nils Lofgren)
18. Miss The Mississippi & You


Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/67501118/d2d7a19/JLLMOM.rar
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #158 on: 06-09-2010, 23:12:15 »
Izvinte što se mešam,nego imam Majlsov opasan dupli live iz BGD koji se zove"Another bitches brew"
Ekipa:
K.Jarret
Gary Bartz
Dave liebman
M.Henderson...
....
...
Mnogo dobra svirka pre koje je Majls "išao kod zubara da vadi zub".
Ako netkog zanima može,razmena uz xcheers
subota 14

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #159 on: 06-09-2010, 23:23:54 »
subota 14

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #160 on: 14-09-2010, 14:27:39 »

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #161 on: 14-09-2010, 19:02:34 »
...nije džez, ali malo dobrog old skool gospela ne može da zasmeta nigde i nikada, pa ni na ovom komšijskom ćošetu...

Mavis Staples-You Are Not Alone 2010-VAG



Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/69309707/5ea2c10/Mavis_Staples-You_Are_Not_Alone-2010-VAG.rar.html
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #162 on: 12-10-2010, 23:10:49 »
Sinoć smo slušali koncert tunisko udiste Dhafera Youssefa. Koncert je zasnovan na njegovom poslednjem albumu Abu Nawas Rhapsodie (Abu Nawas je bio arapski pesnik koji je slavio žene, ljubav i vino). Tvrdjeg zvuka nego Rabih Abou Khalil (libanski udista) i manje vezan za klasičan džez, Youssef uzima sve principe džeza, ali ih propušta kroz sopstveno folklorno nasledje, ne zaboravljajući ni džez tradiciju. Pristup je često duhovit, ali sa neprekidnim potsećanjima na sufi muziku koja je Dhaferova najvažnija inspiracija. Virtouz i izuzetan improvizator, Youssef, takodje ima izuzetno lep glas i čudan način pevanja (nalik sufi pevačima).

Scenu, pola-pola, sa njim je delio Tigran Hamasyan (23) jermenski pijanista, virtouz neverovatne tehnike, odličan melodista izvanrednog osećaja za ritam. Čak i kada svira elegije, u njegovom izrazu postoji strahovita tenzija. Njegov rečnik nije samo nadahnut Džaretom i Evansom, nego je nadahnut i jermenskim folklorom. Medjutim, ovoga puta je bio pročiščhen za potrebe Dhaferovih arapskih nota. Divota je pratiti ga kako odrasta i formira se u sve boljeg muzičara. Zabeležite njegovo ime.

Mark Guliana, američki bubnjar virtuoz, nekadasnji pratilac Avishaja Cohena, savršeno vlada promenama ritmova i snalazi se odlično u svim Dhaferovim  muzičkim svetovima. Kanadski basista Chris Jennings, melodioznog i preciznog zvuka, upotpunjava četvorku.

Lep koncert, za dušu !

Za one koji ne znaju kako zvuči Dhafer Youssef :

Dhafer Youssef "Saaba" live Paris 2009
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #163 on: 12-10-2010, 23:12:39 »
klap,klap ,klap.. cijenim dobar ukus.
subota 14

Alex

  • 4
  • 3
  • Posts: 4.597
Re: All That Jazz
« Reply #164 on: 12-10-2010, 23:25:00 »



Matt Bianco dolazi u Sava centar


POSTAVA - Britanski latino-džez-pop sastav Matt Bianco sviraće u Sava centru 14. oktobra. Predvođen poljskom pevačicom Basijom Džedželevskom ovaj sastav se probio na evropsku scenu još 1984. godine numerama „Get Out of Your Lazy Bed” i „Half a Minute” sa prvog albuma „Whose Side Are You On?”. Pred beogradsku publiku Matt Bianco dolazi u postavi koja funkcioniše poslednjih dvadesetak godina, a koju čine pevač Mark Rajli i klavijaturista Mark Fišer uz prateće muzičare.
Avatar je bezlichna, bezukusna kasha, potpuno prazna, prosechna i neupechatljiva...USM je zhivopisan, zabavan i originalan izdanak americhke pop kulture

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #165 on: 13-10-2010, 09:33:08 »
Trebalo bi Vejn Šorter da svira na Џez festivalu,vredno za pogledati.
subota 14

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #166 on: 13-10-2010, 10:25:10 »



VA - The Only Doo-Wop Collection You'll Ever Need (2CD) (2005)
2CDs | Genre: Soul, R&B, Doo-Wop Vocal | Release: 2005 | Label: Shout! Factory | MP3 320 kbps | 206 MB
This CD lives up to its name, offering 37 of doo-wop’s greatest hits and most memorable artists. Everyone from The Dell Vikings to The Platters and The Crests to The Mystics are included. This 2-CD set strikes the perfect balance for fans of oldies and doo-wop!

After listening to The Only Doo-Wop Collection You'll Ever Need, you'll definitely want more. This is a good starting point for the curious, since all the basics are here in the original hit versions: "The Great Pretender," "Earth Angel," "I Only Have Eyes for You," "Goodnight Sweetheart, Goodnight," and, thrown in for good measure, a few tracks that even vocal group scholars wouldn't mind hearing again by the Marvelows, the Duprees, the Jive Five, and the Earls.

Tracklist:

Disc 1

01. The Teenagers feat. Frankie Lymon - Why Do Fools Fall In Love (2:17)
02. Dion & The Belmonts - I Wonder Why (2:17)
03. The Dell Vikings - Come Go With Me (2:39)
04. The Five Satins - In The Still Of The Night (3:03)
05. The Skyliners with Lenny Martin & The Orchestra - Since I Don't Have You (2:40)
06. The Moonglows - Sincerely (3:11)
07. The Platters - The Great Pretender (2:39)
08. The Videos - Trickle Trickle (2:01)
09. The Crests - 16 Candles (2:52)
10. The Penguins - Earth Angel (You Will Be Mine) (2:54)
11. The Turbans - When You Dance (2:56)
12. Spaniels - Goodnight Sweetheart Goodnight (2:42)
13. The Cadillacs with Jesse Powell Orchestra - Speedoo (2:20)
14. The Silhouettes - Get A Job (2:46)
15. The Sheppards - Island Of Love (2:21)
16. Jerry Butler & The Impressions - For Your Precious Love (2:44)
17. The Elegants - Little Star (2:42)
18. The Fiestas - So Fine (2:19)

Disc 2

01. Dion & The Belmonts - A Teenager In Love (2:33)
02. The Capris - There's A Moon Out Tonight (2:12)
03. The Earls - Remember Then (2:07)
04. Shep & The Limelites - Daddy's Home (2:53)
05. The Flamingos - I Only Have Eyes For You (3:19)
06. The El Dorados - At My Front Door (2:36)
07. The Jive Five with Joe Rene & Orchestra - My True Story (2:31)
08. The Mystics - Hushabye (2:29)
09. The Diamonds - Little Darlin' (2:22)
10. The Edsels - Rama Lama Ding Dong (2:26)
11. The Duprees - You Belong To Me (2:47)
12. Vito & The Salutations - Unchained Melody (2:00)
13. The Marvelows - I Do (2:26)
14. The Crests - Step By Step (2:28)
15. The Marcels - Blue Moon (2:15)
16. Randy & The Rainbows - Denise (1:57)
17. Johnnie & Joe with Rex Garvin & His Orchestra - Over The Mountain Cross The Sea (2:15)
18. Gene Chandler - Duke Of Earl (2:25)
19. Little Caesar & The Romans - Those Oldies But Goodies (Remind Me Of You) (3:27)


Download
http://hotfile.com/dl/75662437/e35a45e/Disc1.rar.html
http://hotfile.com/dl/75662436/c6e1fcc/Disc2.rar.html

Mirror
http://www.fileserve.com/file/SFkTgx3/Disc1.rar
http://www.fileserve.com/file/FRHY5Y3/Disc2.rar
subota 14

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #167 on: 19-10-2010, 10:07:49 »
Bogami, džez album godine je upravo stigao:

William Parker - I Plan To Stay A Believer: The Inside Songs of Curtis Mayfield [AUM Fidelity]



Quote
I Plan To Stay A Believer is the definitive document of William Parker’s The Inside Songs of Curtis Mayfield project, comprised of exuberant concert recordings spanning the past decade (2001-2008). The project features interpolations of the mighty songbook of soul music legend Curtis Mayfield by an equally mighty 8-piece band, occasionally accompanied by highly inspired choirs.

Bassist/composer William Parker is among the most active and highly regarded musicians performing today. This is the first project in his 35-year career devoted to the music of another composer. Curtis Mayfield was a prophet, a preacher, a revolutionary, a humanist, and a griot. Words that all apply to William Parker himself. Included here are two pieces from the group’s very first 2001 performance in Paris with a chorus of 90 children, and another pair from New York in 2008 which feature a full gospel choir.

As Parker writes in the liner notes, “Every song written or improvised has an inside song which lives in the shadows, in-between the sounds and silences and behind the words, pulsating, waiting to be reborn as a new song.” I Plan To Stay A Believer brings Curtis Mayfield’s positive messages of hope and fortitude in the face of potentially overwhelming odds back into the present moment where these energies remain in great need.

The group features all long-standing compatriots of Parker’s: the peerless rhythm section of Parker and drummer Hamid Drake, along with elder masters Dave Burrell on piano and poet/activist Amiri Baraka. The horn section features saxophonists Sabir Mateen & Darryl Foster and trumpeter Lewis Barnes. Deeply soulful singer Leena Conquest is also featured in Parker’s Raining on the Moon group / Corn Meal Dance album. –SJ | Aum Fidelity

Original Release Date: September 14, 2010



A evo šta veli Parker himself:

Quote
This is the first project, in my 30-year career, that I have devoted to the music of someone else.  It grew out of “Sitting by the Window,” a homage to Curtis Mayfield that I wrote for my band In Order To Survive. The current project develops this inspiration while trying to call upon the spirit in which Curtis Mayfield wrote his songs. We are trying to let that spirit find its voice today through musicians who not only know Mayfield’s songs, but more importantly, know themselves. They are familiar with the language of a music that includes Curtis Mayfield as well as Sun Ra.

I grew up listening to Smokey Robinson, The Temptations, Martha and The Vandellas, Gladys Knight and The Pips, and Curtis Mayfield and The Impressions. In my mind, their music was not separate from Marian Anderson, Count Basie, Coleman Hawkins, Ben Webster, Don Byas, Sarah Vaughn, Ornette Coleman, Don Cherry, Cecil Taylor, Bill Dixon, and Louis Armstrong. All this music is part of an African American tradition that comes out of the blues. The roots of the jazz known as avant-garde are also in the blues, the field holler, and the church. Avoiding artificial separations is the key to understanding the true nature of the music. All these artists ultimately speak using this reservoir of  sounds and colors that we can use to paint our own music.

The music that passed through the life and work of Curtis Mayfield cannot be duplicated. The question becomes, how can it then continue? I also ask myself this question in connection to Duke Ellington or Thelonious Monk. It always seemed to me that when Ellington died, the music physically died with him. We were left orphaned, with just the recorded part of his work and all these notes on paper, but that is not the reality. Once you realize this truth, you can find a different way to proceed to re-create the songs. Paradoxically, you can only find a way to play the music by initially affirming that it cannot be done. Let us imagine the Creator: part of his voice was expressed through Duke Ellington, a part through Albert Ayler, another part through Curtis Mayfield. The method doesn’t consist in following or imitating anyone’s style; the method consists of plunging into the Tone World, which is the source of all music. You can’t counterfeit a music. One can only collect strands and begin to weave a new tapestry out of them.

Curtis Mayfield was a prophet, a preacher, a revolutionary, a humanist, and a griot. He took the music to its most essential level in the America of his day. If you had ears to hear, you knew that Curtis was a man with a positive message – a message that was going to help you to survive. He was in the foreground, always in the breach, both soft and powerful at the same time. For these reasons, his music still resounds in my heart.


Evo kako to približno izgleda:

William Parker's Inside Songs of Curtis Mayfield -- "It's All Right!" Vision Festival 2008

Za koji dan moj prikaz na jazzinu.


Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #169 on: 02-11-2010, 15:59:29 »
Sutra uvece idem da cujem solo koncert Chick Korea.  :!:
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #170 on: 02-11-2010, 16:48:44 »
Hajde sa srećom!!!

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #171 on: 02-11-2010, 18:13:30 »
Fala, jarane. Sa srecom i sa pivom, kako dolikuje.
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #172 on: 05-11-2010, 14:50:46 »
Odličan Mehov tekst o Williamu Parkeru.

Od ostalih novosti, Novosadski Jazz festival objavio program - obradovala me je najava o dolasku Chrisa Pottera.

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #173 on: 05-11-2010, 18:20:38 »
Potrudio se,stvarno dobar text.
subota 14

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #174 on: 05-11-2010, 19:18:32 »
Ma kakav trud, da sam se trudio bilo bi mnogo bolje. Ovo je bilo u provali nadahnuća jer je album istinski fenomenalan.

Plottz

  • 4
  • 3
  • Posts: 915
  • better late than never
Re: All That Jazz
« Reply #175 on: 05-11-2010, 22:14:12 »
Aj` sad nemo` d` si preskroman ;),ošjeti se nada`nuće i entuzijazam jazz-lovera :)
Album je do jajca doista
subota 14

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #176 on: 05-11-2010, 23:08:38 »
Ako će ga neko preslušati i kupiti zbog ovoga što sam ja pisao, moja je misija i više nego ispunjena.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #177 on: 13-04-2011, 20:56:01 »

acaciA

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.295
Re: All That Jazz
« Reply #178 on: 11-06-2011, 17:25:35 »

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #179 on: 12-06-2011, 16:04:25 »
Jazzanova -Kaleidoskop- DVBS-06-11-2011-OMA

Code: [Select]
http://www.fileserve.com/file/2SzkQxT/Jazzanova–Kaleidoskop-DVBS-06-11-2011-OMA.rar

http://www.wupload.com/file/16998468/Jazzanova–Kaleidoskop-DVBS-06-11-2011-OMA.rar

http://www.filesonic.com/file/1202082964/Jazzanova–Kaleidoskop-DVBS-06-11-2011-OMA.rar

http://www.easy-share.com/1916023916/Jazzanova–Kaleidoskop-DVBS-06-11-2011-OMA.rar


ili-ili-ili
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Alexdelarge

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.376
  • Enfant terrible
Re: All That Jazz
« Reply #180 on: 03-07-2011, 22:29:39 »
NE SAMO O POSLU: MIHAILO BLAM
Rođen pod srećnom zvezdom

Najviše bih voleo da imam batlera, pristojnu jahtu i mali avion, ali, pošto nemam, prešao sam na alternativu broj dva, dobre cigarete i dobar viski, kaže naš poznati džezer

Čovek koji radi na četrdeset kanala: tako je Mihaila – Mišu Blama svojevremeno opisao njegov prijatelj, čuveni kompozitor Zvonimir Skerl, i ta definicija je ne samo najtačnija, već je i dalje aktuelna. Zaista, teško je samo pobrojati mesta gde je bio, nagrade koje je dobio, velikane svetskog džeza sa kojima je svirao, festivale gde je nastupao...

– Ja sam, izgleda, rođen pod srećnom zvezdom. Možda sam malo i megaloman u svemu, skupljam razne stvari iz celog sveta, maske, figure, bavim se filatelijom, numizmatikom, gajim biljke, mačke, imam i akvarijum… ali ja sam u biti muzičar, dete klasike – kaže Miša Blam, muzičar, koji je ujedno i kompozitor, profesor, džez-publicista, menadžer i slobodni umetnik.

Krajem šezdesetih svirao je u Beogradskoj filharmoniji i položio audiciju za Berlinski radio orkestar pod upravom Herberta fon Karajana. Svirao je u šest simfonijskih orkestara i u Velikom narodnom orkestru RTB, pre nego što je „otišao” u džezere.

Srpski džez i na engleskom

– Sve mi je poznato i sve me interesuje. Imam pet uspešnih razvoda iza sebe i veliki sam hedonista. Nikada nisam sebi dozvolio da upadnem u depresiju jer sam smatrao da je depresija životna demagogija. Život je cikličan, grafikoni idu i gore i dole, kao muzičar sam to najbolje iskusio. Nekad se ima dosta para, a nekada skupljamo one žute dinare za cigare i novine. Ali umesto da kukam, ja smišljam, pravim planove, nudim projekte.

Najviše bih voleo da imam batlera, pristojnu jahtu i mali avion, ali pošto to nikad neću imati, onda kažem „idemo na alternativu broj dva”, da kupim dobre cigarete, dobar viski, da uživam u životu, a ako i to ne može, prelazim na varijantu tri... Uvek imam pet planova u životu kako da se „pokrijem” i sebi priuštim makar iluziju pristojnog života. Tako je to svuda u svetu, možda su samo kod nas poslednjih dvadeset godina stvari bile malo ekstremnije – kaže.

Radeći na knjizi „Džez u Srbiji od 1927. do 1944.” skupio je gomilu podataka o rađanju džeza kod nas i veoma je ponosan što je ugradio jednu ciglu u srpski kulturni mozaik. Taj predratni i ratni period bilo je i najteže istražiti zbog skromnih podataka. Njegov deda Markus svirao je u društvu „Lira” a otac Rafael bio je kompozitor horske muzike i osnivač prvog džez orkestra „Miki džez”.

– U „Politikinoj” arhivi pronašao sam članak o njemu koji glasi ovako: „Već godinama jedan mojsijevac diriguje horom crkve Sveti Aleksandar Nevski. Njegovo ime je Rafael Blam i on se čak i krsti tokom bogosluženja...” Zar to nije lepo? To je jedna divna tradicija koja me dodatno vezuje za zemlju u kojoj sam rođen – objašnjava naš sagovornik.

Njegova knjiga je pobudila dosta interesovanja pa je zahvaljujući tome prikupljeno još vrednog dokumentarnog materijala, fotografija, plakata, raznih drugih zanimljivosti na temu kako se razvijao džez u Srbiji. Izvesno je i drugo izdanje knjige, a možda će ići i na engleskom jeziku, kako bi i stranci mogli da saznaju da se ovde nisu dešavale samo ružne stvari.

Prepad na džezere

– U Srbiji se može dosta toga postići, potrebno je samo mnogo dobre volje i nešto finog mazohizma – kaže Miša iz svog iskustva.

Sledeći period džeza, onaj od 1945. do 1970. godine, mnogo je lakši za istraživanje, i za ispisivanje druge knjige postoji mnoštvo pisanih tragova koji, između ostalog, ruše dogmu da su – kako kaže – zli komunisti uništavali džez. Već 1948. godine u zemlji je bilo sedam „big bendova”, a 1953. godine osnovano je Džez udruženje, da bi nešto posle toga ovde gostovao i Luis Armstrong, a njegov film „Zlatna truba” bio je hit u to vreme.

– Džez je danas postao univerzalna umetnička muzika. Devedesetih godina je bio vrlo popularan u Srbiji jer tamo gde se svirao nisu zalazili reketaši, kriminalci, pa je bio i neka vrsta duhovnog utočišta. U svojoj trećoj knjizi istorije džeza moraću da objavim i da su me devedesetih godina reketirali kada sam u Studentskom kulturnom centru otvorio džez klub, slali su mi čak i policiju, bilo je to teško vreme, pa sam zapao i u dugove, a teško mi je palo i kada su na mom festivalu „Samer tajm džez” hapsili mladiće koji su došli u „Sava centar” da bi ih slali na ratište – seća se Miša Blam.

On je živeo na svih pet kontinenata, u Njujorku, Dominikanskoj Republici, Izraelu, Japanu, u Africi, u Južnoj Americi... Ne postoji, kako ističe, nijedno lepo more gde se nije okupao, nijedan grad u kojem nije popio dobro vino, tekilu ili viski. Ima poznanstva u preko 140 zemalja sveta, što govori mnogo i o njemu, ali i uopšte, o kontrabasistima.

– Kad putujem, nosim samo aktentašnu sa pidžamom i aparatom za brijanje, jer svuda će me sačekati smoking i kontrabas – priča naš sagovornik, koji to smatra jednim od svojih najvećih uspeha u životu: oslobodio ga je straha da će mu njegovu veliku divnu devojčicu, kako naziva svoj kontrabas, polomiti prilikom transporta.

Dobitnik je i brojnih nagrada za svoj neumoran rad, nedavno je dobio nagradu za životno delo na Nišvilu, niškom festivalu džeza, najmlađi je dobitnik „Zlatnog mikrofona” Radio Beograda.

Učestvovao je na skoro svim značajnijim festivalima u svetu, jedini je kontrabasista iz regiona koji je snimio tri solo ploče džez muzike, snimao je sa domaćim i stranim muzičarima (među kojima su i sekstet Gut–Marković, Duško Gojković, Klark Teri, Erni Vilkins, Edi Haris, Kliford Džordan, Arnet Kob), komponovao je i za nekoliko pozorišnih predstava: „Sablja dimiskija”, „Hamlet u Mrduši Donjoj”, „Vesele žene vindzorske” ...

– Ja sam veoma srećan čovek, svirao sam sa velikanima džeza, i to će me činiti srećnim do kraja života. Ali neću više da se hvalim, kad budem hteo, platiću da se napiše knjiga „Čika Miša srpskoj deci” – kaže šeretski. ...



O muzici i nacionalnom identitetu

Miša Blam planira da objavi i mali istorijat o tome kako je kroz muziku urušavan nacionalni identitet. Naime, kako tvrdi, još sedamdesetih godina iz Saudijske Arabije je uplaćeno „Sarajevo-disku” 300.000 dolara da plasira na naše tržište potpuno novu muziku do tada, pa je ubrzo tržište bilo zatrpano nekim čudnim pesmama, koje su za lepe pare interpretirali neki i danas aktuelni pevači.

– Jasno je da su naše pesme uvek trpele uticaje sa strane, ali ovde se radilo o nečem sasvim drugom, nametanju nečega što je našem identitetu potpuno tuđe. Vremenom je nestao i festival u Ilidži, potisnut je i stari bosanski sevdah, a onda i šumadijska pesma. Danas nove generacije pojma nemaju šta je srpska muzika. Zato bi trebalo iskoristiti istraživanja etnologa Miodraga Vasiljevića i njegove ćerke Zore, da se kod mladih ponovo razvije osećaj za ovo podneblje.

Mnogo bi mogla da pomogne i Fonoteka Radio Beograda sa ogromnom zbirkom audio zapisa bisera naše izvorne muzike, koje su pevali Dragoljub Lazarević, Pavle Stefanović, Anđelija Milić, Radmila Dimić... kako bi se potisnuo ovaj bućkuriš neuspelog roka sa popom, fankijem i ko zna sa čim sve. Takav zaokret ne traži pare iz budžeta, već samo dobru volju i nešto što sada nije mnogo popularno, traži patriotizam. Ja nisam Srbin, ali sam patriota, volim zemlju u kojoj živim i znam da sve jake, pametne i uređene zemlje žive na patriotizmu svojih ljudi – kaže naš sagovornik.

Porodična tradicija

– Moj deda Markus je bio akcionar Radio Beograda sa sedam posto akcija, i kad bi se restitucija danas ozbiljno shvatala ja bih sada imao sedam odsto u RTS-u! Pet članova naše porodice je vezano za Radio Beograd, kao i za muzičku školu „Kornelije Stanković”: osim mene, oca i dede, i moja sestra Nada (bila je član Radio drame) i jedan od moje dvojice sinova, Markus, koji je pevao u tinejdžerskom horu. Moji sinovi Markus i David su ipak otišli u druge vode, a ne umetničke, menjaju se vremena, ali zato je unuka Minja upisala klavir. Tu sam ih sačekao! Porodična tradicija je tako nastavljena, pa sam joj poklonio svoj klavir, trebalo bi uskoro da ga prenesem, a deda će morati sebi da kupi drugi. Eto, vidite, kako je kultura skupa – priča poznati džezer.

Omladina je uvek u pravu

Po svedočenju Miše Blama, naš poznati kompozitor i svojevremeno oficir Udbe Bojan Adamič je zbog svojih umetničkih afiniteta dao nalog da se odmah posle rata počnu osnivati „big bendovi”, pa je do 1948. godine u tadašnjoj državi bilo osam takvih orkestara, uglavnom u Ljubljani i Beogradu. I Tito je dao nedvosmislenu podršku džezerima kada je rekao da „mi možemo zabraniti Gričku vješticu ili džez, ali moramo omladini dati da upozna sve kulture svijeta”.

– Probleme su pravili pojedinci, a ne sistem, tako je neka budala donela uredbu da se u Radio Beogradu zabrani emitovanje svake muzike koja ima trubu preko Ce-4, ne bi li izbacili Armstronga iz programa. Posle petnaest dana uredba je skinuta jer se ispostavilo da je njome pola klasike došlo pod udar i da bi čak i muzika Vagnera i Baha bila zabranjena – kaže Blam.

http://www.politika.rs/rubrike/Magazin/Rodjen-pod-srecnom-zvezdom.lt.html
moj se postupak čitanja sastoji u visokoobdarenom prelistavanju.

srpski film je remek-delo koje treba da dobije sve prve nagrade.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #181 on: 27-09-2011, 13:34:49 »

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #182 on: 30-09-2011, 10:45:53 »
John Zorn: kapija u XXII vek 
Goran Milovanović na Blicovom blogu. Nisam pročitao tekst pa ne smem da jamčim za kvalitet ali opet, o Zornu uvek vredi progovoriti koju.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #183 on: 01-10-2011, 22:53:22 »
e, pa ovo je super! mislim, to što se na mejnstrim blogu piše o zornu, pa neki ljudi komentarišu, a drugi prvi put čuli za čoveka pa im se sviđa muzika... produžetak utopističke kampanje "zorn u srbiji"  :twisted: 

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #184 on: 02-10-2011, 00:12:26 »
Gene_Krupa_and_Buddy_Rich-The_Drum_Battle_At_JATP-2011-JUST

nije baš novi album u pravom smislu te reči (iako je sveže izdanje), pa reko' ajde ovde da pristavim

Code: [Select]
http://filejungle.com/f/VAvF83/Gene_Krupa_and_Buddy_Rich-The_Drum_Battle_At_JATP-2011-JUST.rar
http://wupload.com/file/203673484/Gene_Krupa_and_Buddy_Rich-The_Drum_Battle_At_JATP-2011-JUST.rar
http://depositfiles.com/files/ck4lhs1fd/Gene_Krupa_and_Buddy_Rich-The_Drum_Battle_At_JATP-2011-JUST.rar
Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #185 on: 02-10-2011, 07:01:22 »
Taj Krupa/ Ritch album je meni vazda bio drag. Imam disk i rado ga slušam, potpuno bubnjarsko preterivanje.

Father Jape

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.329
Re: All That Jazz
« Reply #186 on: 02-10-2011, 08:48:56 »
Taj Krupa/Rich dram betl je kao da je neko snimio Rona Džeremija i Džona Holmsa kako se udaraju penisima.  xjap
Blijedi čovjek na tragu pervertita.
To je ta nezadrživa napaljenost mladosti.
Dušman u odsustvu Dušmana.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #187 on: 09-12-2011, 11:12:04 »
Meho je čitao autobiografiju Majlsa Dejvisa i od toga su mu dlake na prsima porasle nekoliko santimetara!!!
 
http://jazzin.rs/post/Miles-Davis-i-Quincy-Troupe-e28093-Majls-Autobiografija-(Utopija).aspx

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #188 on: 09-12-2011, 12:06:41 »
  Nisam razumela jer su to intervjui ili je forma feljtona ?
  Koliko  prostora u knjizi  zauzima Žilijet Greko ?
 Nedavno je izasla i autobiografija Kita Ričardsa s tim sto ja mislim da je to naruceno, tesko da je sve to Kit ispisao ,al mozda gresim.
Volela bih da procitam i autobiografiju Ozi Ozborna ,pa makar je pisao Tomi Li jer mi je bio neverovatno zabavno kad je prepricavao Ozijev slucaj sranja u liftu i razna druga cudesa,kojih se ovaj ni  neseca.
E da  takodje   volela bih i autobiografiju Pattie Boyd
Uh, preterah trolujem :oops:
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #189 on: 09-12-2011, 12:15:03 »
Pa, forma je, kako je i sugerisano u prikazu to da Majls priča Troupu a ovaj zapisuje i posle malo uređuje, tako da je sve jedan dugačak Majlsov monolog. Žilijet Greko zauzima zanemarljivo malo mesta.

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #190 on: 12-12-2011, 23:31:04 »
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #191 on: 14-12-2011, 22:14:34 »
Je l čuo neko za Rigmor gustafsson? Otkrovenje za mene, dobio dva diska...samo nema je nešto na jutjubu pa ne mogu da vam pokažem...
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Cornelius

  • 5
  • 3
  • Posts: 4.599
Re: All That Jazz
« Reply #192 on: 15-12-2011, 11:10:55 »
Bila je ona u Francuskoj, a i radila je sa francuskim pijanistom Jacky Terrassonom, pa je, na tom ili nekom drugom albumu, pevala na francuskom, te smo tako čuli za nju. Kompozicije su se vrtele na radiju neko vreme. Ima prijatan glas.

Rigmor Gustafsson Quintet - Stormy Weather (live)
Je n'ai aucune confiance dans la justice, même si cette justice est faite par moi.

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #193 on: 15-12-2011, 23:40:11 »
Ovo što sam ja slušao je sve na engleskom. Posebno me je oduševila pesma My world ( ili In my world ).
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana


Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #195 on: 05-02-2012, 23:49:08 »
Miles Davis – Bitches Brew (Legacy Edition) 2CD 2010-C4



Code: [Select]
http://hotfile.com/dl/66087125/bcb7180/MDBBle2k10.rar.html

Taj link više ne radi, imate ovde: http://thepiratebay.se/torrent/6990448/Miles_Davis_-_Bitches_Brew_%281969%29_%5B320kbps%5D
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #196 on: 09-03-2012, 15:37:01 »
E, bogami sam sa velikim zadovoljstvom slušao (i još uvek slušam) novog Charlesa Gaylea. Sedamdesetdve godine, ali u njegovom slučaju to je samo doprinelo rafinmanu i čistoti muzike. Evo jazzin prikaza:
 
http://jazzin.rs/post/Charles-Gayle-Trio-e28093-Streets-(Northern-Spy).aspx
 

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #197 on: 13-03-2012, 22:57:51 »
Malo smo apgrejdovali Jazzin, pa se i link za Mehovu recenziju promenio:


http://www.jazzin.rs/charles-gayle-trio-streets-northern-spy/


Kažu komentatori da je njegov stil pisanja prevaziđen, uverite se lično!  :-|

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #198 on: 14-03-2012, 10:31:25 »
Da je moj stil pisanja jedina prevaziđena stvar u vezi sa mnom ja bih pevo.  :cry:

Father Jape

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.329
Re: All That Jazz
« Reply #199 on: 14-03-2012, 10:36:23 »
Quote
kritika albuma i koncerata u ovom listu podseća me na one “starozavetne” proroke džeza kao što je bio Ig Panasije iz davnih tridesetih godina.Ali,odavno je mrtav sentimentalni, polumistični, impresionistički i literarni pristup u džez kritici koji neguju novinari jazzina. Ovde se džez tretira kao metafora a ne kao muzika, jer nisu kompetentni da govore o muzici unutar njenih kategorija.

Kranje vreme da Mehmet nauči nešto o toj... muzici.
Blijedi čovjek na tragu pervertita.
To je ta nezadrživa napaljenost mladosti.
Dušman u odsustvu Dušmana.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #200 on: 14-03-2012, 10:39:12 »
Jedno je sigurno: ja zaista ne umem da govorim o muzici unutar njenih kategorija. I istina je da su moji prikazi impresionistički. A bogami i jesu prilično starozavetni. U pravu je čovek sve. Ali Džoni je kriv što me neguje kao takvog umesto da me lupi preko labrnje i vrati mi tekst na hirurške obrade.

johnnioza

  • 2
  • Posts: 35
    • http://www.jazzin.rs/
Re: All That Jazz
« Reply #201 on: 14-03-2012, 22:12:59 »
Komentari sve zanimljiviji:


"Kritičar mora da poznaje tehničke aspekte muzike kako bi mu bilo jasno šta muzičar pokušava da uradi na albumu, šta pokušava da kaze, tj. koja ideja stoji iza njegove muzike. A Smiljanić je sjajan recenzent, baš zbog toga, što vrlo uspešno jezik muzike prevodi na govorni jezik, oslanjajući se na ideje koje stoje iza same muzike i uverljivost interpretacije tih ideja. Tek ako tako posmatra muziku, kritičar moze pisati o njoj, i biti spona između muzičara i slušaoca, poput nekog prevodioca"

Father Jape

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.329
Re: All That Jazz
« Reply #202 on: 14-03-2012, 23:02:31 »
To bih i ja napisao da sam rečitiji! I da želim javno da se dodvoravam Mehmetu, govoreći suštu istinu!
Blijedi čovjek na tragu pervertita.
To je ta nezadrživa napaljenost mladosti.
Dušman u odsustvu Dušmana.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #203 on: 14-03-2012, 23:38:33 »
Evo, suzu otirem.
 
Doduše, slaežm se da nije loše da kritičar poznaje tehničke aspekte muzike ali mislim da je prilično dosadno ako je težište prikaza na njima. Bio je onaj baja što je imao sajt anus.com na kome je recenzirao blek i ded metal isključivo sa tehničkog aspekta i to je fascinantno kad pročitaš jedan ili tri prikaza ali ne pedeset.  :cry: 
 
Ali shvatam ja kako nekome smeta moj lirski pristup sa mistifikacijama i paljenjem na ideje.

Mme Chauchat

  • 8
  • 3
  • *
  • Posts: 4.761
Re: All That Jazz
« Reply #204 on: 14-03-2012, 23:59:25 »
Nemam ja pojma šta ovim ljudima smeta. Taman sam htela reći kako je ovo treći tvoj prikaz o trećem mediju koji čitam za dva dana i svi dobri! a onda mi pade u oči da ovde čak ni masturbaciju nisi pominjao. Pa mislim, šta bi se još htelo od tebe?!

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #205 on: 15-03-2012, 00:26:20 »
Pa ne pominjem ja masturbaciju baš u svakom tekstu koji pišem. Mislim, ponekad nije efektno pa je preskočim. Mislim u tekstu.
 
A ja imam pojma, smeta ljudima što pišem o džezu kao da je 1964. godina a ne 2012., kao da sve to što ja čujem u fri džezu nije već odsvirano petsto puta i kao da je i dalje u pitanju revolucija iako je o danas tek jedan od stilova. Patetično to ume da zazvuči, razumem ja to.

Dzimi Gitara

  • 4
  • 3
  • Posts: 1.091
A Great Day in Harlem
« Reply #206 on: 16-04-2012, 15:11:22 »

A Great Day in Harlem
 

 
A Great Day in Harlem or Harlem 1958 is a 1958 black and white group portrait of 57 notable jazz musicians photographed on a street in Harlem, New York City. The photo has remained an important object in the study of the history of jazz.
 
Art Kane, a freelance photographer working for Esquire magazine, took the picture around 10 a.m. on August 12 in the summer of 1958. The musicians had gathered on 126th Street, between Fifth and Madison Avenues in Harlem. Esquire published the photo in its January 1959 issue. Kane calls it "the greatest picture of that era of musicians ever taken."
 
Jean Bach, a radio producer of New York, recounted the story behind it in her 1994 documentary film, A Great Day in Harlem. The film was nominated in 1995 for an Academy Award for Documentary Feature.



A evo i sajta na kom se lepo može istraživati ko je ko na fotki: http://www.harlem.org/




E sad, ja nigde ne mogu da pronađem nikakav link ili torrent za ovaj dokumentarac iz 1994. Čudi me, jer je čak nominovan za oskara.


http://http://www.imdb.com/title/tt0109934/


Ako neko ima ideju, gde bi se ovo moglo iščačkati, neka javi.



Kamenje iz džepova http://kamenje.blogspot.com/

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #207 on: 20-06-2012, 20:15:38 »

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #208 on: 10-09-2012, 16:01:20 »
Ah, da, Warner je izdao kolekciju probranih pesama iz poslednjih deset godina karijere Rahsaana Rolanda Kirka, u vreme kada je snimao za Atlantik. Ploča je ne samo MNOGO dobra nego i neka vrsta obavezne lektire za svakoga koga interesuje džez.
 
Opširnije impresije na Jazzinu

 

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #209 on: 12-10-2012, 15:57:45 »
Ne znam ima li ikoga koga zanima još mojih bulažnjenja o Majlsu Dejvisu, ali, evo, Jazzin obeležava četrdesetogodišnjicu albuma On the Corner pa sam ja napisao kao neki jadni osvrt.  :oops:
 
 Miles Davis: On the Corner (Columbia) 
 
   

Lord Kufer

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.102
    • Poems and Essays
Re: All That Jazz
« Reply #210 on: 12-10-2012, 16:06:38 »
Dobar tekstet.

Majls je dobar primer kako Eros zauvek ostaje izvan poimanja Psihe  :!:

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #211 on: 12-10-2012, 16:13:27 »
Baš!! Majls je izvan i iznad skoro svakog poimanja u skoro svakom smislu.  :-| :-|  A kad smo već kod erosa, da napomenem da sam ja u originalu napisao "seksepilni" a redakcija izmenila u "seksipilni", tek da se zna.

Lord Kufer

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.102
    • Poems and Essays
Re: All That Jazz
« Reply #212 on: 12-10-2012, 16:25:45 »
 xrofl

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #213 on: 12-10-2012, 16:30:36 »
 :-| xjap

Josephine

  • Guest
Re: All That Jazz
« Reply #214 on: 12-10-2012, 16:31:46 »
neobično kratak tekst za mehu! 8-)

veoma zanimljiv.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #215 on: 12-10-2012, 16:44:11 »
Zapravo, limit za prikaze albuma je 2000 znakova a ovo je više nego duplo duže. Ali Majls, ponela me emocija a i Nikola se raznežio.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #216 on: 19-10-2012, 11:35:22 »
Oooh, umro David S. Ware. Mislim, naravno, nismo iznenađeni, očekivalo se ali... ipak je otišao jedan velikan. Koji je pritom u poslednjih par godina, posle transplantacije bubrega i uz ogromne zdravstvene tegobe snimio neke od svojih najstrastvenijih albuma. Možda je znao da svaki od njih može da mu bude poslednji.... RIP.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #217 on: 24-10-2012, 10:34:18 »
U susret njihovom bez sumnje istorijskom nastupu na ovogodišnjem Beogradskom jazz festivalu, Jazzin je intervjuisao njujorške bibap teroriste Mostly Other People Do The Killing
 
 Mostly Other People Do The Killing: Moppa Elliott & Peter Evans 


ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #219 on: 27-10-2012, 14:53:52 »
Silom neponezgodnih prilika neću moći na večerašnji nastup velike Ursule Rucker (prethodnica joj je skupina Das Kapital) u (beogradskom) Domu omladine sa početkom u 23 časa, stoga poklanjam 3 ulaznice za ovu prigodu. Zainteresovani neka se čim pre jave na PM.
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #220 on: 31-10-2012, 20:36:26 »
verovatno vam je već poznat ovaj sajt, ja ga sad otkrih: http://www.jazzradio.com/

zašto mi zablokira nasred svake druge pesme kad otvorim kanal?
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Ygg

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.281
Re: All That Jazz
« Reply #221 on: 12-12-2012, 23:04:45 »
Slučajno sam u nedjelju na radiju Beograd 202 (dok sam čekao da Ghoul da izjavu u Pogledu iz svemirskog broda) naletio na kraj emisije Džezva, posvećene džez muzici. A onda sam na FB našao grupu posvećenu Džezvi i tamo okačene svih devet do sad emitovanih emisija. Ako koga zanima, nek baci pogled i posluša!

Fejsbuk grupa posvećena emisiji Džezva!



Ili, za one koji ne koriste FB, evo direktnih linkova za emisije: prva, druga, treća, četvrta, peta, šesta, sedma, osma, deveta.


"I am the end of Chaos, and of Order, depending upon how you view me. I mark a division. Beyond me other rules apply."

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #222 on: 12-12-2012, 23:29:59 »
Skida mi se jazz, predložite albume za skidanje...
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana


Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #224 on: 13-12-2012, 01:15:30 »
hvala!
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #225 on: 14-12-2012, 21:50:07 »
Slusao sinoc Carlsa Mingusa - odlicno. Sad slusam Neneh Cherry ( Raw like Sushi ) - deluje kao tinejdzerska glupost...cak i ne lici na jazz...Ne znam da l su joj i kasniji albumi ovakvi?
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #226 on: 14-12-2012, 22:18:56 »
...Raw Like Sushi je odličan album, ali ne vidim kakve veze to izdanje ima sa jazzom,  malo više koncentracije nikad ne šteti - Meho Krljić je linkom uputio ka njenom najnovijem studijskom izdanju (The Cherry Thing), gde odaje počast svom ocu, u neku ruku legendi instrumentalnog jazza... raniji radovi Neneh Cherry se sa jazzom mogu dovestu u vezu tek uz dosta relativizacijqa pojma i uz pomoć pomenute porodične (pred)istorije...

...ako ti je, pak,  do vokalnog i/ili damskog jazza srednjeg usmerenje, predlažem ti izdanje francuske pevačice Viktor Lazlo pod nazivom My Name is Billie Holiday, a odličan album (uz producentsku pomoć VEEEEEEEEEEEEEEEEEEEELIKOG  T Bonea Burnetta)  ima Diana Krall (album je nazvan Glad Rag Doll), ali tu je reč o jazzu u širem, ali i dalje preciznom poimanju tog pojma (mahom je reč o ragtime-u)...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #227 on: 14-12-2012, 22:30:03 »
Ma ne optuzujem ja Mehu, nego nisam mogao da nadjem taj album od Neneh pa rek'o ajde da vidim druge stvari koje je radila misleci da je ona jazz pevacica. xrofl Album Man koji sad slusam od nje mi se znatno vise svidja. Prepoznajem i neke cuvene pesme.
Hvala na preporuci, to ce malo da saceka jer skida Elu Ficdzerald - Twelve nights in Hollywood. Red je da se prvo potkujem klasicima :)
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

ginger toxiqo 2 gafotas

  • 4
  • 3
  • Posts: 16.767
Re: All That Jazz
« Reply #228 on: 14-12-2012, 23:15:21 »
...gvirni u svoj inbox (tamo te čeka link za The Cherry Thing album)...
"...get your kicks all around the world, give a tip to a geisha-girl..."

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #229 on: 15-12-2012, 00:15:11 »
Kad već divanimo o Neni Čeri, nema baš previše veze sa Džezom - sem što su se nazvali po kompoziciji Rolanda Kirka - ali Rip, Rig and Panic su bend koji svako treba da čuje, da shvati kakvi su Nenini muzički koreni  :lol:  Mislim, imaju samo tri albuma, lako se to odradi. A ostaje za ceo život.

Alex

  • 4
  • 3
  • Posts: 4.597
Re: All That Jazz
« Reply #230 on: 17-12-2012, 02:34:09 »
Slusao sinoc Carlsa Mingusa - odlicno. Sad slusam Neneh Cherry ( Raw like Sushi ) - deluje kao tinejdzerska glupost...cak i ne lici na jazz...Ne znam da l su joj i kasniji albumi ovakvi?

Truman show.  :-D xrofl
Avatar je bezlichna, bezukusna kasha, potpuno prazna, prosechna i neupechatljiva...USM je zhivopisan, zabavan i originalan izdanak americhke pop kulture

дејан

  • омнирелигиозни фанатични фундаменталиста
  • 4
  • 3
  • Posts: 3.565
...barcode never lies
FLA

ridiculus

  • 5
  • 3
  • Posts: 6.144
    • Strahoslovni domen999
Re: All That Jazz
« Reply #232 on: 30-12-2012, 16:24:41 »
Komentari sve zanimljiviji:


"Kritičar mora da poznaje tehničke aspekte muzike kako bi mu bilo jasno šta muzičar pokušava da uradi na albumu, šta pokušava da kaze, tj. koja ideja stoji iza njegove muzike. A Smiljanić je sjajan recenzent, baš zbog toga, što vrlo uspešno jezik muzike prevodi na govorni jezik, oslanjajući se na ideje koje stoje iza same muzike i uverljivost interpretacije tih ideja. Tek ako tako posmatra muziku, kritičar moze pisati o njoj, i biti spona između muzičara i slušaoca, poput nekog prevodioca"

Kasno Marko na Kosovo stiže...

No, ipak stiže da izrazi svoje 101000% neslaganje sa citiranim komentarom. Meho poznaje tehničke aspekte muzike, to nije sporno. Meho piše izrazito nadahnute recenzije - ni to nije sporno. Ali ovo drugo je više uprkos onom prvom, a ne zbog toga. Predlažem da odete na bilo koje mesto gde se okupljaju profesionalni kompozitori savremene (akademske) muzike, pa će vam se smučiti i tehnički aspekti muzike i sam život. Ja sam "prisustvovao" nekim raspravama... A čak i sami učesnici istih su se par puta složili da objektivna merila ne postoje i da je put od tehnički savršenog do "umetnosti" potpuno nejasan.
Dok ima smrti, ima i nade.

Gaff

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.341
Re: All That Jazz
« Reply #233 on: 24-03-2013, 11:51:23 »
Sum, ergo cogito, ergo dubito.

PTY

  • 5
  • 3
  • Posts: 8.603
Re: All That Jazz
« Reply #234 on: 24-03-2013, 12:08:36 »
aaaaaaaaaaaaarghhhhhhh!! monk, Monk, MONK!!!  :-D

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #235 on: 06-04-2013, 15:44:04 »
Poslednjih par dana dosta intenzivno trošim Ingrid Laubrock u raznim inkarnacijama. Prija! Pored toga, tužno je, pretužno da video na JuĆubu u kome dve žene pored jednog muškarca (Tom Rainey) sviraju džez mora da komentare drži isključenim  :cry: :cry:
 
Paradoxical Frog @ SeixalJazz Clube 2011

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #236 on: 09-04-2013, 12:49:48 »
Ako se nekom sluša džez i, hm, srodna muzika po mom izboru dok radi nešto drugo na računaru, Jazzin je postovao moj prvi miks u nečemu što će bez sumnje biti dugačka serija  :lol:
 
http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-1/
 
Dostupno za striming do šesnaestog ovog meseca. Kasnije ću ja da okačim mp3jku na svoj blog, al o tom po tom.

Gaff

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.341
Re: All That Jazz
« Reply #237 on: 12-04-2013, 10:48:12 »
Sum, ergo cogito, ergo dubito.

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #238 on: 12-04-2013, 20:15:08 »
Ako se nekom sluša džez i, hm, srodna muzika po mom izboru dok radi nešto drugo na računaru, Jazzin je postovao moj prvi miks u nečemu što će bez sumnje biti dugačka serija  :lol:
 
http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-1/
 
Dostupno za striming do šesnaestog ovog meseca. Kasnije ću ja da okačim mp3jku na svoj blog, al o tom po tom.
xjap
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #239 on: 13-04-2013, 11:42:33 »
Ako se nekom sluša džez i, hm, srodna muzika po mom izboru dok radi nešto drugo na računaru, Jazzin je postovao moj prvi miks u nečemu što će bez sumnje biti dugačka serija  :lol:
 
http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-1/
 
Dostupno za striming do šesnaestog ovog meseca. Kasnije ću ja da okačim mp3jku na svoj blog, al o tom po tom.

tematski. dinamično, punktirano, sa naglašavanjima, ekstatično... rispekt za domaće snage FinO. ;)

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #240 on: 13-04-2013, 12:37:25 »
Nažalost ja skoro da ništa nemam od domaće novije produkcije (imam doduše vas, stavljam vas u naredni miks!!!  :-| :-| ) pa je bio samo Fiš in Ojl... Sramotno.

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #241 on: 04-05-2013, 09:37:41 »
hoće li biti ovo za download uskoro.  :wink:


http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-1/

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #242 on: 04-05-2013, 09:38:45 »
Možda već u naredna tri dana. Oglasiću.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #243 on: 04-05-2013, 16:50:22 »
Srećnim spletom okolnosti, oslobodio mi se tajm slot danas, pa sam sve završio. Dakle, odlaskom na sledeći link:
 
http://cvecezla.wordpress.com/2013/05/04/dj-meho-jazzin-mix-vol-1/
 
doći ćete i do linkova za skidanje ovog miksa sa dva različita hosta, ali i do spiska kompozicija i moje mini-meditacije o svakoj. Ne mora da se čita, ali zgodno je da se sluša.
 

Shozo Hirono

  • 4
  • 3
  • Posts: 3.759
    • http://www.myspace.com/plan9soundsystem
Re: All That Jazz
« Reply #244 on: 05-05-2013, 09:46:27 »
hvala.  :)

Gaff

  • 4
  • 3
  • Posts: 2.341
Re: All That Jazz
« Reply #245 on: 19-05-2013, 10:12:19 »

Duke Ellington - Symphony In Black


Quote
Symphony in Black: A Rhapsody of Negro Life is one of the earliest cinematic explorations of African-American culture for a mass audience. It features Duke Ellington and his orchestra performing his first extended composition. And perhaps most notably, it stars 19 year old Billie Holiday in her first filmed performance.

via Open Culture
Sum, ergo cogito, ergo dubito.

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #246 on: 09-06-2013, 00:29:32 »
ovo je moglo i na SERBIA TODAY

Ministarstvo kulture gasi Nišvil, mediokriteti ne znaju šta je džez

Quote
Neznalice i mediokriteti iz Ministarstva kulture ne vole i ne razumeju džez muziku, pa u neznanju pokušavaju da unište Nišvil džez festival, na koji rado dolaze i svetske džez zvezde i publika - kazao je za „Blic“ Mihajlo -Miša Blam, legendarni muzičar i džez publicista.

Kao razloge za prestanak sufinansiranja Festivala, Ministarstvo kulture navelo je „nejasnu progamsku koncepciju i nedostatak kvalitetne umetničke selekcije“.

- Ti nevidljivi ljudi iz državne administracije koji svojim odlukama kaljaju ugled ove zemlje u svetu moraju da znaju da se džez u Srbiji duže svira nego što pamte njihove babe i dede. Nišvil je među najboljim džez festivalima u Evropi i umesto da se ljudi iz Ministarstva kulture potrude da traje i bude još bolji, oni se pouzdaju u svoje mediokritetske aršine odlučivanja. S kim su se savetovali pre nego što su odlučili da ukidaju džez festival? Sa sopstvenim prostačkim muzičkim ukusom - poručuje Blam.

On naglašava da su ovakve odluke državne administracije izuzetno opasne za finkcionisanje društva u celini jer ako bez reakcije javnosti prođe ukidanje jednog od retkih umetničkih brendova Srbije u svetu, onda će se „mediokriteti ohrabriti na mnogo radikalnije odluke“.

- Ako nas ostave u mraku bez ideja i umetnosti, onda će prostota i estrada da prekriju sve - kaže Blam.

Direktor niškog džez festivala Ivan Blagojević ističe da ono što neko iz Ministarstva karakteriše kao „nejasnu koncepciju” predstavlja poseban kvalitet festivala jer osim osvedočenih ljubitelja džeza Nišvil iz godine u godinu ima sve veći broj mladih posetilaca.

- Dovoljno je pogledati programe najznačajnijih svetskih džez festivala i uveriti se da je Nišvil apsoultno na toj programskoj liniji. Ove godine nam dolazi Ron Karter, apsolutni svetski rekorder pro broju izdatih džez albuma.
 
Festival Nišvil je inače poslednje tri godine imao status manifestacije kulture od nacionalnog značaja. Kroz njegove različite programe prošla su neka od najvećih imena svetske i domaće džez scene, koje je na sceni svake godine gledalo prosečno 100.000 ljudi.
Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #247 on: 09-06-2013, 07:55:41 »
Pa, da, nek crknu ti provincijalci iz Niš, šta će njima kultura...

sodomizer

  • 4
  • 2
  • Posts: 159
Re: All That Jazz
« Reply #248 on: 09-06-2013, 08:27:40 »
Evo, suzu otirem.
 
Doduše, slaežm se da nije loše da kritičar poznaje tehničke aspekte muzike ali mislim da je prilično dosadno ako je težište prikaza na njima. Bio je onaj baja što je imao sajt anus.com na kome je recenzirao blek i ded metal isključivo sa tehničkog aspekta i to je fascinantno kad pročitaš jedan ili tri prikaza ali ne pedeset.  :cry: 
 

Dj Prozak je živ i zdrav, sada na: http://www.deathmetal.org/

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #249 on: 03-07-2013, 13:26:10 »
Evo, ko ima neizdrživu nuždu da sluša kombinovanje fri džeza, hardbopa, svinga, hip-hopa, filmske muzike, no wavea i kojekakvih drugih nepodopština, na Jazzinu će ovo biti dostupno za slušanje tokom sledećih nedelju dana

http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-2/

A kasnije ću ja da ga i okačim na svoj blog....

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #250 on: 03-07-2013, 15:25:54 »
O! Fino. :)
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #251 on: 10-07-2013, 12:50:07 »
Evo, ko ima neizdrživu nuždu da sluša kombinovanje fri džeza, hardbopa, svinga, hip-hopa, filmske muzike, no wavea i kojekakvih drugih nepodopština, na Jazzinu će ovo biti dostupno za slušanje tokom sledećih nedelju dana

http://www.jazzin.rs/dj-uros-smiljanic-vol-2/

A kasnije ću ja da ga i okačim na svoj blog....


e,pa vise nije dostupno. kači...
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #252 on: 10-07-2013, 13:02:11 »
Večeras, nadam se.

Agota

  • 4
  • 3
  • Posts: 5.804
Re: All That Jazz
« Reply #253 on: 10-07-2013, 13:08:03 »
cool. xcheers
This is a gift, it comes with a price. Who is the lamb and who is the knife. Midas is king and he holds me so tight. And turns me to gold in the sunlight ...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #254 on: 10-07-2013, 22:22:25 »
Dakle, evo mog drugog miksa urađenog za Jazzin, dostupnog sada za daunloud i slušanje gde god hoćete. Dodao sam i malo informacija o muzici itd.

DJ Meho: Jazzin Mix Vol. 2 


Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #255 on: 11-11-2016, 21:17:12 »
https://www.youtube.com/watch?v=MLIYB4wn46s

Koliko je ljudi čulo za Arta Tatuma, pročitah da je najbolji jazz pianist svih vremena? Ja tek danas slučajno naleteh na njega.
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #256 on: 11-11-2016, 21:42:51 »
Pa to da se generalno priča da je najbolji je sigurno donekle posledica toga da je bio slep skoro celog života a svirao kao anđeo, no, da, svakako jedan od najboljih pijanista u istoriji džeza. Uz Monka, dakako.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Truman

  • 4
  • 3
  • Posts: 9.684
Re: All That Jazz
« Reply #258 on: 18-03-2017, 21:21:28 »
https://www.youtube.com/watch?v=2KfxBIjQndc

Ау, ал је ово добро. Је л чуо неко за овог човека, Jean Christian Michel му је име?
There is neither creation nor destruction, neither destiny nor free will, neither path nor achievement. This is the final truth.
Sri Ramana

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #259 on: 18-03-2017, 21:49:04 »
Svakog četvrtka u Strogom centru Sugarwool session, gde mladunci sa džez odseka opako prangijaju. Obično počne oko 21:30, završi se do 01.
Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #260 on: 04-07-2017, 00:27:25 »
miles mosley tonight u našem malom gradu
http://youtu.be/c73NCDr5ACo
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #261 on: 19-07-2017, 17:00:21 »
jazz fest u vijenici bio i prošao, herbie hancock ubio i razbio.
lionel loueke mi je novi idol, a james genus standardno odličan. uživalo se.

http://www.youtube.com/watch?v=AVt7E4dL1Fs
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #262 on: 13-10-2017, 19:15:36 »
till brönner, nemačka jazz ikona, posetio vijenicu i napunio wiener konzerthaus.

https://www.youtube.com/watch?v=GZasgJjfzrA

ovo je daleko od džeza koji ljubim, definitivno je too soft, al bilo solidno opuštajuće.
band za ovu turneju mu je odličan, a saksofonista mangus lindgren odličniji od drugih. :lol:


ovo je već bolje:
https://www.youtube.com/watch?v=MkxppG29Gjc
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #263 on: 10-01-2018, 16:16:29 »
life and other transient storms (silva, anker, sandell, zetterberg, falt) mi se mnogo sviđa, al pošto jutjuba nema, a mrzi me da uploadujem negde, evo nešto drugo od (pola) ekipe. odlično za ofis mod.

https://www.youtube.com/watch?v=Xrq41WdTJnc
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #264 on: 16-04-2018, 13:38:43 »
Iz nekog razloga danas preslušavam Koltrejnova bluz izvođenja. I ova upada u uši iako se radi o pomalo zapostavljenoj pesmi:
 
https://youtu.be/TlOIsG_ExsE

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #265 on: 17-04-2018, 08:05:14 »
dobar ritam za sunčano jutro, da.
ALI!
I am old fashioned :lol: tako da bolje od ove nema:

https://www.youtube.com/watch?v=XpZHUVjQydI
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #266 on: 17-04-2018, 08:28:19 »
Ma, dobro, imam ja MNOGO Koltrejnovih favorita koje vredi pomenuti pre ove pesme, nego me je u tom trenutku opčinila filigranskim radom Mekoja Tajnera na klaviru i drugim elementima...

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #267 on: 17-04-2018, 08:33:32 »
ma, jasno. :lol:
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #268 on: 20-04-2018, 22:43:11 »
Maks Kočetov u Strogom centru, dođite


Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #269 on: 01-05-2018, 11:02:32 »
meho,

http://www.konfrontationen.at/ko18/

šta da ne propustim?
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #270 on: 01-05-2018, 12:10:25 »
Pa, ne znam koliko je mom ukusu za verovati, naravno, ali ja bih išao na ove stvari:
 
PHIL MINTON / SZILARD MEZEI / DIEB13 / JEROME NOETINGER (Mintona nikad ne treba propustiti, jedan od najvećih glasova u avangardnoj muzici prošlog (i ovog) veka, Szilarda sam gledao sto puta jer je naš, ali sigurno u ovom društvu pruža nešto novo, Noetinger i Dieb su svaki na svoj način svetski šampioni konkretne muzike, pa ovo može da bude vrlo zanimljivo)
 
KURZMANN QUARTET (Nisam slušao ovu postavu ali Kurzmana i Jernbergovu jesam u odvojenim situacijama na Ring Ringu. Ne smem da tvrdim da će ovo nužno biti dobro jer i jedno i drugo umeju da zapadnu u najteže klišee evropske improvizacije, ali s druge strane, talentovani su oboje, veoma, i ako ih krene, može da bude odlično)
 
SKEIN (Ovo bi moralo da bude dobro jer su i Gratkowsi i Kazuhisa i Buck apsolutne legende, uostalom, evo prošlogodišnjeg nastupa iz Beča, doduše u malo drugačijoj postavi, ali to je to.)
 
PETER EVANS / KAJA DRAXLER / SOFIA JERNBERG / TOM BLANCARTE (Evans i Blancarte su odlični, gledao sam ih obojicu više puta, to su belci koji umeju i da džeziraju i da improvizuju, tu je i Jernbergova, a Drakslerovu ne znam, ali i ona je, hm, naša, jer je rođena u Sloveniji, tako da... može da bude dobro)
 
UP UMEA (Pošto je ovo opet Minton, moj instinkt je da ne treba propustiti, mada ostale nisam gledao i ne spadaju u, da kažem, meni najpoznatiju švedsku džez ekipu, verovatno jer su stariji. Evo otprilike kako to izgleda, ume da bude, reklo bi se, dosta dobro.)
 
FRISQUE CONCORDANCE (Butcher je gorostas britanske improvizacije, Sanders takođe, De Joode isto to za Holandiju, tako da je ova verzija ovog benda verovatno odlična)
 
JOE MC PHEE / EVAN PARKER / PETER EVANS / PAT THOMAS / TRISTAN HONSINGER/ JOE WILLIAMSON / ORPHY ROBINSON / PAUL LOVENS (Od ovog može da se napravi startna petorka za bilo koji improv festival bilo gde u svetu. Ako ništa drugo ne bih mogao da gledam, ovo bih gledao jer Parkera nikada nisam video uživo a on je jedan od najvećih ikad u ovoj muzici)

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #271 on: 01-05-2018, 14:54:30 »
hvala!
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #272 on: 29-05-2018, 08:07:42 »
meho!
izašo finalni program, pikiram sigurno četvrtak, tribute to Cecil Taylor. ostalo ne znam dal ću da stignem, al četvrtak da ne propustim, right?
http://konfrontationen.at/ko18/#fri
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #273 on: 29-05-2018, 08:29:40 »
 Da, Rempis i Daisy bi trebalo da budu izvrsni a i ovaj tribjut Sesilu ima jaku (mada bjelačku) ekipu tako da je to svakako za pogledati ali i za zauzdati očekivanja.
 

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #274 on: 10-06-2018, 05:38:56 »

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #275 on: 10-06-2018, 20:55:54 »
živeo meho, preorder i amazon prajm :lol:
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #276 on: 20-07-2018, 14:34:33 »
Da, Rempis i Daisy bi trebalo da budu izvrsni a i ovaj tribjut Sesilu ima jaku (mada bjelačku) ekipu tako da je to svakako za pogledati ali i za zauzdati očekivanja.
 

mehooo! :)

rempis i daisy su bili izvrsi, a tribjut cecilu - art.
eye can dance is not my cup of tea.
odoh sad do kleylehofa. :lol:





That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #277 on: 20-07-2018, 22:03:13 »
majko mila, ovo je muzika!

direktno s lica mesta, upravo odoše s bine:
Blue   Reality Quartet
Michael Marcus - reeds [link][foto]
Joe McPhee - trumpet [link]
Jay Rosen - drums [link][foto]
Tollef Østvang - drums

art, art, energija, art.

danas i phil minton, nemam reči da opišem, jedan i jedini.

saće žene http://www.konfrontationen.at/ko18/ a posle skein. ova subota je precious! :lol:




That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #278 on: 20-07-2018, 23:34:59 »
čeka se...


Skein
Liz Allbee - trumpet
Frank Gratkowski - woodwinds
Achim Kaufmann - piano
Kazuhisa Uchihashi - guitar, daxophone
Richard Barrett - electronics
Wilbert de Joode - double bass
Tony Buck - drums




That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #279 on: 21-07-2018, 06:11:37 »
Pa ti, ženo baš uživaš ovih dana  :lol:  Da mi je tvoja mladost i energija...

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #280 on: 18-08-2019, 15:45:03 »
Gil Evans je sa ovim albumom prilično jako utemeljio argument da je jazz američka klasična muzika. Wayne Shorter na tenor saksofonu je neopisivo inspirisan (Evlvina Jonesa na bubnjevima da ne pominjem):
 
 
 
https://www.youtube.com/watch?v=JGoFjl_8Pbw&list=PLvxWibFr0wiKp5H8QlOTgI8aW8PQ_FE4x

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #281 on: 18-08-2019, 19:07:38 »
A i ovaj album je težak kult. I to ne samo zbog omota. Jimmy Smith je jedan od retkih velikih orguljaša jazza iz perioda šezdesetih godina. Zapravo, njegova virtuoznost i liderski kvaliteti su popularizovali ovaj instrument u jazzu i posebno bluesu koga ima jako mnogo na ovom albumu. Grafy Tate svira bubnjeve i razbija na ovoj ploči a aranžmane je napisao (i dirigovao) Lalo Šifrin lično:
 
 
https://youtu.be/kmibQl-FUnk

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #282 on: 18-08-2019, 19:16:20 »
odličan, fala meho.

ja bila na nishvillu, baš ga volim premda je postao više vašar, manje džez; al računam da je do minimalnih sredstava koja imaju na raspolaganju.
videh i gula, dobro je i zdravo! :)
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #283 on: 18-08-2019, 21:02:05 »
Fino. A vidim i da delite oduševljenje Tarantinom  :lol:

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #284 on: 19-08-2019, 20:48:33 »
A vidim i da delite oduševljenje Tarantinom  :lol:

sad pročitah, svaka mu je zlatna. odavno nije napisao ovako dobru kritiku.

That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #285 on: 28-09-2019, 17:16:10 »
Mnogo je jak ovaj album Dekstera Gordona (Our Man in Paris):
 
https://www.youtube.com/watch?v=TYGKqTib0A8&list=PLyVALLXezqcdxpToZpOggdDHMo14uw17z
 
 
Mislim, sad sam čuo One Night in Tunisia a ona je STOUN KOLD klasika, ali ceo album je odličan.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #286 on: 28-09-2019, 18:10:16 »
I naravno, sad sam se vratio i ovom neumrlom klasiku iz iste godine. Mnogo jaka bila 1963 (mada je album zapravo izašao 1964. godine).
 
https://youtu.be/ckmcdcQ2mEg
 
 
Takođe, iako se album zove Getz/ Gilberto, ne treba izgubiti iz vida da je većinu muzike napisao Tom Jobim (tj. Antonio Carlos Jobim) koji i svira klavir. To uključuje i vječnu Devojku iz Ipaneme na kojoj je Astrud Gilberto osvojila srca cele planete.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #287 on: 26-10-2019, 17:08:39 »
Kome sviće sa Štokhauzenom, smrkava mu se sa - Grantom Greenom. Mislim, moglo je i gore da bude, svakako  :lol:  Ikonički, jelte, gitarista šezdesetih (i pedesetih, a i sedamdesetih kada je, prerano, umro) i koji je u toj deceniji spajao jazz i soul, latinicu pa i rokenrol na način koji je bio prilično vizionarski. Mislim, njegove ploče iz sedamdesetih se smatraju pretečom acid jazza, ma koliko to dubiozna distinkcija u nečijem životu bila  :lol:  ali ovo iz šezdesetih, pa to je kidanje, vrlo lepo sažeto na ovom živom albumu iz 1970. godine. Kad slušate Greenovu gitaru shvatite da čovek praktično uopšte ne svira akorde. Na pločama gde je bio pozadinac, svakako, Green je svirao ritam gitaru, ali kako je njegov glavni uzor bio Čarli Parker, tako je i on svoj gitarski jezik bazirao na svitanju pojedinačnih nota i razvijenih tema u skoro neprekidnim solažama. I to ovde vrlo lepo zvuči. Ovaj živi album je prepun gruva i pravo je uživanje trošiti ga.
 
 
https://youtu.be/aP5-MLLLlGY

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #288 on: 22-11-2019, 17:51:13 »
Peter Brötzmann  danas izbacio novi album gde svira solo tenor saksofon i to uglavnom neke veoma stare džez teme (tipa Dizi Gilespi, Bili Holidej,  Bing Krozbi, Geršvin, Soni Rolins - mada na toj pesmi Brötzmann zvuči više kao Ajler) plus malo improvizacije. Naravno, pošto je ovo Brötzmann , većina toga je improvizacija i nije nerealno da nećete prepoznati ni jednu pesmu. Ali, nekarakteristično za Brötzmanna, ovo nije album glasne, bučne tenor vriske, nego prilično nežna i, eh, intimna ploča. Naravno, Brötzmann  je i kad svira glasno i kad svira tiho u principu jednostavan i već šezdeset godina odbija da se upetlja u nekakvu tehničku svirku pa je i ovo vrlo neposredno, čak i pomalo naivno što je za čoveka od 78 godina prelepo:
 
 
https://peterbroetzmann.bandcamp.com/album/i-surrender-dear

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #289 on: 22-11-2019, 22:18:29 »
E, a kome je Brotzmann bio samo aperitiv, može da se lepo, s oproštenjem, zadovolji i sa duplim albumom Juniusa Paula. Paul je kontrabasista iz Čikaga, toliko dobar da je trenutno član legendarnih Art Ensemble of Chicago i danas je izašao njegov prvi (dupli) album u svojstvu lidera - Ism. U pitanju je kolekcija raznih snimaka sa raznih sešnova, sa raznim postavama mada se dosta ljudi ponavlja i ovo je sjajan, tipično čikaški napredan džez sa jakim temeljem u tradiciji ali i jakim avangardnim naklonom. Za moje kriterijume Paul i njegovi saradnici imaju potrebne groove kvalitete, a eksperimentalnosti i freakout energije im ne manjka. Ploča za mnogaja preslušavanja:
 
https://intlanthem.bandcamp.com/album/ism
 
 

džin tonik

  • 4
  • 3
  • Posts: 17.214
Re: All That Jazz
« Reply #290 on: 22-11-2019, 22:30:34 »

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #291 on: 13-02-2020, 20:31:31 »
Bobbie Previte, Jamie Saft i Nels Cline:
 
https://bobbyprevite.bandcamp.com/album/music-from-the-early-21st-century
 
 
Izlazi tek iduće nedelje ali zvuči predobro. Mogo bi se priorderovati.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #292 on: 05-06-2020, 15:50:24 »
Da dojavim da je saksofonistkinja Ryoko Ono nastavila svoju seriju albuma improvizacija u duo kombinacijama na vrlo šampionski način, uparujući se sa Tatsuyom Yoshidom za osamnaesti album u seriji. Jošida, naravno, kida bubnjeve, veteran je to, ali ovde svira i klavir i kalimbu pa čak i električni sitar a Rjoko je izvanredna saksofonistkinja, pogotovo što u improvizaciji koristi razne elektronske efekte koji veoma proširuju horizont, jelte, događaja. Kao osoba koja je u životu preslušala hiljade free improv albuma, moram da kažem da me jako raduje kada u 2020. godini čujem nešto ovako dobro, maštovito i vitalno. Plus, napominjem da još nekih 17 sati Bandcamp ne naplaćuje svoje marže pa sve pare idu umetnicima. Ja kupio odmah:
 
https://onoryoko.bandcamp.com/album/yoshida-tatsuya-and-ono-ryoko-duo-newduo-series-018
 
 

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #293 on: 05-07-2020, 12:48:40 »
Album Stana Getza i saradnika, iz 1967. godine, Sweet Rain se smatra jednim od najboljih Getzovih radova i sada, u ovu Nedelju kada je vreme pogodno slušanju džeza, a ja kuvam čorbu od brokolija i zelja, moram da priznam da sam iznova impresioniran kako Getz, Tate, Carter i Corea sviraju sasvim avangardnu muziku a koja i zvuči sasvim klasično i ima tu neku "dušu". Trik je svakako u tome da Carter i Tate, kao ritam sekcija, pokazuju taj pedigrirani free jazz pristup iako se vrlo precizno drže metrike i takta, dok Getz na saksofonu pokazuje zašto su ga smatrali vladarom atmosfere i šmeka. Naravno, u to vreme se i ozbiljno bavio narkoticima pa se na albumu i čuju povremena izletanja iz šina a što dodaje na životnosti. Chick Corea se ovde izuzetno iskazao upravo time da, iako ima dosta prostora za soliranje, zapravo vrlo pažljivo prati lidera i daje izrazito toplu podlogu za njegove solaže. Pritom, i kompozicije su Coreine, ali i su Gillespijeve i Jobimove pa je ovo zaista jedan od najfinijih Verveovih albuma iz ove godine, besprekorno mešajući latinicu, hardbop i cool jazz, sve potpuno prirodno i bez forsiranja:
 
 
https://youtu.be/3qGDF5gnjTU

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #294 on: 05-07-2020, 15:17:51 »
A da ne bude da je sav valjan džez snimljen pre pola veka, evo nečeg vrlo svežeg. Album je izašao u prošlu Sredu a snimci su sa turneje rađene prošle jeseni i u pitanju je EP Tour Beats Vol. 1 dua Anteloper a što su trubačica Jaimie Branch i perkusionista Jason Nazary. Naravno, ovo nije "čist" džez, ne očekujte ovde hardbop ritmove i skale, ali je veoma u tradiciji čikaškog eksperimentalnog pristupa džezu sa izvrsnom kombinacijom elektronskih ritmova, sintisajzera, semplova i jako isprocesovane trube. Generalno, Anteloper prave muziku koju bi pravio moj mozak da ume da pravi muziku. Ovo je pritom savršeno snimljeno i moja jedina zamerka je da četiri pesme prolete začas i da ne mogu da dočekam Vol. 2. Dakle, za ljubitelje Jona Hassela, Billa Laswella, Toshinorija Kondoa i, naravno Milesa Davisa od kog je sve ovo i krenulo, da se ne lažemo:
 
https://intlanthem.bandcamp.com/album/tour-beats-vol-1

lilit

  • 5
  • 3
  • Posts: 11.031
Re: All That Jazz
« Reply #295 on: 07-07-2020, 21:43:47 »
Album Stana Getza i saradnika, iz 1967. godine, Sweet Rain se smatra jednim od najboljih Getzovih radova i sada, u ovu Nedelju kada je vreme pogodno slušanju džeza, a ja kuvam čorbu od brokolija i zelja, moram da priznam da sam iznova impresioniran kako Getz, Tate, Carter i Corea sviraju sasvim avangardnu muziku a koja i zvuči sasvim klasično i ima tu neku "dušu". Trik je svakako u tome da Carter i Tate, kao ritam sekcija, pokazuju taj pedigrirani free jazz pristup iako se vrlo precizno drže metrike i takta, dok Getz na saksofonu pokazuje zašto su ga smatrali vladarom atmosfere i šmeka. Naravno, u to vreme se i ozbiljno bavio narkoticima pa se na albumu i čuju povremena izletanja iz šina a što dodaje na životnosti. Chick Corea se ovde izuzetno iskazao upravo time da, iako ima dosta prostora za soliranje, zapravo vrlo pažljivo prati lidera i daje izrazito toplu podlogu za njegove solaže. Pritom, i kompozicije su Coreine, ali i su Gillespijeve i Jobimove pa je ovo zaista jedan od najfinijih Verveovih albuma iz ove godine, besprekorno mešajući latinicu, hardbop i cool jazz, sve potpuno prirodno i bez forsiranja:
 
 
https://youtu.be/3qGDF5gnjTU

o d l i č a n.

btw, konfrontationen 2020 u nickelsdorfu, naravno, odložen. ne možeš fasovati koronu, pa to ti je: https://www.konfrontationen.at/
That’s how it is with people. Nobody cares how it works as long as it works.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #296 on: 26-07-2020, 21:11:56 »
Ja sam malo trošio klasike jazz funka ovog tjedna, notabilno ovaj koncert Headhuntersa. Kakva je to moć! Bennie Maupin na saksofonu i klarinetu dominira ali Blackbyrd McKnight na gitari je toliko razularen u uvodnih desetak minuta da se čovek prepadne. Hendriksovo nasleđe je baš zaživelo u tom čoveku:
 
 
https://youtu.be/Qu8yA7ncA0Y

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #297 on: 13-12-2020, 18:13:47 »
Da ste me pre jedno dvadeset godina pitali, rekao bih vam da mi At the Golden Circle Stockholm nije omiljeni album Ornettea Colemana.

I, mislim, nije ni danas, ali je album koji sam danas sa zadovoljstvom slušao. Ovaj (dupli) živi snimak nastupa u Švedskoj označio je početak Colemanove saradnje sa izdavačem Blue Note a nakon što je izgradio reputaciju revoluconara jazz muzike sarađujući sa Atlanticom. Coleman je predstavljao novu generaciju scrnih jazz muzičara, školovanu i zainteresovanu za analiziranje i evoluiranje jazz forme ali i jazz suštine kao nečeg što izlazi iz srca crne kulture i ulazi u sve oblasti života, od intime do politike. Na Atlanticu je početkom decenije Coleman snimio uticajni album Free Jazz koji će dati ime čitavom „New Thing“ talasu i postati politički poklič koliko i estetska forma a At the Golden Circle Stockholmje došao nakon nekoliko godina, svodeći Colemanovu postavu na samo tri muzičara, kao u manifestu da „free jazz“ ne mora da bude bučna, stihijska muzika velike mase.

Možda mi At the Golden Circle Stockholm pre dvadeset godina nije bio posebno drag upravo jer je izbegavao snažni ekspresionizam Free Jazza a još nije uplovio u Colemanovu Harmolodics fazu u kojoj je lider svoje muzičare hrabrio da sviraju zaista „svoju“ muziku paralelno sa svima drugima i gde će se harmonija, „pokret“ i melodija (HARmony, MOtion, MeLODY) stapati lako i prirodno jer u bendu nema lidera i pratilaca a standardna podela na temu, pratnju i soliranje više ne važi. Dan-danas više volim kasnije Colemanove albume, njegovu električnu fank fazu ili suludo imprvovizovanje iz osamdesetih, ili starije stvari u kojima je gurao bebop preko granica izdržljivosti.

Ali, utoliko mi je At the Golden Circle Stockholm danas više prijao, jer ga nisam izlizao premnogim slušanjima tokom decenija. Ova muzika, napravljena od strane tri Amerikanca u Švedskoj u vreme kada je postajalo jasno da bela publika u Švedskoj i Francuskoj ima više razumevanja i interesovanja za avangardni džez američkih autora nego bela publika u Americi, je, koliko god snimak albuma bio preglasan i dinamički neprijatno ravan, vrlo šarmantna.

Slušajući At the Golden Circle Stockholm danas shvatam da mi je taj nedinamični snimak možda smetao više od svega – verovatno masterovan tako da se sva tri instrumenta čuju ravnopravno jako, ovaj album je meni uvek delovao neobično beživotno bez osetnih dinamičkih varijacija. Ali kada se pažljivo sluša – ovo je veoma lepa ploča. Coleman ovde ne beži ni od melodija ni od harmonija, uzimaući iz hardbopa sve što mu treba i puštajući svoje muzičare da rade šta hoće, dok god su tu negde sa njim. Njegove improvizacije na saksofonu su besprekorno razigrane, duhovite, optimistične i, za razliku od njujorških savremenika i saboraca (Aylera i Coltranea), Coleman se ne upušta u orkanske solaže visokog volumena. Njegova svirka je laka, životna i kao da može da traje beskrajno. Pretpostavljam da je razlika u tome kako su Coltrane i Ayler kroz muziku pokušavali da dotaknu ono božansko dok je za Colemana sama muzika bila to božansko.

A opet, Charles Moffett na bubnjevima i David Izenzon na kontrabasu skoro da bi ovo mogli da sviraju i sami sa jednim upadljivo eksperimentalnim ali nenametljivim pristupom sviranju hardbopa, gde se sva pravila krše da bi se Colemanove teme bolje poduprle, osvetlile iz više uglova, inspirisale u još smelije improvizacija. Verni „oslobođenom“ pristupu muzici, ni Moffett ni Izenzon ne prave značajne razlike između soliranja i pratnje, puštajući muziku da prirodno nalazi  svoja krešenda i smirivanja.

A da ne pominjemo kako je to kad Ornette svira violinu i trubu. Dugačka, glasna, po instrumentariju svedena ali opet tako raskošna ploča.

https://youtu.be/AkwrpJxJQ5s

https://www.youtube.com/watch?v=PZcqDt-b3zg&list=OLAK5uy_ncKBJISaMNV9tQaKQxjLD6b0ozw3AvZ8Y

https://www.youtube.com/watch?v=bKUWZQdpC54&list=PL0q2VleZJVEm3zm1MiKkBhnrkJ0EX_pc2



Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #298 on: 20-12-2020, 16:12:25 »
International Anthem sam već pominjao kao izuzetno dobrog izdavača modernog džeza, vezanog za čikašku scenu ali ne i ograničenog na nju. Jedno od njihovih upečatljivih izdanja ove godine bio je i u Februaru izašli album mančesterskog (danas londonskog) muzičara po imenu Angus Fairbairn, a pod njegovim umetničkim imenom Alabaster DePlume. Fairbairn je zanimljiv lik koji piše za pozorište a u istome i glumi, a iako je prvenstveno saksofonist, na albumima ima vrlo interesantan, moderan instrumentarij i pristup.

Album To Cy & Lee: Instrumentals Vol. 1 urađen je sa veliki brojem saradnika sa londonske scene a ovih dana me na njega podsetio kasnije, u Julu, izdat EP Visit Croatia na kome DePlume, pored naslovne pesme a koja dolazi sa albuma, ima i dve nove stvari urađene u okviru istih seisja ali koje možda još bolje destiluju ideje samog albuma.

Ovo je, naime muzika koja na potentan način spaja japanski i keltski folk sa tradicionalnije džez izrazom. Album je raznovrstan i dosta eksperimentalno smeo, ali EP Visit Croatia kao da sve ove eksperimente i istraživanja sažima u tri pesme koje naprosto sjajno funkcionišu, spajajući intimnu, neposrednu izražajnost kakva je primerena nečemu što ima korene u narodnoj muzici sa jednim bezvremenim, skoro mitološkim senzibilitetom – takođe primerenim tradicionalnoj muzici. I album i EP su veoma vredni slušanja pa ih ove Nedelje sa zadovoljstvom preporučujem:

https://intlanthem.bandcamp.com/album/visit-croatia
 
 
https://intlanthem.bandcamp.com/album/to-cy-lee-instrumentals-vol-1
 

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #299 on: 27-12-2020, 18:32:31 »

Za ovu nedelju, pošto je ipak praznik na obzorju, dva albuma. Oba iz ove godine, oba na svoj način istu obeležavaju i podsećaju da koliko god godina može da bude loša, muzika koja u njoj nastane može da bude, pa, božanstvena.



Roots Magic je rimski kvartet solidnog pedigrea i kilometraže ali čak i tako, kada sam video da njihov novi album, Take Root Among The Stars, hvale na sve strane, u meni se rodila klica skepticizma. „Neke tamo omatorele Italijančine se maskiraju u metaforični blekfejs? Pričaju o korenima? Sme li se to?“ Naravno, to je samo moja rasistička reakcija kada vidim da se neko približi svetom srcu jazz muzike i crne kulture a nije, jelte, crn, no, priznajem, kada sam čuo prvu pesmu na albumu, Frankiphone Blues, Phila Cohranea malo sam i osetio olakšanje. „A, dobro, pa oni... samo sviraju bluz.“ Dobar, čak odličan, sa gostujućim vibrafonistom, ali zaista pomalo previše „beo“ za moj ukus. Onako, naučen, uredan, bez avanture, bez, hajde da kažem, zrna agonije potrebnog da se jazz odlepi od notnog papira i uzleti među zvezde. No, kako sam naslov albuma pominje zvezde – citirajući fantastičnu SF spisateljicu Octaviju Butler – tako sam nastavio da slušam i izgradio sasvim novo poštovanje za Roots Magic. Ne kažem da ostale pesme nisu „naučene“ ali raspon koji ovaj bend pokriva, od bluza koji ima još nekoliko dobrih momenata na ploči, preko modala, pa do sasvim slobodne svirke je impresivan. Već druga kompozicija, oslonjena na vrlo spiritualan rad Kalaparushe Mauricea McIntyrea iz šezdesetih, sa svojim modalnim harmonijama, poliritmijom i propisnim freakoutom pokazala je da kada se nešto dobro nauči, to može da pređe granicu interpretacije i uđe u svetu teoriju kreacije. Roots Magic su uglavnom na toj teritoriji tokom ostatka albuma, pružajući vrlo pažljivo napisane i aranžirane kompozicije ali koje uspevaju da se otgrnu pukom omažiranju predložaka (Charles Tyler,  Skip James, Sun Ra, Ornette Coleman...). Recimo, balada A Girl Named Rainbow, Andrewa Cyrilla (snimljena 1981. godine sa već visoko cenjenim Davidom Wareom na saksofonu) je ovde majstorski preobraćena u impresionističk pesjaž pun zamišljenog klarineta i promenljivog tempa. Album ima nekoliko svojski odsviranih, žestokih free momenata, ali bend je vrlo kreativan kako ih spaja sa vrlo „komponovanim“ delovima – recimo u Mean Black Cat Blues Charlieja Pattona koja uzima osnovnu temu ove klasične kompozicije još iz dvadesetih godina prošlog veka a onda prolazi kroz moderni blues aranžman, upada u žestok gruv, poigrava se sa free jazzom pa se vraća u bluz. Album na kraju zatvara Karen on Monday Johna Cartera (ne sa Marsa) i Bobbyja Bradforda koja već meditativni jazz originala pretvara u višedimenzionu kontemplaciju punu mikrotonalnih talasa citre i meandrirajućeg klarineta. Italijani, ispostavilo se, na kraju veoma znaju znanje.



https://cleanfeedrecords.bandcamp.com/album/take-root-among-the-stars



Drugi album je, pa, nešto što nisam očekivao da ću ikada videti. Novi album Sun Ra Arkestra, naime, više od dve decenije nakon njihovog poslednjeg ulaska u studio i 27 godina nakon odlaska lidera – po kome se orkestar zove – sa ove planete. Bio sam, naravno, svestan da Marshall Allen, ključni saksofonista u životu – i nakon života – Sun Ra i dalje održava orkestar u nekoj formi, da se povremeno nastupa koliko to prilike dopuštaju ali da će Arkestra uraditi novi album i da će taj album biti, pa, ne samo relevantan već i izvanredno dobar, u 2020. godini? Tome se nisam nadao ni u najluđim snovima.



Nazvan jednostavno Swirling, novi album je monumentalan opus duži od devedeset minuta i, koliko god to neobično zvučalo, album na kome se odsustvo samog Sun Ra ne toliko ne primećuje koliko je njegovo prisustvo u svakoj noti, svakom gruvu, svakoj disonanci i kosmičkoj referenci toliko snažno da je lako poverovati kako je ono što je pričao o tome da nikada neće umreti već se samo preseliti na drugu planetu – sušta istina. I, mislim, kao da sada sa te druge planete nadgleda šta mu saradnici rade i diktira upustva ako nisu sasvim sigurni.



Swirling je istovremeno i jedan reprezentativan katalog interesovanja i pristupa ovog orkestra kroz brojne decenije i žanrovske mutacije ali i ploča koja vrlo brzo pobegne od i primisli enciklopedijskog, leksikonskog ređanja „gruva“, „frikauta“, „egzotike“ itd. Ovo je autentična muzika, koju stvaraju ljudi što su decenije proveli uz jednog od ključnih vizionara ne samo jazza već crne kulture uopšte – čoveka koji je, uostalom, praktično izmislio nezavisno izdavaštvo pa je kupovina ovog daunlouda na Bandcampu za mene bila savršeno zatvaranje kruga – i koji ne sviraju „njegovu muziku“ već svoju muziku koju je on u njima pronašao.



Valja se zaista podsetiti da je kod Sonnyja „free“ element muzike bio mnogo dublja ideja od pukog bekstva od pentatonike i zapadnjačkog shvatanja harmonije. Kad su Clapton i durgari šezdesetih pevali „I feel free“, to je bila sloboda mladih ljudi srednje klase koji otkrivaju droge, seks, podzemnu kulturu što ih oslobađa od posleratnog diktata discipline – učenja, rada u fabrici ili ofisu, braka, dece, crkve... – ali za Sun Ra kao i druge crne jazz kolege, „free“ je značilo bukvalno kreiranje sopstvene muzičke teorije, sopstvene kulture, sopstvene socijalne strukture i biznisa, na kraju i sopstvene duhovnosti u otrzanju nasilno nametnutim religioznim načelima. Otud je ono što su mnogi beli slušaoci kod Sun Ra voleli – psihodelija i pevanje o svemirskim brodovima – za njih bila spona sa zezanjem urbanih klinaca koji cepaju eside i kupuju ploče indijske klasične muzike da prošire horizonte, ali za njega i ljude oko njega, ovo je bila doslovno nova religija da zameni staru u kojoj su sebe prepoznavali kao (večne) robove, način da se napusti ograničavajuća, uostalom tuđa, paradigma greha, poniznosti, služenja, i, smišljanjem nove, ode na bolje mesto.



Na tom boljem mestu ima i Betmena – ovaj album sadrži i novu verziju Betmen teme koju je svojevremeno Sun Ra snimio na kultnom surf-rock albumu „The Sensational Guitars of Dan and Dale“* – ali i svega što pamtimo iz opusa Sun Ra: himničnih napeva, big-bend tema koje se odlepljuju u smeru free jazz freakouta, soul pevanja violinistkinje Tare Middleton koja prefektno zamenjuje davno preminulu June Tyson, romantike, ali i psihodelije, bluza, nežnih napeva o kosmosu. „The Sky is a sea of darkness when there is no sun to light the way“, podseća orkestar pevajući umiljati gospel pre nego što pijanista Farid Barron udari u honkytonk linije a duvači krenu da sviraju svaki za sebe.

* Da bude jasno, na albumu gitare ne sviraju nikakvi Dan i Dale, sve je to bila bizarna marketinška obmana...





Svojevremeno sam, pišući o nastupu nemačkih Heliocentric Counterblast argumentovao da „obrađivanje“ Sun Ra ima smisla bukvalno kao i kada biste pokušali da „obrađujete“ zvuk vodopada ili vetra i pri ovom stavu i dalje stojim. No, Arkestra nisu tribjut bend niti, nedobog, ofucani muzičari koji se kače na malo stare slave. Swirling svojom autentičnošću i intenzitetom ukazuje da se radi o zaista nečem suštinski drugom: ovi ljudi su nastavljači rada pokojnog Sonnyja u meri u kojoj su za njegovog života bili njegova najuža zajednica – i porodica – ljudi koje je učio, hranio, ponekada bogami i kažnjavao, ali na kraju, oslobađao. Swirling je, eto, oda slobodi ljudi koji su je osvojili uz mnogo prolivene krvi i znoja. Zato valjda zvuči ovako dobro.



https://sunrastrut.bandcamp.com/album/swirling



Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #300 on: 03-01-2021, 14:59:29 »
Za ovu nedelju, vraćamo se šezdesetdve godine u prošlost. Nova godina je, to je dopušteno! A ima i još jedan, manje srećan razlog.

Elem, poznato je da ne marim mnogo za belce u jazzu, pogotovo u toj nekoj „klasičnijoj“ eri. Moji roditelji i njihova generacija su, istina je, pokušali da me zainteresuju za Bennyja Goodmana a televizija za Binga Crosbyja, međutim, moje je srce uvek bilo napravljeno od najcrnjeg teflona i zaključivalo da belci samo „sviraju žanr“ a da su njihovi crni savremenici ti koji ga stvaraju. Klinački, napaljeno, što bi rekao Kristijan i tako evo, skoro pedeset godina.

Dave Brubeck je tu nekakav izuzetak. Ne sad da mi je ovaj slavni pijanista ikada bio glavni sastojak jazz menija, ali kalifornijski inovator je bio baš to – inovator, u dovoljnoj meri da se zainteresujem za njegove radove i zaključim kako je u pitanju opus koji poštuje korene žanra u kome se operiše, ali ne do mere slepe imitacije. Brubeckova muzika je, svakako, imala i jaku romantičnu dimenziju ali je bila podaleko od populizma, eh, nekih drugih belih jazz autora.

Meni možda najdraži Brubeckov album je Time Out, snimljen rano u periodu onog što se smatra „klasičnom“ The Dave Brubeck Quartet postavom. Naime, u 1958. godini je konačno kao kreč bela četvorka dobila jednog crnog muzičara, kada je Normana Batesa* na kontrabasu zamenio Eugene Wright. Sad, danas možda ne deluje nešto zemljotresno kad se kaže da ste zamenili basistu u bendu, možda da se Motorhead okupi ali bez Lemmyja ili tako nešto, ali Wright je doneo ne samo crni senzibilitet u postavu već i jedan strahopoštovanja vredan pedigre istorije nastupanja sa Countom Basiejem, Errollom Garnerom, Charliejem Parkerom i Billie Holiday između ostalog. Originalno kornetista, i velikim delom samouk kao kontrabasista, Wright je do 1958. godine već imao iza sebe ozbiljnu karijeru sviranja svega, od swinga, preko latinice pa do bebopa, a njegov opus sa Brubeckom, razvučen preko jedne decenije nastupa i snimanja broji se cifrom većom od trideset albuma.

*Saće neko da se nađe da se našali kako je Bates izbačen iz benda da bi se izbegla konfuzija sa istoimenim psihotičnim ubicom iz romana Roberta Blocha, Psiho, ali žurim da presretnem taj humor u nastajanju jer je roman izašao godinu dana kasnije pa je, ako ništa drugo, Bloch mogao da bude taj koji će Batesov odlazak iz Brubeckovog kvarteta obeležiti dajući svom nesretnom protagonisti isto ime, želeći mu da se nikada ne vrati

Brubecka citiraju kad kaže da je Wright bio važan dodatak bendu jer je uspevao da muziku drži čvrsto prizemljenom bez obzira na to kakve su vratolomije izvodila ostala tri člana. S obzirom da je Brubeck već tada bio vrlo karakterističan po istraživanju ritmike i metrike nestandardne za jazz i spajanju klasične akademske teorije sa jazz osećajem, Wrightova stabilnost i gotovo natprirodan senzibilitet za gruv koji je u velikoj meri oplemenjivao lepu (odveć lepu, rekao bi Niče) svirku njegovih kolega, bili su presudni za to da je muzika kvarteta zvučala istovremeno iskreno i iz srca dolazeće, ali i prijateljski eksperimentalno, sa ambicijom da gura granice žanra dalje u nekoliko smerova.

Ovoliko govorim o Wrightu jer me je njegovo toplo, autoritativno a nenametljivo sviranje kada sam jutros slušao album dirnulo možda i više od Brubeckovih pijanističkih arabeski i divnog legato sviranja saksofoniste Paula Desmonda, pogotovo u kontekstu saznanja da je Wright, poslednji, najduže živeći član klasičnog kvarteta umro 30. Decembra, dakle, prošle Srede, dok smo se svi mi, kao spremali da dočekamo Novu godinu, u devedesetsedmoj godini, ponevši sa sobom u grob jedan fascinantni legat i biografiju velikana koja mu je donela i nadimak „Senator“ među kolegama.

Time Out je uglavnom Brubeckov šou u smislu komponovanja, kako i dolikuje, ali je zanimljivo da je najveći hit na albumu, kompoziciju Take Five uradio Paul Desmond. Ne da je to registrovano u širim narodnim masama, pa je i danas relativno uobičajeno da se ova pesma pripisuje Brubecku. Kako god, sam Desmond je rekao da niko nije očekivao da Take Five postane hit, naprotiv, pesma, je, veli on, pisana pre svega da bi bubnjar Joe Morello, „ljudski metronom“ kako ga je neko na JuTjubu oduševljeno krstio, mogao da solira. I dok je bubanj u ovoj pesmi intrigantan kao i bilo šta što Morello svira na albumu, dok su Brubeck i Wright fantastični u držanju gruva dok Morello oko njega plete paučinu od koža i metala, svakako je Desmondovo sviranje teme i skoro neobavezno soliranje ono što je od pesme inicijalno načinilo hit. Kasnije, naravno, će ljudi sedeti i analizirati Morellovo sviranje, ne samo metriku već i sam zvuk, pa i semplovati izvanredni bubnjarski uvod, i Take Five je jedna od ranih hit-pesma u jazzu u kojoj je bubnjar dobio ovako prominentnu poziciju i gde se poigravanje sa sinkopama i dinamikom tako esencijalno ČUJE kao deo cele konstrukcije.

Mislim, ne zaboravimo da je Time Out prvi jazz album u istoriji koji je prodao više od milion primeraka.

Kad smo već kod dinamike, čitao sam šta su ljudi pričali o Morellu (recimo ovde) i još jednom se podsetio da su mnoge klasične jazz ploče koje volim snimljene bizarno malim brojem mikrofona – i naravno, uživo, bez nasnimavanja – a imaju zvuk kakav je danas misaona imenica za 99% produkcije. Tim Griffin na gornjem linku doslovce kaže da je gledao kvartet na bini ozvučen jednim mikrofonom a da je i dalje sve delovalo izbalansirano kao da slušate simfonijski orkestar. Jer, da bude jasno, ovo je bilo vreme kada su muzičari zaista brinuli o zvuku i kada je dinamika bila deo kompozicije na koji ste morali paziti dok svirate a ne dok miksujete, pa su ljudi umeli da sviraju tiho kad treba i glasno kad treba a tonci su, uprkos srazmerno primitivnoj opremi, to umeli da ozvuče, obračajući pažnju na prirodnu akustiku instrumenata i prostora.

Naravno, Tme Out je producirao Teo Macero, a snimao Fred Plaut pa i to treba imati na umu. Plaut je bio iskusni Columbijin inženjer zvuka sa karijerom koja će zabeležiti rad i sa Milesom i sa Mingusom ali i na mjuziklima West Side Story ili my Fair Lady, dok je Macero, razume se, najpoznatiji po svojoj saradnji sa Milesom Davisom na nekim od najvažnijih jazz albuma narednih par decenija.

Kad već spominjemo Milesa, Time Out je snimljen skoro tačno deceniju nakon što je veliki trubač sa raznim kolegama praktično izmislio cool jazz serijom sešnova koji će isprva biti objavljivani kao singlovi a zatim sakupljeni na kompilaciji Birth of the Cool. Cool jazz se, naravno, jako čuje na Time Out sa svojim relaksiranim atmosferama, nežnim sviranjem četkicama od strane Morella (slušajte Kathy’s Waltz, valcer posvećen Brubeckovoj ćerki) i generalno romantičnim senzibilitetom, ali Brubeckova istraživačka strana je više nego prisutna u metrikama koje do tada nisu bile „normalne“ za jazz. Ne samo to, već je i Brubeckovo pisanje tako da muzičari prelaze iz jedne u drugu metriku na „neprirodne“ načine, a da to deluje i tonalno i zvučno kao najprirodnija stvar na svetu, obeležilo ovaj album. Ne da je ovo nekakav protptip džonzornovskog pristupa jazzu, Pick up Sticks, recimo, koja album zatvara je kul bop pesma u ritmu od šest četvrtina koju bend svira rutinom najljućih tezgaroša, ali zato, recimo, Three to Get Ready sa svojim skakanjem između bopa i valcera deluje kao da slušate dve ploče odjednom.

Najdramatičniji primer za sve ovo je svakako kompozicija koja album otvara i jedan od najpoznatijih Brubeckovih komada, Blue Rondo à la Turk. Kako to već život ponekad uredi, ovu sam zaraznu temu prvi put čuo sa nekih petnaest godina, u verziji igre Jack the Nipper za Amstrad. Originalni skor igre sa Commodore 64 pisao je tada izuzetno cenjeni SID kompozitor Ben Daglish i ovo je bio još jedan od njegovih notabilnih radova, ali iz raznih razloga, a najpre verujemo onih finansijske prirode, Amstrad port igre, baziran na Spectrum verziji je umesto Daglishevog saundtraka imao bizarno agresivan jednokanalni lup glavne teme iz Brubeckove Blue Rondo à la Turk. Zamislite da ovo slušate dva ili tri sata u kontinuitetu i shvatićete kako sam provodio jesen 1986. godine.

No, bila su to nevinija vremena a moje uši spremnije na izazove pa sam se sa zadovoljstvom ujedinio sa Brubeckovim originalom godinama kasnije, uz usputnu stanicu na kompoziciji Rondo sa albuma The Thoughts of Emerlist Davjack grupe Nice gde je Keith Emerson – fasciniran Brubeckom – citirao deo teme, ali prebacujući je u četvoročetvrtinski ritam koji je, valjda, bilo lakše svirati.

Ne znam, zapravo, da li je Blue Rondo à la Turk prvi primer „balkanske“ muzike u jazzu, ali ja svakako jedan od najzabavnijih sa svojim devetosminskim glavnim ritmom (inspirisanim turskim aksak ritmovima tako da imamo tri celine od po dva udarca i jednu od tri a što je za „zapadnjačku“ metriku, naviklu na tri celine po tri udarca sasvim nekarakteristično) i prelascima u četvoročetvrtinski sving kada se najmanje nadate. Iako mora biti da je i 1959. godine, kada su kompjuteri još bili veličine dnevne sobe a jačine nečeg što danas imate u šporetu, ovo zvučalo kao da slušate muziku koju pravi i izvodi kompjuter, tema Blue Rondo à la Turk, sa svojim pointilističkim notama i decidno ne-bluz harmonijom ima neverovatnu vučnu snagu, kadru da vam prosvrdla kroz uho u mozak i ostane u njemu ne satima ili danima već decenijama. Postoji priča da je Brubeck je uzeo Mocartov Rondo Alla Turca kao osnovu ali se to zapravo ne da čuti u ovom ili bilo kom snimku kompozicije koju sam propustio kroz uši i skloniji sam da mislim da je u pitanju samo aluzija na nivou naslova a da je prava inspiracija došla od Brubeckovog odlaska u Tursku i slušanja ondašnje muzika na izvorištu.

Štaviše, postoje argumenti da je sama tema Brubeckova interpretacija turske narodne pesme koju je čuo u Istanbulu a da se „blue“ deo naslova odnosi na bop delove kompozicije koji se smenjuju sa balkanskim nabadanjem, i u kojima Paul Desmond solira u cool jazz stilu preko bluz harmonije. Naravno, povatak u temu i divlja Brubeckova svirka sa glasnim, bučnim blok-akordima ispod kojih Morello udara jače nego bilo gde na albumu su klimaks kakav samo poželeti možete za otvaranje albuma. Blue Rondo à la Turk je na kraju bila i B-strana singla Take Five i kao takva upisala se u istoriju džeza po više osnova a čitav album Time Out ostaće zapamćen kao izrazito uspeo spoj eksperimentisanja, smelog oplemenjivanja forme i jedne možda nenamerne ali svakako više nego zarađene komercijalne prijemčivosti.

Srećna okolnost da ovo ovom albumu nisam pisao ranije je – pored, naravno, tužne prilike da se podsetimo Wrightove veličine par dana nakon njegovog odlaska – je i to da je početkom prošlog meseca izašao i Time OutTakes, kolekcija neobjavljenih snimaka sa sešnova tokom snimanja ovog albuma gde se dadu čuti i neke alternativne verzije kompozicija sa albuma ali i drugi materijal. Ispod su linkovi za vaše slušateljsko uživanje:

https://youtu.be/_1d-Axi4mhY

https://youtu.be/MSrkU3lEbJQ

https://thedavebrubeckquartet.bandcamp.com/album/time-outtakes

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #301 on: 10-01-2021, 13:43:42 »
Za današnju porciju Jazza Nedeljom imamo na meniju... čekajte trenutak... rok? Kako je sad to moguće?

Moguće je iz više perspektiva, prva i najvažnija je ona koja kaže da su žanrovske međe samo korisne stvari za odvajanje ploča u prodavnicama (a ko danas uopšte tako kupuje muziku?) ali da ih ne treba preozbiljno shvatati kada krenemo da zaista slušamo muziku. Druga je da ima muzičara koji su se ostvarili na više polja, svirajući i džez i rok i svašta drugo i da je uobičajeno da mnoge njihove radove koji nisu „čist“ džez ili su samo jednim svojim malim delom džez, kako je to danas slučaj, i dalje tretiramo kao džez u pogledu diskusije o njihovom opusu i promovisanja njihovog rada koji ionako sluša proporcionalno jako mali broj ljudi i nećemo nikome učiniti uslugu ako sad krenemo da žanrovski sektašimo i usitnjavamo sve do molekula. No, sasvim ću razumeti ako se s gnušanjem okrenete od današnje ponude i povlačenjem ručice se edžektujete – pravo u kanalizaciju, naravno.

Marc Ribot je svoje džezerske generalske epolete, valjda, zaradio poodavno i ne bi trebalo da imamo ikakvih sumnji u to je li ovaj njujorški gitarista ostavio iza sebe značajan trag kroz tolike godine rada rame uz rame sa Johnom Zornom i drugim njujorškim voijnicima avangarde i jazza. Što se mene tiče, jedno magično veče u Beogradu pre skoro deset godina će mi uvek ostati u sećanju,  a čak i ljudi koji Ribota poznaju samo kao gitaristu na ključnim albumima Toma Waitsa iz ključne faze Toma Waitsa prepoznaće veliku količinu jazz pristupa u Ribotovom sviranju.

Ceramic Dog je, pak, bend koga je Ribot osnovao sa nekim prijateljima negde potkraj prve decenije ovog veka sa eksplicitnim programskim ciljem da se svira rok muzika. Njujorška, Downtown scena je ionako uvek bila mišmeš uticaja i filozofija, sa odbijanjem da se svira žanrovski „čisto“ pa su jazz, egzotika, punk rock, no wave, kubanska muzika i drugi uticaji uvek lako i bez zazora spajani u meri u kojoj je to muzičarima odgovaralo. Utoliko, ni Ceramic Dog, iako „rok“ bend nije nikada zvučao kao rok bendovi koje progresivnije kamiondžije odvrću u kabini dok gutaju kilometre asfalta. Uvek je to bila istovremeno ekstremno disciplinovana analiza elemenata rok muzike, njeno razlaganje na sastavne delove i ponovo sklapanje tako da se akcentuju neke nove, neočekivane stvari, a onda u izvođenju slobodna i razbarušena, baš kako i treba da bude.

Četvrti album Ceramic Dog, What I Did On My Long 'Vacation' objavljen u Oktobru 2020. godine je izvrstan primer za to kako ovaj bend zapravo funkcioniše, istovremeno i skoro neobavezan kućni džem ali i vrhunska kolekcija fantastično oblikovanih kompozicija nekih od najboljih muzičara koji su se ikada dohvatili svojih respektivnih instrumenata. A u pitanju su, zapravo, samo restlovi sa sešna čiji će najbolji deo biti objavljen kao zaseban album negde na proleće!

Kako i iz imena albuma može da se nagodi, ovo je ploča koja se donekle tematski bavi aktuelnom pandemijom, izolacijom, odsustvom mogućnosti za muzičare da rade ono što im je profesija i pasija i mada je uvek malo opasno kada umetnici kreiraju dela što treba da sažmu fenomen koji je još u toku i ne vidi mu se kraj, moram da priznam da su me Ribot i kolege pridobili svojom gotovo perfektnom mešavinom neobaveznog, prirodnog, optimizma – pre svega opipljive radosti što sviraju zajedno sa drugim ljudima – i jedne dostojanstvene elegičnosti u kojoj se čuje da je materijal nastajao usred tunela kome se kraj ne nazire, ali bez ucenjivačke kuknjave.

Koliko jazza ima na ovom albumu? Pa, Ribot i kolege – fantastični bubnjar Ches Smith i basista i klavijaturista Shahzad Ismaily – kao i većina jazz muzičara kad sviraju rok, redovno presviravaju, kiteći ritam stalnim digresijama i ornamentima, shvatajući harmoniju kao pre svega sugestiju a nikako diktat i odlučujući se za ogroman broj nota tamo gde bi neko drugi svirao samo tri ključne. No, Ceramic Dog su dobri u onome što rade upravo zato što znaju za jadac i ne dopuštaju muzici da zaista pobegne od rok forme, držeći se četvoročetvrtinskog ritma i rifova onda kada je to zaista neophodno, pa dobijamo pesme poput pankerske Hippies Are Not Nice Anymore koja je mogla biti snimljena i 1981. godine ili razoružavajuće jednostavnu Beer koja, pevajući o Ribotovoj ljubavi o pivu nekako uspeva da se transformiše u psihodelični frikaut od skoro sedam minuta a da ne izgubi jednostavnu, kompulzivnu vučnu silu osnovnog rifa.

No, za „konkretniji“ jazz se valja poslušati prva pesma, We Crashed In Norway u kojoj gostuje izvrsni njujorški saksofonosta Darius Jones. Ovo je u osnovi jazz-funk komad ali sa za Ribota – i generalno, Downtown scenu – karakterističnim harmonskim istraživanjima koja idu daleko izvan uobičajene matrice. Ako ćemo istoricistički, ovde se čuje i malo Materiala i malo Pere Ubu iz faze The Modern Dance, pa, ako hoćete i malo Residentsa. Ribot, na kraju krajeva zna šta voli a samo mu poluvekovna karijera omogućava da sve to sažima u muziku koja je ovako nepretenciozna a ovako potentna.

Uopšte, lider je ovde u strašnoj formi, sa moćnim rif-radom, ali i zabavnim diverzijama (na bendžu u Dog Death opus 27) pa i podsećanjem (recimo u soliranju u Beer) da ima malo ljudi koji atonalnu svirku umeju da naprave da zvuči tako seksi kako to Ribot ume. Kada finalna The Dead Have Come To Stay With Me napravi skoro nezamislivu sponu između folk-punk balade i free imrov freakouta, znamo da smo slušali vrhunski album iako je materijal sve vreme zvučao nenametljivo, skoro kao da ga je grupa prijatelja snimila iz zabave.

A što nije ni daleko od istine. Kako je Shahzad Ismaily imao probleme sa plućima pa nije izlazio napolje mesecima, snimanje se dešavalo u njegovoj kući sa mikrofonima i ostalom opremom nameštenim u različite prostorije. Smith i Ribot su došli odvojeno, izuli se, oprali ruke i sedeli u odvojenim sobama, sa maskama sve vreme. Ribot kaže da je ovo bilo prvi put da trojica muzičara ne mogu da se vide (zapravo se uopšte nisu videli ni međusobno ni sa domaćinom) ali da su se, zahvaljujući Ismailyjevom rasporedu mikrofona i slušalicama čuli bolje nego ikada. I materijal je, kako ćete čuti, ispao izvanredno. Nadahnut a nepretenciozan, bogat a sa opipljivim osećajem – kada sa slušanjem završite – da želite još. Kakva sreća, onda, da to „još“ zaista stiže u narednih par meseci. Slušaćemo!

https://marcribot.bandcamp.com/album/what-i-did-on-my-long-vacation

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #302 on: 17-01-2021, 16:20:58 »
Imam sto godina i čovek bi očekivao da sam pametniji nego pre, recimo sto godina, ali đavola. I dan-danas, kada vidim jazz trio bez duvača prva mi je pomisao da tu nešto nije u redu. „Ovde nešto fali“, kažem sebi, nesvesno, refleksno, „ovo je samo pratnja, nedostaje lider.“

Naravno, ovo su gluposti i drago mi je da sam sebi po ko zna koji put dokazao da sam glup slušajući najbolji jazz album do sada izašao u 2021. godini. Simon Nabatov - Takashi Seo - Darren Moore: Live in Matsuyama je eksplozija slobodne improvizacije i fontana ideja i energije i mada je istina da su ova tri muzičara svirala kao trio samo zato što predviđeni saksofonista Akira Sakita nije uspeo da stigne na prva tri nastupa na kratkoj japanskoj turneji Decembra 2019. godine, istina je i da se njegovo odsustvo ne oseća ni na jednom planu.

Naravno, Simon Nabatov nije neko ime koje treba da mi se dokazuje i čim sam video da ima novi album izašao prošle nedelje, krenuo sam da klikćem od znatiželje. Rođen u Moskvi 1959. godine, Simon je bio sin pijaniste i dirigenta Leona Nabatova koji je posle ratovanja protiv fašista, u Crvenoj armiji, tokom Drugog svetskog rata, bio raspoređen u da služi u Berlinu jer je dobro govorio Nemački. Tamo se, tvrde, sretao sa Amerikancima sa kojima je mogao da podeli svoju fascinaciju džezom. Ipak, džez je u Rusiji tada bio prilično proskribovana ideja pa je ono što je otac propustio na kraju uradio sin, Simon. Svirajući klavir od treće godine a komponujući od šeste, Simon je praktično bio predodređen da živi muziku, ali je gledanje nastupa Dukea Ellingtona u Moskvi 1971. godine bila presudna tačka u kojoj se odlučio za jazz. Porodica je emigrirala iz SSSR-a 1979. godine i mada su roditelji planirali da se nastane u Izraelu, Simon je imao druge naume pa je čekajući vizu za SAD u Rimu svirao džez u klubu Mississippi Jazz i pripremao se za životni poziv. Familija će se na kraju naseliti u Kvinsu a Simon će pohađati ugledni konzervatorijum Julliard na kome su studirali i recimo Chick Corea, Teo Macero, Yo Yo Ma i Miles Davis (doduše ovaj potonji je zapalio posle jednog semestra, zadovoljan što je ono malo teorije koju su ga tamo učili potvrdilo njegove ideje o tome kuda jazz dalje da povede), i od ranih osamdesetih kombinovati različite vidove avangarde i džeza za plodnu višedecenijsku karijeru u kojoj je svirao sa kremom free improv scene iz čitavog sveta.

Nabatov od 1989. Godine živi u Kelnu koji je, ako pričamo o Nemačkoj, pravi melting pot ulične i akademske avangarde pa je poslednje tri decenije njegova muzika samo postajala još gladnija istraživanja i izazova, nikada se ne odvajajući sasvim od svoje džez osnove.

Ni ostala dvojica na ovom albumu nisu početnici. Moore je rođeni Škot, odnegovan u Australiji, danas živi i predaje u Singapuru a brojne svoje kolaboracije napravio je sa japanskim muzičarima od kojih su neki, poput Toshija Nakamure naši stari znanci (sarađivao je i sa Junjijem Hirosheom, Sugom Dairom...). Kontrabasista Takashi Seo je najmlađi od sve trojice ali ako je bilo ikakve treme što svira sa dvojicom uglednih veterana, to se na ovom snimku ne čuje. Ovaj muzičar rodom iz Saporoa vrlo je aktivan na japanskoj jazz i improv sceni sa brojnim saradnjama ne samo sa muzičarima već i sa butoh plesačima, nastupajući i na world music festivalima.

Ovaj nastup je treći i poslednji koji su trojica muzičara odradila bez saksofoniste Sakate, i urađen u Monk klubu u Macujami, demonstrira zaista najfiniju slobodnu improvizaciju koja svoje veze sa džezom nikako nije presekla ali se ne oseća nimalo obaveznom da prolazi kroz zadate vežbe kojima bi se dokazala vernost nekakvom idiomu. Štaviše, jaka strana ovog albuma je upravo to da se čuje inspirisanost i energija koje muzičari jedni drugima prenose, bežeći sasvim od „mehaničke“ improvizacije kakvu ponekad čujemo gde se svaki od muzičara bavi onim što voli i zna, i ne obraća previše pažnje na ostale.

Live in Matsuyama je zaista sušta suprotnost ovome sa ubedljivim zvukom benda, kao da se radi o muzičarima koji vežbaju zajedno a ne da im je ovo treće veče na kome se vide. Prva i najduža kompozicija, One Down počinje vrlo energično sa Nabatovim koji se strmoglavljuje niz skalu i dvojicom ritmičara koji pucaju rafalno, vrlo brzo stižući od nula do sto u jednom vatrometnom prikazu energije i žestine. Za improv nastupe nije retkost da se kreće bučno, ne bi li se volumenom malo maskiralo traženje između muzičara, no početak One Down je sve samo ne ulazak „na snagu“. Trojica muzičara se veoma intenzivno slušaju i paze da energija i brzina koje demonstriraju ne „pojedu“ kolektivnu improvizaciju pa su prvih nekoliko minuta, iako veoma uzbudljivi, istovremeno i cerebralni, sa lakim prelaskom u apstraktniji mod rada, gde Takashi uzima u ruke gudalo a Nabatov svira tiho, podržavajući kontrabasistino istraživanje registara koji nisu sasvim uobičajeni za ovaj instrument. Moore je, takođe, izrazito pažljiv, osetljiv udarač, sa potencijalno najglasnijim instrumentom na bini, ali sa mnogo pažnje da svojim sviranjem ne zakloni ostalu dvojicu, pa su udarci bas-bubnja veoma retki i zapravo, proći će gotovo šest minuta pre nego što Moore uopšte uzme palice u ruke, svirajući uglavnom četkicama i gudalom do tog trenutka, bez obzira na povremeno uzvitlani tempo.

Kada bubanj krene „odistinski“, to je par minuta fantastičnog solo-gruva kojim Moore pokazuje da mu ostala dvojica zapravo nisu ni neophodni, a i najava solo-deonica za druga dva muzičara kasnije u kompoziciji koje će često zaći na teren proširenih tehnika, napuštajući u potpunosti tonalnost i baveći se čistim, apstraktnim zvukom. One Down je, sa svojih skoro dvadeset minuta, tako jedno putovanje kroz razne aspekte (jazz) avangarde, pružajući mahom apstraktniji rad, uglavnom užurban i energičan, ali sa sasvim džezerskim naklonom ka melodičnosti onda kada ona prirodno izađe iz improvizovanja.

Druga kompozicija, skoro jedanaestominutna Deliverance je najbliža „pravom“ džezu utoliko da trio ovde ne baš svinguje ali svira energični poliritmični juriš nalik na free jazz prvoborce iz šezdesetih, sa Mooreom i Takashijem koji Nabatovu daju urnebesnu, glasnu ali ne zaglušujućiu pratnju da se prošeta kroz bluz skale, impresionističke maštarije ali i ceciltayolorovski klavirski perkusionizam. „Mirnija“ druga polovina kompozicije u kojoj Moore opet svira metlicama zapravo uopšte ne zvuči kao da je tiša i dinamički svedenija (iako jeste) zahvaljujući vrlo energičnoj, brzoj svirci i Nabatovljevom autoritativnom vođenju benda ka finalu koje zvuči kao da je uvežbavano nedeljama.

Završni komad, Turbid Medium je tipični finalni crodwdpleaser za publiku koja posećuje free improv koncerte, relativno kratka, žestinom nabijena improvizacija koju Nabatov gradi oko jednostavne, čak primitivne teme svirane levom rukom, koja kao da se sa klavirom sreće prvi put, isprva udarajući po prigušenim dirkama kao da se pita je li u redu da se ovo ovako svira, desnom rukom odvlačeći pažnju ubacujući fragmente bluza i honkytonka, samo da bi onda levica krenula da temu svira sve sigurnije, zvonkije a desnica krenula da prosipa urnebesne atonalne rojeve nota. Takashi i Moore prihvataju igru i poslednja dva minuta su ponovo ceciltaylorovski uzvitlani atonalni džem gde se gudala i metlice ostavljaju po strani i svira se rafalno.

Vredi i reći da je ovo izvanredno snimljen i miksovan rad. Free improv, po svojoj partizanskoj prirodi, neretko ima tendenciju da se snima u nimalo idealnim uslovima, pogotovo kada se radi o koncertima, pa produkti umeju da budu bez dinamike i sa „ravnim“ miksom. Ovo je, pak, snimao trio veoma posvećenih inženjera zvuka (Toshihiro Toyoshima, Mitsuru Itani i Naofumi Sato) a Itani je i miksovao i njegov pedigre rada sa, recimo, kultnom pijanistkinjom Satoko Fujii se ovde dobro čuje u miksu koji je živ, dinamičan, prozračan a opet snažan tako da se svaka nota i svako doticanje koža i metala čuje kako treba. Mastering iskusnog kelnskog građanina Stefana Deistlera (sarađivao sa... svima... ozbiljno, maltene nema imena evropske improv scene za koje ste čuli sa kojim Deistler nije radio) je urađen pažljivo, sa ljubavlju i razumevanjem koje, da budem iskren, free improv – sa njegovim fokusom na proces a ne na proizvod – zapravo retko dobija. Fantastična ploča i veoma ohrabrujući start za 2021. godinu.

https://simonnabatov.bandcamp.com/album/live-in-matsuyama

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #303 on: 24-01-2021, 16:21:52 »
Iako me prati, uostalom sasvim zaslužena, reputacija da u jazzu imam prilično omeđen i jasno definisan ukus te da će moje nedeljne preporuke za slušanje, statistički gledano, biti ili iz domena agresivnog hardbopa, ili masnog, modalnog funk-jazza ili atonalne, sirove improvizacije, nije loše s vremena na vreme poremetiti statistiku i razbiti kalup pa makar i bez dobrog razloga.

A razlog danas je, pa, zanimljiv. Ovih dana se na Bandcampu pojavila kompilacija Young Girl Sunday Jazz nizozemske pevačice Greetje Kauffeld, izašla za berlinsku etiketu Sonorama Records još pre više od pola decenije ali tek sada dostupnu i u daunloudabilnoj verziji. U vreme izlaska ploče više od polovine kompozicija na ovom albumu su bile prethodno neobjavljene a kako se radi o snimcima starim (i više od) pola stoleća, pričamo o prilično značajnoj istorijskoj građi. Mislim, za ljude koji se istinski interesuju za evropski džez i partikularno njegovu nizozemsku inačicu. Stanite, gde bežite!!!!

Istina je da je u nizozemskoj džez porodio mnogo interesantne muzike, partikularno sa revolucionarnim improvizovanim stvarima koje je radila ekipa okupljena oko Mishe Mengelberga i Hana Benninka počev od šezdesetih godina, formirajući uz nemačku i britansku scenu ključni trougao evropske slobodne improvizacije. Ali naravno, Greetje Kauffeld nema nikakve veze sa ovom ekipom, žena je nastupala na Pesmi Evrovizije 1961. godine, predstavljajući Nizozemsku i zauzimajući za ono vreme sasvim neimpresivno deseto mesto. Muzika koju je ova žena radila u domenu jazz glazbe je nešto najdalje od surove, anarhične, cerebralne improvizacije što može da se zamisli.

Kauffeldova je u neku ruku amblem belog, najizbeljenijeg mogućeg jazza presađenog u Evropu i puštenog da se tamo samostalno razvija udaljen od svih vrsta rasnih i klasnih, istorijskih i geografskih nepravdi što su preko okeana pogađale crnu zajednicu i odjekivale u njenoj muzici. Njeni snimci iz kasnijeg perioda u karijeri su svakako nosili sa sobom određenu otmenu težinu prepoznavanja da bluz nije samo reč od četiri slova pod 18 vodoravno svakog trećeg vikenda u enigmatskom dodatku Politike, već jedna deljena – i odgovorna – svest o tome da se živi teško čak i kad se živi (ili da se ipak živi čak i kad je teško), pa je, recimo, ovaj snimak sa polovine sedamdesetih gde masa belih Holanđana odaje poštu Coleu Porteru prilično dostojanstven, ako već ne revolucionarno nadahnut primerak sazrevanja nizozemskog jazza (kurioziteta radi, ovde alt saksofon svira Piet Noordijk koji se šezdesetih tesao sa Menglebergom i Benninkom da bi posle svirao u nemačko-nizozemskom Metropole Orkest bendu sa kojim je ovo i snimljeno).

Ali šezdesetih, ono što je radila Greetje Kauffeld bilo je mnogo naivnije, simpatično (ili zastrašujuće) nevinije i popičnije (izbegavam da upotrebim reč „površnije“) čitanje jazz predložaka. Mi smo kod nas imali Đuzu Stojiljkovića koji je 1961. godine pevao džez-šlager „Ljubav i moda“, a najstarije kompozicije sa kompilacije Young Girl Sunday Jazz su starije svega godinu dana i odaju gotovo identičan senzibilitet.

Naravno, simpatično je misliti kako je Jugoslavija u ono vreme išla u korak sa Evropom i makar čitala jazz na istom nivou naivnosti kao i napredniji Hojlanđani, ali naravno da je ovo tek pusta maštartija. Imali smo mi svoje avangardiste i revolucionare, ali nužno je primetiti razliku između (meni inače veoma dragog) Đuze ili Bisere Veletanlić i onog što je radila Greetje Kauffeld. Najkraće rečeno – jugoslovensko pop-čitanje džeza je bilo duboko prožeto šlagerskom estetikom i primislima o festivalima lakih nota, a iz ponuđenog dokaznog materijala se da zaključiti da je Greetje Kauffeld na svakom snimku iz šezdesetih imala aranžere i muzičare koji su jeli, spavali i disali propisan džez i davali svoj stoprocentni maksimum onoliko koliko je svedena pop-forma uopšte dopuštala.

Istorijski, ovde treba i primetiti da je šezdesetih Greetje Kauffeld i smatrana prevashodno za šlager/ festivalsku pevačicu. Naravno, kad sa 22 godine nastupite na Eurosongu, to vam svakako obeleži karijeru, no činjenica da Wikipedija dan-danas tvrdi da je Greetje počela da se bavi džezom tek nakon udaje za producenta Joopa de Rooa, 1970. godine, sledeći njegovu sugestiju da će možda uspešnija biti u ovom žanru svedoči o tome koliko bi njena diskografija iz šezdesetih, ali i kompletno shvatanje njenog opusa, bili drugačiji da većina snimaka sa ove kompilacije nije čekala pedeset godina da bude objavljena.

U stvarnosti, Kauffeldova je prvu jazz ploču snimila i izdala još 1960. godine i te tri pesme (sve tri su na ovoj kompilaciji) će sve do 1974. godine kada će de Roo početi da producira njene ploče, biti jedino što je objavljeno od njenog jazz opusa. No, kao što se sa Young Girl Sunday Jazz da čuti, žena je cele šezdesete provela snimajući kvalitetan, perfektno zaslađen ali pošteno odsviran i produciran džez koji se danas perfektno sluša i samo su, pretpostavićemo, izdržljiva reputacija šlager-pevačice i dugački ugovori koje je potpisala držali Gretje u sferi izvan jazza.

Pesme na Young Girl Sunday Jazz su sve na engleskom i sve su „pravi“ džez, bez festivalskih i šlagerskih zagađenja, odsvirane od strane izvanrednih muzičara i aranžirane od strane izuzetnih aranžera. Na prvom nivou, naravno, ne može se pobeći od činjenice koliko je ovo „beo“ džez. Ovakvo evropsko čitanje muzike prepoznaje džez samo kao lep plesni ritam i nisku prijatnih melodija za omladinu koja je romantična ali odgovorna, drži se podalje od preteće stihije rokenrola i više zapravo sanjari o igrankama na koje bi volela da ide nego što na njih zaista ide. Ovo su ljubavne pesme u kojima se mašta o pravoj ljubavi pa čak i kad se govori o „ljubavi na prodaju“ to nema u sebi ni primisli o „transakcionom seksu“ već je u pitanju pesma mlade devojke koja nikako da se zaista zaljubi pa se pita gde može da kupi pravu ljubav da jednom i to proba. Ljupko!

Ovo je toliko nevino da sasvim izlazi iz domena bljutavog popa i prelazi u jednu čistiju formu kakva je valjda zaista bila poslednji put moguća u šezdesetim godinama prošlog veka. Gretje peva o Suboti uveče kao o najusamljenijem danu u nedelji jer je nekad sa dečkom išla na subotnje igranke a sada nema sa kim ali čak i ovaj prisenak bluza se kvalitetno ublažava pominjanjem druženja sa prijateljima i jednim očigledno srednjeklasnim, ugodno buržoaskim proživljavanjem „tuge“ i „samoće“. Da se razumemo, i „pravi“ jazz, onaj iz Amerike je svoju tugu pakovao u gorkoslatki bluz i izvlačio životnu energiju iz potencijalno depresivnih situacija, ali čuje se velika razlika između, šta ja znam, Billie Holiday ili Elle Fitzgerald i Gretje.

Ali što je i potpuno fer. Gretje nigde ne glumi, nigde se na ovoj ploči ne upinje da zazvuči kao da proživljava nešto što naprosto nije deo njenog životnog iskustva – nema ovde heroina i silovanja, bračnih lomova i aktivizma za ljudska prava – i ovo je jazz sveden na svoju pop-glazuru, raspet između igranki, sanjarija o lepotama bračnog života, nežnim maštarijama dobre devojke o lepim stvarima... Čak i potencijalno fetišistički-erotična Shiny Stockings je toliko nedužna da čoveku malo ispadne monokl kad je čuje.

Ali uz sve to, ovo je, pa, zapanjujuće vrhunski odsviran i aranžiran materijal. Što podseća da je muzika ipak iznad svega nemimetička umetnost i da u njoj nema značenja po sebi, pa je tako slušanje pesama koje izvode nemački i nizozemski džezeri na ovoj ploči prosto lekcija iz profesionalizma. Ovo nije džez koji traži nove forme i izražajne ravni – kako su u istoj deceniji radili američki New Thing prevratnici – muzika na Young Girl Sunday Jazz po senzibilitetu zvuči bar dve decenije starije od Colemana, Sheppa, Milesa i bratije, ali zvuči i naprosto – vrhunski. Sama Gretje je perfektna legato pevačica koja, ponoviću, ne glumata niti izigrava nekakvu dramu ali njen šlagerski pedigre ovde blista sa beznapornim šetnjama kroz nežne melodije i jednim savršenstvom artikulacije i ravnoteže između pratnje i solistkinje.

Pratnja je, neću lagati, u nekim pesmama zapanjujuće dobra, od gotovo nepotrebno kompleksnog aranžmana u My Kinda World kog izvodi oprkestar Berta Paigea, preko bop-savršenstva prve verzije Almost Like Being In Love gde su bubanj, klavir i kontrabas pointilistički perfektni a lider, Tony Vos drži predavanje iz sviranja kul alt saksofona*, pa do Handful of Soul u kojoj okrestar Berta Paigea ponovo dominira aranžmanom gde kompleksan ritam nosi savršene rifove na orguljama i suptilnu pratnju gitara i flauta. U ovoj poslednjoj pesmi Gretje ne zvuči kao soul-pevačica iz nekakvog američkog urbanog grotla, već baš kao simpatična bela devojka iz Roterdama koja u soul izrazu vidi samo ono najčistije, najpozitivnije, najnedužnije, ignorišući sve njegove mračne pozadine i ovim nikako ne želim da kažem da sama pevačica nije bila svesna kompleksnosti crne muzike koju je izvodila tako lagano i beznaporno, već samo da se tada jazz tako shvatao od strane velikog dela evropske publike. A opet, superbrza verzija pesme Fever Cooleyja i Davenporta, hitčine koja je proslavila belu pevačicu Peggy Lee pokazuje sa koliko su inventivnosti i strasti ovi nizozemski muzičari prepakivali američke predloške u nešto novo, sveže i, iako veoma „pop“, nesumnjivo i veoma kvalitetno i dobro.

*druga verzija ima i kul gitaru u pratnji!

Pop ne mora da bude ružna reč mada za mene, da se ne lažemo, najčešće jeste. Muzika na ovom albumu svakako podseća na vreme u kome se moglo biti mnogo manje ciničan nego što je danas zamislivo i kreirati muziku koja je po svim parametrima trebalo da bude najsterilniji produkt na svetu a koja je opet imala i inventivnost i maštu i majstorstvo – kada na ovom albumu saksofonist ima samo osam taktova da solira, on će u tih osam taktova pokazati taj delić svoje duše koji će nedostajati velikom delu pop muzike pravljenom posle šezdesetih. Vredi ga makar zbog toga čuti.

https://sonoramarecords.bandcamp.com/album/young-girl-sunday-jazz

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #304 on: 31-01-2021, 14:39:30 »
Sa imenom kao što je Tardo Hammer pred vama su generalno dve potencijalne karijere. Jedna je da budete profesionalni rvač i osmislite neki upečatljiv kostim koji će simboliku čekića komunicirati na vizuelno pamtljiv način. Druga je da budete nabadač koji radi za neku od njujorških mafijaških porodica. Richard Alan Hammer je odabrao treći put i danas ima karijeru uglednog džez pijaniste i predavača na školi Lucy Moses u sklopu njujorškog Kaufman Music Centra. I to se, dakle može. Ove nedelje slušamo album Swinging on a Star koji je 2017. godine snimio Tardo Hammer Trio, a ovih se dana pojavio na Bandcampu u proširenoj verziji.

Tek sam sa zakašnjenjem primetio da sam za ovonedeljni džez pik ponovo odabrao album džez trija u kome nema duvača i klavir je „glavni“ instrument. Moguće je da podsvesno radim na razmontiravanju svojih glupih predrasuda, a moguće je i da mi je samo ovaj album izuzetno prijao svojim toplim zvukom i majstorskim ali ne i razmetljivim izvedbama nekih lepih, starih kompozicija.

Tardo Hammer, rođen 1958. godine, je klavir počeo da svira već sa pet godina, verovatno se umetnivši na majku koja nikada nije svirala profesionalno ali jeste bila pijanistkinja. Isprobavši klarinet i gitaru, jer bile su šezdesete i rokenrol je uveliko harao američkim radio-talasima, Hammer će se vratiti klaviru sa trinaest godina i, slušajući ploče Charlieja Parkera i Milesa Davisa početi da razvija svoj ukus i stil. Krajem sedamdesetih je postao deo njujorške „loft“ scene, svirao džemove sa kim god jemogao, učio druge da sviraju klavir i pojavljivao se u klubovima kad god je bilo prilike. Navodi se da su mu najveći pijanistički uzori bili Tommy Flanagan, Barry Harris, Cedar Walton i Hank Jones, a tokom osamdesetih počeo je da svira i nastupa „profesionalnije“ uz muzičare od reputacije kao što su bili Lionel Hampton ili Johnny Griffin, da bi devedesetih svirao po Evropi i Japanu i snimao albume sa sopstvenim triom.

Swinging on a Star je album snimljen sa dva veterana njujorške scene, Leejem Hudsonom na kontrabasu i Steveom Williamsom (koji je inače iz DC-ja) na bubnjevima i zapravo predstavlja povratak formatu trija posle dugog vremena tokom kog je Hammer svirao sa različitim orkestrima koje su predvodili Annie Ross, Grant Stewart, Charlie Davis i drugi. Ono što se svakako čuje na albumu je da Hammer nije nametljiv muzičar, i pored svoje ogromne ekspertize i slušati hardbop u kome lider ravnopravno deli „prednji red“ sa pratnjom – ne samo dajući im prostor da odsviraju obavezne solaže, a kojih na ovom albumu skoro da i nema – je, neću lagati, veliko zadovoljstvo. Snimljen u Nju Džersiju, u studiju Trading 8s, ovaj album je baš onako intimna, nežna, a vitalna, energična ploča kakva idealno legne na kišni kasnojanuarski dan kakav je ova Nedelja.

Hammer je odrastao na klasičnom bop i post-bop zvuku gde su uobičajene harmonije uveliko bile razbucane novim razmišljanjima pa i Swinging on a Star, iako zapravo vrlo utemeljen u tradiciji, čak i onoj koja prethodi bebopu, ima jedan bezvremeni zvuk sa uzimanjem vrlo tradicionalnih formi i pronalaženjem u njima novih ideja. Album otvara Gone Gila Evansa koja je već i sama bila njegovo prepakivanje Gershwinovog originala Gone Gone Gone, a za potrebe izvođenja Porgy and Bess u verziji orkestra koji je predvodio Miles Davis. Hammer i njegov trio ubrzavaju tempo Evansovog originala i pružaju jednu vrlo sažetu, vrlo jezgrovitu verziju kompozicije, majstorski svodeći kompleksniji big-band komad na nešto što vrlo prirodno leži triju. Rekao sam da Hammer nije nametljiv lider i Gone svakako pruža ritam sekciji mnogo prostora da se iskaže, pogotovo Williamsu, sa svojim ritmički naglašenim hedovima, ali kad krene soliranje, jasno se čuje da je Hammer solista svetskog formata. I da je, bez obzira što je pijanista sa karijerom od skoro pola veka, negde u njemu i dalje živ i radostan dečak koji se na džez primio slušajući Parkera i Milesa. Hammerovo Fraziranje ovde zaista više podseća na saksofon nego na uobičajen pijanistički solo i time mi je možda ovaj album tako jako privukao pažnju.

Izbor kompozicija za ovaj sešn je vrlo zanimljiv, pa tako dobijamo ne jednu već dve sambe. Prva je Numero Uno Charlesa Davisa – još jednog legendarnog saksofoniste iz hardbop ere koji je svirao sa Sheppom i Sun Ra – izrazito prijatan komad latin fraziranja koje zatim prelazi u klasičan bop i Hammerom koji ponovo zvuči kao da svira saksofon i klavir u isto vreme, svaki instrument po jednom rukom, a druga je vatrena Samba Do Brilho brazilskog pijaniste po imenu Guilherme Vergueiro i ovde Williams pokazuje svoje latinične veštine, kreirajući neizdrživo zarazni plesni ritam dok Hammer sipa varnice sa svoje klavijature a Hudson ih drži prizemljene svojim prijatnim, veselim gruvom.

Hudson je i zvezda naslovne kompozicije, druge najstarije na ovom albumu, a koju je napisao beli pijanista Jimmy Van Heusen za Binga Crosbyja a za potrebe filma Going My Way. Ova kompozicija bila je ogroman hit te 1944. godine sa osvajanjem Oskara za najbolju originalnu pesmu na filmu a Hammerov trio je izvodi inovativno i sveže, stavljajući temu i njenu razradu u dužnost Hudsonovom kontrabasu, dok Williams plete sitnu mrežu četkicama a sam pijanista tek popunjava iz pozadine, odgovarajući diskretno na Hudsonov narativ dok ne dođe vreme za nežni, prijatni solo. Swinging on a Star u ovoj verziji svakako ima nostalgičnu crtu ali je Tardo Hammer Trio i modernizuje u dovoljnoj meri da se čuje da je dvadesetprvi vek i da pravila nema.

Najstarija je I Found a Million Dollar Baby Harryja Warrena, napisana još početkom tridesetih a koju Trio iz zaslađene balade (najpoznatije po izvođenju neizbežnog Binga Crosbyja) pretvara u tečan, relaksiran bebop gde Hammerovo sinkopirano, prijatno soliranje otvara prostor i za Hudsonov raspoloženi, veseli solo a zatim i kratke Williamsove upade.

Album ima i prave balade. How Are Things In Glocca Morra je standard iz četrdesetih, nostalgična balada o irskom seocetu napisana za mjuzikl Finian's Rainbow i ovde trio ponovo pokazuje svoje najtoplije lice sa ritam sekcijom koja svira dosta, ali tiho, diskretno, svedeno, a lider izvlači najnežnije, sanjive akorde iz svoje klavijature. Ballad for Very Tired and Very Sad Lotus-Eaters napisao je Billy Strayhorn, jedan od najvernijih saradnika Dukea Ellingtona i ovo je kompozicija koja, bez obzira što ju je napisao pijanista, takođe demonstrira Hammerov „dosluh“ sa saksofonistima. Naravno, Johnny Hodges u svojoj verziji iz 1957. godine ima mnogo tradicionalniji senzibilitet „balade“ uz koju se pleše i, možda, pije, dok Tardo Hammer Trio ovo svira sa jednim „’round midnight“ prizvukom, dajući pesmi koju kašičicu bluza više, i, mada je ovde tempo nešto brži, zapravo još intimniji ton.

Miles Davis na ovakvom albumu ne sme da zafali pa njegova Little Willie Leaps a koju je snimio na svojoj prvoj studijskoj sesiji, zajedno sa Charliejem Parkerom, ponovo demonstrira kako Hammer lako od pesme stare više od sedamdeset godina pravi moderni bop komad, svirajući ni kao Parker ni kao Davis ali sa nepogrešivim uticajem njihovih karijera na njegovo sviranje.

Da ne ispadne da su Hammera inspirisali samo duvači, tu je i Monk’s Dream, a koji započinje izvrsnim Williamsovim uvodom. Bubnjar je na čitavom albumu u fantastičnoij formi, pokazujući kako je  poluvekovna karijera od njega napravila neverovatno raznovrsnog muzičara sa prirodnim osećajem za gruv ali i sa zatim izuzetno izgrađenim razumevanjem gde i kada da se gura u prvi red i do koje mere da kreira „svoje“ komade kompozicije, nikada ne komplikujući „radi dojma“, već samo da bi obogatio zvuk trija. Monk’s Dream ima ekstenzivne delove Williamsovog solo-sviranja a koji nisu klasične solaže već prevashodno razrađeni gruv koga on isporučuje bez gubljenja koraka.

Bandcamp verziju zatvara Born to Be Blue koje nema na CD verziji i ovo je još jedno izvrsno, diskretno a opet dinamično i energično izvođenje standarda iz četrdesetih. Ovu kompoziciju tokom silnih decenija nije snimio samo onaj ko nije hteo ali ovo izvođenje verovatno se najpre oslanja na snimak iz 1954. gde pevačicu Helen Merrill prate Cliford Brown i Gil Evans. Hammerov trio ovo odrađuje improvizatorski, sa relaksiranom ritam sekcijom, vrlo dinamičnom pratnjom i liderom koji se poigrava sa bluz i honkytonk harmonijama dok „ozbiljna“ balada ne dobije jedan vrlo „džemsešn“ format pa gde se završi-završi.

Swinging on a Star je album koji, čak i da vam se ne sviđaju sve te stare kompozicije – ili sva ta savremena izvođenja – ima prelep zvuk, sa muzičarima koji zaista imaju ravnopravna mesta u zvučnoj slici ali i izvrstan osećaj za dinamiku da ta mesta i zasluže. Ovo nije album „negativnog prostora“ gde su tišine važnije od nota, ali jeste album gde je svaka nota dobro odmerena pre nego što se pusti prema mikrofonu, dajući u sumi nimalo agresivnu ali opet vrlo proživljenu i energičnu svirku koja mi je vrlo prijala. Nadajmo se da će Tardo Hammer naći vremena da nas uskoro poraduje i nekim novim snimkom sa triom – odlično mu ide.

https://tardohammer.bandcamp.com/album/swinging-on-a-star

Father Jape

  • 4
  • 3
  • Posts: 7.329
Re: All That Jazz
« Reply #305 on: 02-02-2021, 22:00:23 »
Rick Beato veli da mu je ovo omiljeni YT klip :lol:



https://www.youtube.com/watch?v=_Amwq43-lrM&
Blijedi čovjek na tragu pervertita.
To je ta nezadrživa napaljenost mladosti.
Dušman u odsustvu Dušmana.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #306 on: 02-02-2021, 22:09:28 »
Da, fino podsećanje da nije Brenford jedini u porodici koji ume i voli da improvizuje.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #307 on: 07-02-2021, 16:27:23 »
Za današnji džez osvrt pripremili smo dva albuma. Zašto? Otkud znam, oba su mi se baš dopala i mrzelo me da tu kao nešto taktiziram i razvlačim ih na dve nedelje. Mislim, uleteće tu već nešto novo, evo, Satoko Fujii ima novi album improvizacija izašao pre neki dan, i, uostalom, prvi put čujem da se neko buni da dobija dvaput po ceni jednog.

E, sad, što su oba albuma poreklom iz Nemačke, za to već nemam opravdanje. Zaklonit ću se iza smokvinog lista kvaliteta muzike i neka ostane na tome.

Istini za volju, ovaj prvi, Memories of a Swan Song, saksofonistkinje i kompozitorke Henriette Müller ima i neki malecni element programskog uvršćivanja u ove moje preglede, a najviše na ime prisećanja da, bez obzira što gazimo treću deceniju dvadesetprvog stoleća, neke besmislene rodne podele i dalje tvrdogalvo opstaju.

Ne da ja mislim da je to nekakva zavera koju moramo skršiti svojim woke moćima, pre će biti u pitanju istorijska istina o diskriminatornom odnosu prema ženama u društvu, uključujući kreativne sfere, pa je tako i dan-danas skoro pravilo da žene u džezu imaju samo i isključivo vokalne dužnosti.

Naravno, tu one imaju kompenzaciju da su lice i glas sa kojim se identifikuje cela predstava, zovu ih ponekad i divama itakoto, ali, naravno, stoji da pored pevačkih, ženama u džezu još možda sleduju pijanističke dužnosti i da se, statistički gledano, priča tu maltene kompletno završava. Surovi muškarci su ti koji čukaju u bubnjeve, cepaju kontrabase, duvaju u trube i trombone i tako je uglavnom po nekoj inerciji, pa na jednu Mary Halvorson na gitari dobijamo verovatno hiljaduipo mužjaka na raznim instrumentima.

Žene-duvače je početkom devedesetih u mejnstrimu legitimisala Candy Dulfer, ćerka nizozemskog džez saksofoniste Hansa Dulfera, zabadajući kratak period popularnosti (i, kada je to prošlo, gostovanje na Nišvilu) ali koje nije zaista donelo nešto to bih nazvao merljivim pomerajem na polju prisustva žena u duvačkim delovima džez-orkestara.

I, naravno, ne možemo žene na silu terati da sviraju džez, to bi bilo suludo, ali možemo da pomognemo da se njihovo stvaralaštvo, kada ga ima, čuje i prepozna kao vredno.

Utoliko, obradovalo me je kada se nedavno na Badncampu pojavio trio albuma Henriette Müller – a koji su, koliko ja umem da kažem, celokupna njena diskografija kao liderke orkestra. Müllerova je prvobitno školovana za lekara i obišla je solidan deo i „prvog“ i „trećeg sveta“ pre nego što će u Njujorku 1994. godine na Menhetnskoj školi muzike odbraniti magistraturu iz kompozicije. Danas se najvećim delom bavi vizuelnim umetnostima, slikanjem i kreiranjem umetničkih objekata, ali je devedesetih i početkom ovog veka snimila tih nekoliko albuma koji su je predstavili kao promišljenog, istraživački nastrojenog kompozitora ali i sjajnog izvođača. Dok je poslednji album, Silberne Lachtränen, iz 2003. godine više okrenut savremenoj kamernoj kompoziciji, ovaj prvi, o kome danas pričamo, pokazuje Müllerovu kao vrsnu predvodnicu malih džez orkestara i odličnu saksofonistkinju.

Svakako ću prvo istaći da je Müllerova pre svega autor, pa su na Memories of a Swan Song sve kompozicije njene, a izvode ih mešoviti (muški) ansambli gde preovlađuju Amerikanci, kolege sa fakulteta na Menhetnu, ali i sjajni austrijski kontrabasista Peter Herbert koji je takođe u ono vreme živeo u Njujorku.

Kažem „ono vreme“ i, zaista, Memories of a Swan Song snimljen je pre sada već respektabilnih četvrt veka, 1996. godine, a svojom toplom, kamernom atmosferom i impresionsitičkim razvijanjem tema na neki način predviđa talas interesovanja za kamerni i kinematski džez koji će pogotovo Evropom krenuti negde u to vreme i pred kraj stoleća i u ranim godinama novog veka doneti mnogo muzike koja nije dolazila iz tradicionalne jazz sfere i nije gađala tradicionalnu jazz publiku ali joj jeste približila razne aspekte jazza.

Naravno, Memories of a Swan Song nije kao da slušate Cinematic Orchestra, ovo je primetno življa muzika, više okrenuta improvizovanju, i ne bih je mogao nazvati „lounge“ svirkom, no već je na ovom albumu vidno interesovanje Müllerove za kamernu kompoziciju.

Iako je, dakle, muzika ovde srazmerno mirna i ne pronalazi se u jakom volumenu, to ne znači da ona nije i dinamična niti da ovo nije free jazz dobrim svojim delom. Kompozicija koja album otvara, Searching for a Place to Be, recimo, pokazuje Müllerovu kako solira izvan očekivanih harmonija i oslobađa se svih pretpostavki o tome kuda bi njena muzika mogla da ode jednim vrlo manifestnim muzičkim iskazom. Ima još vraćanja free jazzu na albumu, recimo u Harmonic Dance koja je i harmonski i ritmički jedan od najavangardnijih komada sa liderkom koja se igra skalama na sopran-saksofonu  dok Herbert i bubnjar Jeff Brillinger voze komplikovani gruv. No, iako Müllerova dosta eksperimentiše sa harmonijama, album svakako ima mnogo „konvencionalno“ prijatnih tema, od naslovne kompozicije sa sedam minuta sopran-meditacija dok ritam sekcija puzi kroz bluz, preko Crazy Cradle koja ima uzbudljiv hed, ali i zatim lenji, sanjivi impresionistički solo na tenor-saksofonu, pa do cool jazza West 25th Street kakav bi sebi poželeo i Sonny Clark.

Ta kombinacija opušteno odsviranog hardbopa i harmonskih istraživanja izvan njegovih granica vrlo lepo leži ovom albumu i pijanista David Berkman, koji svira na četiri kompozicije svemu dodaje ugodnu pratnju ali i solaže koje zapravo pojačavaju gas i daju ekspresivniju, kompleksniju svirku od onog što radi sama Müllerova.

Ona je, dobrim delom albuma, veoma relaksirana, dajući Herbertu gotovo isto prostora koliko i sebi da sam razvija teme i improvizuje oko njih, vraćajući se u kompoziciju lepim varijacijama na temu, ali neretko i nimalo usiljenim, ali maštovitim solažama – recimo u Back Home Where it’s Quiet, još jednom istovremeno i žestokom ali i intimnom komadu.

Prema kraju albuma Müllerova kreira i par „groove“ pesama, sa fank ritmom u Will You Kiss and Smile, ali sa tenor saksofonom koji sa kontrabasom pleše dosta složen korak, pa onda sa Reggamania koja po atmosferi i gruvu (mada ne po temi) podseća na Mancinijevu poznatu temu za Pink Pantera i pruža Brillingeru malo prostora da se potvrdi kao sjajan, maštovit, ali ne i nametljiv bubnjar. Konačno, album zaokružuje improv-duo tenor saksofona i bubnjeva (koje ovde svira Steve Davis), prizivajući u sećanje kosmički free jazz koji su tridesetak godina ranije izmaštali Coltrane i Ali, ali, u skladu sa ostatkom albuma, Müllerova i ovde svoja istraživanja sprovodi bez ulaska u naglašen volumen zvuka, vozeći se kroz „normalne“ ali i neke nenormalne skale i završavajući album kako ga je i počela, smireno, tiho ali smelo. Izvrstan zvuk na svim snimcima sa prostornošću i dinamikom miksa je razlog više da ovo izdanje pohvalim i preporučim za kupovinu i slušanje. Pa se možda Müllerova jednom i vrati saksofonu. Nije da ne bi imala šta da kaže:

https://henriettemueller.bandcamp.com/album/memories-of-a-swan-song

Drugi album danas je kolekcija čistih, lepih improvizacija, uglavnom bez unapred pripremljenih tema ili makar dogovora o tome šta može ili ne može da se svira, dakle, klasičan free improv, ali koji, pošto ga ipak izvode jazz muzičari, zadržava dobar deo idiomatskih elemenata uprkos slobodi.

Dudek​/​Windisch​/​Baumgärtner​/​Sundland je ime i grupe i albuma, a u pitanju je četvorka okupljena oko mladog berlinskog jazz pijaniste po imenu Julius Windisch, koji je završio školu u Bernu i već nekoliko godina svira sa raznim postavama, kombinujući džez sa elektronikom i tražeći različite načine da se izrazi. Windisch je rođen 1995. godine, dakle, godinu dana pre nego što je snimljen album o kome sam gore pisao, ali njegovo sviranje već pokazuje široka interesovanja i ambiciju da se istovremeno ispoštuje tradicija ali i da se izađe iz njenih okvira. Tako je prošlogodišnji album Julius Windisch Kvartera, Chaos (preporučujem!), bio skretanje ka free jazz izrazu sa samim pijanistom koji je svirao naglašenije perkusionistički i deakcentovao (ne i napuštao) harmoniju, a ovogodišnji improv album koji sada slušamo je, na neki način logičan korak dalje.

Za početak, naravno, Windisch ovde i ne svira klavir već sintisajzer i samo jedna od kompozicija (ovde izvedena u dve varijante) ima nekakav zapis. Ostalo su „čiste“ improvizacije mada naravno ne treba misliti da ćete čuti neku razliku, većina muzike ovde zvuči ugodno spontano ali i kreirana uz pažljivo slušanje i ideju o tome kakav se dinamički i „atmosferički“ produkt želi napraviti.

Otud, recimo, ne treba da se začudimo kada Improvisation B, četvrta na albumu, zazvuči skoro kao „čista“ elektronika, sa alt-saksofonom Fabiana Dudeka koji samo pušta pojedinačne legato note preko pulsirajućeg ritma i ambijentalnih sintisajzerskih pasaža – ovde džeza ima u tragovima ali bez saksofona teško da biste o ovoj kompoziciji uopšte razmišljali kao o džezu.

No, Dudek svakako velikim delom drži album ukotvljen makar blizu jazz-obale. Work in Progress 1 izrasta oko primitivne, dvotonske „teme“ sintisajzera i dok bubnjar Moritz Baumgärtner i basista Dan Peter Sundland kreiraju adekvatno robotski gruv, Dudek pronalazi u sebi free jazz solo koji se perfektno uklapa u napetu, varvarsku pratnju. Improvisation A je prepoznatljivije „džezerska“ sa Baumgärtnerom koji nervozno svinguje oko Dudekovih ekspresivnih solaža dok Sundland manijački prebira po tankim žicama a Windisch kao da u pozadini prizemljuje mlazni avion. Ort Kvintol je onda prijatno iznenađenje jer u njoj lider povremeno prati saksofon čak i harmonski, uz ritam koji iako slobodan, prilazi ideji gruva. Ovo svakako ne bi prošlo u nekom baru na Burbon Stritu pre pedeset godina, ali Windisch i njegova ekipa majstorski osciluju između lepe džez-teme i distorziranih improvizacija bez gubljenja koraka i siledžijskih ispada.

Kultni Boormanov naučnofantastični film, Zardoz dobija primereno „elektronsku“ posvetu u istoimenoj kompoziciji, gde Dudek i Windisch postavljaju koncept uvodom sklopljenim od sinusoidnih tonova, da bi se pesma transformisala u skoro plesni gruv do kraja, mada je teško reći da ikada dosegne prepoznatljivu metriku. Ono što mi se dopada kod ovog Windischovog kvarteta je kako se kompozicije ne završavaju izlivima buke koji treba da predstavljaju ekspresiju i mada svakako ima dinamičkih promena i krešenda, ovo se jednako postiže brzinom i harmonskim subverzijama, koliko i glasnoćom. Work in Progress 2 koja album zatvara je, pak, mnogo brža i žešća od verzije koja album otvara, dajući nam još jedan ubedljiv free jazz frikaut kreiran oko prostih sintisajzerskih tema i moram da priznam da sa velikim interesovanjem očekujem sledeća Windischova izdanja. Improvizacija naprosto zvuči lekovito kad je ovako dobra a valjda nam je lečenje danas svima potrebno.

https://juliuswindisch.bandcamp.com/album/dudek-windisch-baumg-rtner-sundland 

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #308 on: 14-02-2021, 17:10:35 »
Pošto je ove nedelje umro Chick Corea, bilo je jasno da će za džez u Nedelju morati da padne nešto električno. Ne Corea lično, ja sam takav nezgodan čovek i praktično ništa što je ovaj veliki pijanista i klavijaturista radio posle sviranja sa Milesom Davisom meni se nije dopalo. Return to Forever mi je uvek zvučao kao preslađena plus egzibicionističak svirka koja je izgubila dubinu Milesove crne magije i nekako sam se već sa 18-19 godina smatrao prematorim da bih to slušao. No, srećom, praktično slučajno sam natrčao na album koji – mada nema nikakve veze sa Coreom – prilično uspešno miri milesovski crnomagijski pristup fuziji džeza, roka, fanka i afro-američke muzike u najširem smislu, ali i prijemčivost za uho kakvu Milesovi, prilično apstraktni i harmonski avangardni fusion albumi nisu nužno imali.

Naravno, ne bih se usudio da tvrdim da je Chief Christian Scott aTunde Adjuah direktno izrastao iz Milesovog pristupa sviranju trube i vođenju benda – ako ništa drugo, Scott je iz Nju Orleansa, a muzičku edukaciju je započeo pod vođstvom sopstvenog ujaka, uglednog džez saksofoniste Donalda Harrisona juniora – ali svakako se u muzici njegovog orkestra na albumu Axiom mogu prepoznati te ideje o totalnom pristupu ovom medijumu, kroz spoj odavanja pošte tradiciji i kreativne improvizacije koja ne haje baš preterano za pravila.

Christian Scott je neko ko i inače gleda da pobegne od žanrovskih propisa, nazivajući nekoliko puta na ovom albumu to što njegova ekipa svira „kreativnom improzivovanom muzikom“ i šaljivo komentarišući da je sve okej dok se zezamo i improvizujemo i svi uživaju, „a onda neko pomene reč ’džez’ i odjednom su svi jebeni Fulbrajt stipendisti“. Njegovi džez koreni su, razume se, neprikosnoveni – ne samo zbog grada u kome je ponikao i gde je završioi prvu školu, već i zbog mnogo muzike koju je uradio tokom poslednjih par decenija – ali sam Scott ne deifikuje termin niti ono što on treba da predstavlja, čak ponekada koristeći reč „stretch“ da opiše muziku koja ima utemeljenje u džezu ali je „slepa za žanrove i ’rasteže’ritmičke, harmonske i melodijske konnvencije džeza  kako bi se obuhvatile različite muzičke forme, jezici i kulture“.

Lepo! Scott je, naravno i aktivist, sa serijom albuma koje su se bavile sociopolitičkom analizom moderne Amerike ali i kreiranjem digitalnih alata koji treba da pomognu mladim muzičarima. Svakako, ovaj muzičar, kompozitor, lider i vizionar (a tek mu je 38 godina) je prepoznat u džez-zajednici kao dragocena pojava, sa mnogo nagrada koje Scott rutinski dobija za svoju muziku, brojnim saradnjama sa džez-vedetama kao što su McCoy Tyner ili Marcus Miller, ali i izvan džeza je čovek do sada sarađivao sa mnogo prestižnih muzičara, od Radiohead preko Mosa Defa i Taliba Kwelija, pa do Saula Williamsa.

No, moram da priznam, album Axiom, snimljen prošlog Marta, o početku pandemije, izašao u Decembru, a na kome se čuje najveći deo nastupa Scottovog orkestra u njujorškom klubu Blue Note je svojevrsni novi plato za ovog muzičara, album koji me je iznenadio pa nastavio da me iznenađuje, ploča sa opsceno mnogo muzike (vinilno izdanje je dupli album) i jedan od najboljih savremenih pogleda na jazz i crnu muziku generalno koje sam imao zadovoljsto da susretnem. Naravno, ne manjka crnih jazz muzičara koji danas prave muziku što je vrlo eksplicitno utemeljena u „crnom“ iskustvu življenja i rvanja sa svetom, ali Axiom je jedan izrazito autoritativan rad, ploča sa MNOGO muzike na kojoj su muzika i koncepcija – to sažimanje crnog iskustva – vrlo srećno spojene i rezultiraju upečatljivim slušalačkim programom.

Da se vratim na trenutak Milesu Davisu – njegov genij i prokletstvo sa kraja šezdesetih godina bili su sažeti upravo u tome da je i sam smatrao kako je džez počeo previše da se pali na samog sebe i da nije zdravo kada muzika gradi spomenike sebi umesto da gleda kuda dalje može da se ode. Osećajući jasno da mladi crni Amerikanci gube interesovanje za jazz, njegovi radovi sa kraja te i početka naredne decenije su bili napor da se sa njima stvori spona, kombinujući sveukupnije crno nasleđe u muziku koja će u sebi imati i džeza i roka, i fanka, i afričke tradicionalne muzike. Ovo nije bio „komercijalni“ potez koliko nastojanje da se dalje uči i odmak od džezerske, tada već pomalo akademizovane posebnosti.

Axiom je demonstracija vrlo sličnog razmišljanja, kolekcija kompozicija i dugačkih improvizacija koje sa džezom drže jaku vezu, onako kako je on bio sviran i šezdesetih i sedamdesetih, a onda ga kreativno i uspešno spajaju sa drugim muzičkim formama koje imaju crne korene, od afričke i karipske tradicionalne muzike, pa do elektronskog fanka i modernih trap formi. Rezultat je muzika koja, zapravo, sa jedne strane u dobroj svojoj meri može da bude zanimljiva i „civilima“ na ime prominente flaute i (kontra)flugelhorne* u orkestru a koje sviraju uglavnom nežne i melodične solaže sa malo new age šmeka. Naravno, ja sam na new age prilično alergičan, ali širina i dubina Scottove muzike su toliki da me je ovaj album apsolutno fascinirao čak i ako su mi neke trubačke i flautističke melodije bile dosta zaslađene.

*za Scotta ove instrumente prave ručno i možete ih naći po aukcijama diljem interneta za prilično skupe pare...

S druge strane, urnebesan ritmički program je toliko zgusnut, toliko moćan da bi ovaj album skoro mogao da se sluša i bez ikakvih solaža. Bubnjar Corey Fonville pored „normalnog“ seta svira i Rolandov sempling ped SPDSX, dajući muzici prijatno „elektronsku“ dimenziju, posebno u sadejstvu sa dubokim, toplim električnim basom Krisa Funna, kreirajući razne vrste spona sa modernijim plesnim muzikama, poglavito hip-hopom i trapom, dok odozgo perkusionista Weedie Braimah poliva kolekcijom tradicionalnih udaraljki (djembe, konge...), za muziku koja je istovremeno agresivno moderna i ljupko referencijalna.

Ova ritmička dimenzija Scottove muzike je zbilja esencijalna, do mere da su perkusije miksovane izrazito visoko i ne služe samo da drže ritam, već naprotiv, da sve vreme kreiraju lavirintsku, kompleksnu poliritmičku teksturu preko koje solisti mogu da rade gotovo šta hoće, a publika može da pleše koliko joj je volja.

Pijanista Lawrence Fields – inače još jedan momak iz Nju orleansa i pouzdan saradnik Joea Lovana, Davea Douglasa, Branforda Marsalisa... – ovde je takođe esencijalan u kreiranju pratnje koja je višeslojna, harmonski veoma autonomna, presudna za atmosferu, ali puna minucioznih, savršeno odmerenih ideja i rešenja. Fieldsovo sviranje sintisajzera mi je pogotovo  upečatljivo sa tim odazivanjem na izazove koje su Corea, Zawinul i Hancock postavili svirajući sa Milesom i jednom zrelom, autoritativnom svirkom koja uspelo „hladi“ uzavreli ritmički pakao.

Naravno, solisti su u prvom planu, a Scott i flautistkinja Elena Pinderhughes imaju gotovo jednako minutaže, iako on svira, pored trube još tri instrumenta (i  tu i ne računam udaraljke kojih se povremeno dohvati). Elena je, da bude jasno, klinka, u ranim dvadesetim godinama koja JEDE flautu (i, verovatno sa njom spava, ide pod tuš, u prodavnicu itd.) i iako ima izražen karakter i identitet u svirci, ovo nikako nije na ime ograničene tehnike ili ograničenih ideja. Naprotiv, ovo je, pa, praktično wunderkind, devojka koja je svirala i sa Vijay Iyerom, ali i sa Herbiejem Hancockom i Carlosom Santanom, a koja na ovom albumu ima prostora da se razmaše i pokaže šta sve zna. A zna mnogo, slušajte recimo njeno fraziranje na Incarnation, izvrstan primer modalnog džeza koji ide preko stakato afričke pratnje, pa kreira nekoliko evokativnih  „filmskih“ slika pre nego što se Scott vrati u miks i prihvati temu na trubi.

Naravno, sam Scott je u jakoj formi, sa trubama i flugelhornom koje se voze kroz razne efekte i kreiraju svu silu atmosfera i ambijenata. Lider je nežan svirač, sa mnogo pažljivih, legato odrađenih tonova koje pušta da zamru, uživajući u njihovoj nežnosti (slušajte kraj iste te kompozicije), ali i vozač u bržoj traci kada se tako oseća. Guinnevre, recimo, ga zatiče u agresivnijem, distorziranom modusu, sa trubom koja para nebo visokim notama preko divlje, poludele ritmičke pratnje, pa se onda lako vraća u varijacije na glavnu temu, pa pušta nežne, gotovo uspavljujuće tonove... Alternativna verzija ove kompozicije pri kraju albuma ima još žešću solažu i Scott ovde sasvim lako prikazuje tu ideju o poštovanju – i zalivanju – korena ali zagledanosti u nebo.

Posle paklene Guinnevere ide „traperska“ Song she never heard, blago „latinizovan“ komad na kome Fields ima prostora da solira na klaviru a Scott i Elena sviraju nežne, umiljate teme, pa onda Sunrise in Beijing gde je ritam toliko agresivan da se Scott posle sviranja teme sklanja iz miksa puštajući Elenu da pesmu doveze do kraja, boreći se krešendima na flauti protiv pobesnelih bubnjara. West of the West je bluz napisan na osnovu Scottovih iskustava sa uzgrednim rasizmom koji ga je dočekao kada se doselio u Los Anđeles a gde fantastični saksofonista Alex Han (diplomac Berkloija, sarađuje sa Marcusom Millerom, Stanleyjem Clarkom...) demonstrira svoje free jazz veštine. Han je toliko dobar na alt-saksofonu da je prava sreća da alternativna verzija Guinnevre ima još jednu njegovu izvrsnu solažu.

Ovde treba da kažem i da kupovina MP3 verzije albuma – a koja košta prilično visokih 12 dolara – ima i dve alternativne verzije koje ne postoje na drugim izdanjima, pa je to i svojevrsni podsticaj da se ovo kupi. No, u svakom pogledu, Axiom je fascinantan album, prepun višeslojne, ambiciozne muzike koja istovremeno uvek čuva gruv i melodiju, pa će biti prijateljska i normalnom svetu i dubokim jazz roniocima. Ja sam album ne znam ni sam koliko puta preslušao tokom nedelje i vraćaću mu se još ko zna koliko puta u mesecima koji dolaze. To verovatno nešto znači.

https://christianscott.bandcamp.com/album/axiom

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #309 on: 21-02-2021, 17:52:31 »
Ponekad vam je samo potrebno da se uz album opustite. Naravno, većinu vremena ja preferiram energičnu, konfrontativnu muziku koja krši sve zamislive kalupe i izvodi se na ivici fizičkih mogućnosti muzičara, ali ponekad naiđe i teška radna nedelja pa najveći deo vremena jedino želite da slušate tišinu. A onda kad je rad gotov – mada on nikada zaista nije gotov kad ste lenji kao ja – pustite ploču koja je lagana, pitka, nenasilna, prosto umiljata. Skoro da ne verujem da to ja kucam ove redove, ali album The United East Jazz Quintet koga izvodi istoimeni kvintet je zaista dobar album, bez obzira što je tako nežan i svilenkast.

Do  The United East Jazz Quinteta, koji su snimili samo taj jedan album, a izašao je 2014. godine (na Badmacampu od 2018.), došao sam istražujući opus gitariste po imenu Yuto Kanazawa, momka rođenog 1986. godine u Tokiju, odraslog u Fukušimi ali danas baziranog u Njujorku. Kanazawa gitaru svira od četrnaeste godine, naravno, u prvo vreme u rok bendovima, ali sam ja za njega saznao gledajući i slušajući kako svira brazilsku akustičnu sedmožičanu gitaru i taj zvuk mi je bio vrlo prijatan. Momak je prvo studirao na konzervatorijumu Koyo u Kobeu, ali je po preseljenju u SAD, 2007. godine, upisao i završio Berkli. The United East Jazz Quintet je njegova kolaboracija sa još dva japanska i dva korejska muzičara, a sva su petorica situirani na istočnoj obali SAD, u Njujorku ili Bostonu i zapravo prilično simpatičan format u kome se pokazuje kako ljudi sa „dalekog istoka“, obučavani u američkim institucijama mogu da sviraju džez.

Razume se, od istočnjaka bi neupućeni svakako očekivali učttiv, umiven džez, baš onakav kakav svira The United East Jazz Quintet. Budale! Ako nas je samo postojanje Abea Kaorua ičemu naučilo to je da japanski džez može da bude nešto najglasnije, najabrazivnije na svetu, no sa The United East Jazz Quintet svakako imamo posla sa ljudima koji su išli na Berkli i druge visoke džez škole pa onda i album zvuči upravo kao da ga sviraju – diplomci Berklija.

No, da bude jasno, u drugim kontekstima bih verovatno „umivenost“ i „učtviost“ koristio kao pežorative ili makar signalizaciju da ovo nije muzika za Mehmeta ovdašnjeg, ama mi se album The United East Jazz Quintet zaista dopao.

U prvom redu, ovo je sve originalna muzika i mada je jasno da je džez kao koncept velikim delom baziran na kreativnoj interpretaciji postojećih predložaka i improvizaciji na klasične, bezvremene itd. itd. itd. teme, veoma je lepo čuti album na kome kvintet, zapravo pojačan perkusionistom u nekim pesmama, za pun sekstet, izvodi originalne teme. Kako se Kanazawa nije pretrgao od davanja informacija o tome koje pisao pesme, pretpostaviću da su najvećim delom u pitanju njegove teme ali se svakako kreativni doprinos saboraca ne može ignorisati. Iako je ovo jedini album koji je bend do sada snimio, svemu je prethodila turneja po Japanu i Koreji pa se čuje ne samo usviranost već i razrađenost tema i aranžmana.

The United East Jazz Quintet pre svega ima vrlo lep zvuk. Nema podataka o tome ko je ovo i gde snimao, ali zvuk je izuzetno prijatan, doprinoseći dodatno tom utisku učtivosti i umivenosti, sa nežnim kontrabasom, bubnjem koji zvuči izuzetno nenametljivo dok bubnjar Hironori Suzuki najviše svira činele kojima drži ritam koristeći kože samo za akcente, a perkusionist Takafumi Nikaido takođe vrlo diskretno dodaje ritmičke ukrase. Sam Kanazawa svira nasuprot saksofoniste po imenu Myungsup Shin i pijaniste po imenu KyuMin Shim i takođe je vrlo diskretan, baveći se pre svega uspostavljanjem osnovnih harmonija i razvijanjem tema, dok dvojica korejskih muzičara kao da nose najveći deo improvizacija.

Muzika je napisana minuciozno sa pažljivim dinamičkim talasanjem, tako da i pored sve te nežne, umivene svirke, imamo momente glasnije, energičnije izvedbe, a koji su jednako nežni kao i oni tiši. Poslušajte, recimo Desert Front koja je pravi primer kako ovaj kvintet pažljivo kreira „negativan prostor“ iz koga izranjaju pažljive pijanističke solaže, a kako saksofon i gitara, praćeni bubnjem i basom umeju da odjednom stvore snažno, glasno razrešenje.

To mi zapravo najviše i prija kod The United East Jazz Quintet: ovo nije lounge jazz, niti smooth jazz već naprosto džez koji traži svoj izraz nešto dalje od ekstremnih volumena zvuka, ali i klasičnih bluz osnova, pronalazeći stalno načine da svoje lepe teme oživi lepršavom svirkom – ali bez presviravanja i hvatanja na buku – i da kroz razrađene solaže kreira maštovite ekstrapolacije tema. Konkretno, recimo, baš u Desert Front  KyuMin Shim pokazuje da je izuzetan pijanist sa nežnom, lakom rukom, često zadovoljan da samo pipka denflovane dirke i kreira zvuk nalik padu kapi kiše. Shim je možda meni i najviše impresivno prisustvo na ovom albumu, pijanist koji se trudi da odsvira samo one note koje su zaista neophodne, neko ko zvuči kao da razmišlja dok solira, isprobavajući pregršt nota ovde, pregršt tamo, shvatajući kako pauze između njih popunjava sama naša imaginacija. Izuzetan lik i nekako mi žao da vidim da je na bandcampu do sada izbacio samo jednu svoju kompoziciju solo. 

Balada Little J je najbliže toj nekoj smooth jazz ideji što će The United East Jazz Quintet otići, sa kontrabasistom Hoom Kimom koji u velikoj meri dominira atmosferom i temom, a saksofon i gitara, svako na svom kanalu sviraju nežne varijacije, sa Kanazawom koji je sve mekši i mekši, završavajući pesmu pospanim flažoletima. Posle ovoga, bubnjarski solo u Desert Front koja, kako rekosmo, počinje prilično nenametljivo, zvuči skoro razorno iako Suzuki zapravo ne svira previše nota, trudeći se da sve vreme i dalje ostane u ritmu, i da ne naruši gruv. Način na koji ga klavir, gitara i bas prate svedoči da je ekipa ovo mnogo puta probala i pesma ima ugodan preliv spontanosti preko nečega što je očigledno pažljivo napisana i vežbana izvedba.

Saksofon i gitara imaju vrlo lepu temu da sa njom rade u Sanctum koja je romantična ali i impresionistički užurbana. Ovde se odlično čuje doprinos perkusioniste Nikaidoa iako je, kao i do tada, on sasvim nenametljiv u zvučnoj slici, dajući temi samo idealno odmerene vinjete. Kanazawa ovde ima lep solo i cela pesma ima simpatičan, pospan ali vedar latin prizvuk koga ne narušava ni solo na saksofonu gde Shin ležerno šeta kroz skale i na momente duva malo jače da bi postigao samo malo distorzije i popeo se u visoka tenor-krešenda.

Konačno, skoro devetominutna In the Begining kao da je mesto da svi pokažu šta znaju, sa saksofonom koji pesmu otvara dok se ostatak orkestra sprema za ulazak u glavnu temu serijom tuševa, samo da bi Kanazawa nežno prebacio stvari na sasvim drugi kolosek, puštajući saksofon i klavir da vode priču, a popunjavajući suptilnim razlaganjem iz pozadine. In the Beginning ima najsloženiju strukturu i u njoj se najviše solira – Suzuki ponovo gazi po gasu pri kraju pesme – i ovo je odličan kraj jednog ljupkog, nežnog ali ne mrtvačkog niti nemaštovitog albuma. Kanazawa se u poslednje vreme bravi uglavnom manjim postavama, svirajući solo ili u duetu, ali nadam se da će nekakava inkarnacija The United East Jazz Quintet ipak snimiti još nešto u budućnosti jer ovaj album ne samo da zadovoljava već i mnogo obećava.

https://yutokanazawa.bandcamp.com/album/the-united-east-jazz-quintet

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #310 on: 28-02-2021, 20:43:51 »

Za ovu nedelju imamo jedan prilično svež album, izašao pre devet dana ali snimljen pre nešto manje od jedne godine, negde o početku pandemije koja, u to vreme, još nije doživljavana specijalno ozbijno na zapadnoj hemisferi. Ako niste do sada čuli za sastav Sketches of Influence, živi album, The Grind, snimljen 30. Marta 2020. godine u klubu Middle C Jazz u Šarlotu, u Severnoj Karolini biće, držim vrlo prijatno iznenađenje kao što je bio i meni. Na kraju krajeva, ko ne voli strastveno odsvirani, emotivni hardbop sa jasno izraženom ljubavlju ka džezu stare škole, ali sa kompletno originalnim materijalom u kome se granica između komponovane muzike i improvizacije skoro beznaporno briše? Only fucking assholes, that’s who, da citiram Markija Marka iz jedne od kultnih scena Bejovog remek-dela Pain & Gain.



Sketches of Influence je pomalo neobično ime za džez kvartet, ali njihov lider i autor sve muzike, Joe Barna objašnjava da je muzika, pre svega, nastajala u skicama, dakle, u formi tema i ideja, a da su, s druge strane one nastajale pod uticajem drugih osoba. I to ne samo muzičara, da bude jasno, na primer, Oh Feline, I'm Glad You're Mine je pesma napisana za Barninu životnu partnerku i u pitanju je vrlo romantičan komad decidno „old school“ teme i rasploženja a sa jasnom namerom da asocira na Colea Portera, čiju muziku, veli Barna, njegova izabranica (a sa kojom ima i dete) voli. Sa druge strane, A Children’s Song je kompozicija napisana – ili, radije, skicirana – za desetak minuta pred koncert nakon što je Barna primetio mladu Turkinju na nekoliko nastupa u Njujorku a koja mu je rekla da je ovde u poseti i da želi da vidi što više džez koncerata dok je u Velikoj jabuci, pa je bubnjar, praktično pred njenim očima napravio ovu pesmu.



The Grind je, pak, aluzija na argatovanje tokom dugačke radne nedelje posle koga koncert u Petak uveče dočekujete sa posebnim osećajem olakšanja i nekako je romantično pomisliti da zaista ima ljudi koji i sad kad smo poduboko zagazili u dvadesetprvi vek kao idealni izlazak posle napornog tjedna na poslu koji ih stresira, biraju prisustvo klupskoj džez-svirci. Tim gore da je ovaj partikularni nastup bio u Ponedeljak!



Ovde mislim da je potrebno da naglasim kako se na The Grind zaista radi o vrlo klasičnom klupskom džezu: ovo je četvorka muškaraca koji sviraju jedni sa drugima i jedni prema drugima, bez laži i prevare, bez nekakvih postmodernih koncepata ili komplikovanog diskursa, samo proizvodeći živu, vitalnu muziku koja je puna poštovanja prema tradiciji ali u njenim okvirima traži sopstveni identitet, koja je energična, zrela, emotivna, duhovita...



Joe Barna je, dakle, njujorški džez-bubnjar i kompozitor a Sketches of Influence nastao je još 2009. godine kao kvartet-za-jednu-klupsku-noć u kojoj bi se odala pošta i priznanje ljudima koji su na njega uticali, međutim, očigledno je da je hemija između muzičara bila dovoljno jaka da ih zadrži na okupu i posle te jedne noći. Bend ima već jedan živi album snimljen 2017. godine, a koji je bio posveta preminuloj pijanistkinji Lee Shaw, sav u Barninim originalnim kompozicijama, a The Grind, snimljen kao deo prve turneje ovog sastava ikad, je izuzetno dobar primer kako ekipa koja dugo svira zajedno može da razvije praktično telepatsku moć komunikacije.



Da bude jasno, iako ne mislim da najbolja muzika mora da nastaje isključivo iz patnje, rekao bih da se na The Grind čuje da ovo izvode muzičari koji su srećni što uopšte imaju priliku da budu na bini i izvode materijal, dajući mu stoprocentnu energiju i posvećenost. Barna je putem sajta Gofundme prikupljao novac da bi uopšte mogao da se upusti u avanturu zvanu jednonedeljna mini-turneja, objašnjavajući da je pre rođenja ćerke bio sklon da jednostavno padne u dugove ne bi li izgurao svoje muzičke zamisli i ambicije, ali da sada naprosto nije odgovorno da tako nešto radi. Ne treba ni posebno naglašavati da Barnina priča (a novac i nije prikupljen u meri u kojoj se nadao) nije sad nešto jedinstvena, naprotiv, veliki deo muzike koju danas volimo i slušamo – a koja ne spada u korpus nekakve globalno popularne produkcije – postoji i pravi se isključivo jer su njeni kreatori (ali i ostali – izdavači, promoteri, menadžeri turneja...) spremni na sve veća ekonomska žrtvovanja da je donesu na svet, hvatajući se za sve moguće slamke i neretko se suočavajući sa činjenicom da od muzike ne samo da ne mogu da žive već da je na nju potrebno potrošiti mnogo novca kako bi uopšte nastala.



Utoliko, ovih šest kompozicija na The Grind su svakako došle iz pozicije velike strasti i odricanja. Džez, barem onaj koji vredi slušati, danas u dobroj meri postoji tako što se kači na državnu sisu ili sise dobronamernoh privatnih fondova, ili je naprosto paralelna stvar koju ljudi rade dok se izdržavaju od držanja časova, snimanja, sviranja narodnjaka ili već nečeg četvrtog – pa i ta njegova efemernost, ranjivost pred licem stalne ekonomske pretnje muzici daje jedan značajan kontekst i okvir u kome se rađa i razvija.



Elem, iako Barna potpisuje sve pesme na albumu kao kompozitor i aranžer, i sam kaže da one nastaju pre svega kroz izvođenje čitavog sastava, a što se i izuzetno dobro čuje. The Grind je, kako rekoh, savršen primer za nešto što zvuči kao telepatsko komuniciranje muzičara, gde se čuje koliko su oni vremena proveli svirajući zajedno i vežbajući ovaj materijal, ali ovo mu nije donelo dimenziju predvidivosti i hladne mehaničke „perfekcije“ već je pomoglo da improvizacije budu toliko prirodno ispredene iz glavnih tema, sa toliko lakim vraćanjima u zajedničku svirku, varijacijama na već urađene motive, pa ponovnim odlascima u tangentu da imate utisak da slušate četvoricu ljudi koji ništa drugo ne rade osim što sviraju zajedno.



A što naravno, nije baš tako, Barnini saradnici u ovom orkestru su vrlo ozbiljni igrači sa njujorške scene. Kontrabasista Otto Gardner je predavač i profesor na Bard Koledžu, sa više od dve decenije svirke sa Empyre Jazz Orchestra koji je i osnovao. Crni pijanista Davis Whitfield je jedan od njujorških mladih lavova, sin proslavljenog džez-gitariste Marka Whitfielda, Berklijev đak (gde je studirao sa predsedničkom stipendijom, od čega, kažu, nema jače) i momak sa jako mnogo iskustva za svoje godine, te stilom koji zaista zvuči kao spoj Monka i Tynera koje navodi kao svoje najveće uzore. Konačno, tenor (i sopran) saksofon svira iskusni Stacy Dillard, čovek originalno iz Mičigena ali koga je u Njujork, praktično, doveo sam Wynton Marsalis i neko čije sviranje saksofona na ovom albumu svedoči o neverovatnom rasponu stilova koji dolaze, reklo bi se, prirodno i bez napora.



Barnine kompozicije su takve da daju mnogo prostora svakom od muzičara da se izrazi u punoj meri, a da opet sve na kraju bude jedan kolektivni, udruženi napor. Pomaže što su ovo dugački komadi – najkraća traje 9 minuta i 40 sekundi a najduža preko četrnaest minuta – ali ovo je muzika koja sasvim prirodno i ležerno ispunjava svoju formu i minutažu, sa, kako već rekoh, savršenim, praktično magičnim smenama između soliranja i pratnje, sviranja teme i improvizacija. Stilski, Sketches of Influence sviraju nešto što bih ja nazvao tipično njujorškim hardbopom, uz, naravno, opasku da to obuhvata i omaže Coleu Porteru (Oh Feline, I'm Glad You're Mine), malo bluza, fanka pa i rokenrola (Nine Maple Syrup), nežne, vrlo dostojanstvene balade (Living Without You za koju petpostavljam da je posvećena Barninom nedavno preminulom ocu), pa i malo latin-gruva (The Return of Shah).



Izvođački, prvo moram da kao bubnjar kažem da je slušanje Barnine svirke pravo uživanje. On praktično nigde na celom ovom albumu ne solira, ali njegova pratnja je prepuna karaktera i snažne svirke, iako, srećom, nije nametljiva. Već na prvoj kompoziciji, The Grind, Barna demonstrira da je vrlo zadovoljan da gura celu stvar iz pozadine, prepuštajući Whitfieldu i Dillardu da soliraju, ali kreirajući stalno mutirajuću, poliritmičnu pratnju punu ukrasa i smislenih akcenata, nikad sa ambicijom da se gura u prvi red. Druga kompozicija, Oh Feline, I'm Glad You're Mine je zanimljiva i po tome kako orkestar, posle brze, energične hardbop numere koja album otvara, vešto svira pesmu koja svoj tempo menja naizgled nasumično, pogotovo kada Whitfield krene u solo oko šestog minuta, a bend uzme da svinguje između sporijeg dvočetvrtinskog kolporterovskog zvuka i brzog tročetvrtinskog bopa.



Dillard ima fantastičan ton na tenor saksofonu, kreirajući toplu, intimnu atmosferu, ali i solirajući lakim, brzim protrčavanjima kroz skale i bluz-arpeđima, puštajući samo na momente da ton „napukne“ i ofarba sve jednim vrlo ljudskim senzibilitetom. Ovo još jednom podseti da slušamo album ljudi koji krvavo rade i stalno se suočavaju sa ekonomskim nesigurnostima, a da im je ovo što čujemo zaista najvažnija stvar u životu. Gardner, sa svoje strane, solira samo jednom na albumu – nežno svirajući varijaciju na temu u A Children’s Song i pripremajući teren za fantastično evokativnog Dillarda – ali je u pratnji nezamenljiv, držeći bend na okupu i puštajući kolege da slobodno istražuju svoje ideje, sigurni da im se zemlja nikada neće izmaći ispod nogu. Dillard na The return of Shah svira sopran saksofon i ovo mu daje potreban zvuk za blago bliskoistočno intionirano soliranje preko latinizirane, razigrane pratnje.



Sve u svemu, pričamo o jednom biseru modernog džeza koji, razume se, nije preterano moderan u pristupu i naprotiv, drži se vrlo klasičnih formi ali u okviru njih je slobodan, ekspresivan, ma jednostavno živ, potvrđujući po ko zna koji put da žanrovi ne umiru nego se samo ukus generacija menja. Barna je i sam organizovao snimanje i produkciju nastupa i, uz veoma dobar, topao a dinamičan zvuk, ovaj album je zaista na ivici toga da ga proglasim remek-delom, a što će se možda i desiti kad ga obrnem još dva-tri puta. Istorijski trenutak u kome živimo je užasan po mnogo osnova, ali je i porodio neku jako, jako dobru muziku. Poslušajte:



https://sketchesofinfluence.bandcamp.com/album/the-grind

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #311 on: 07-03-2021, 15:14:16 »
 

Nisam očekivao da u 2021. godini natrčim na novi album Cecila Taylora, ne najmanje zato što je veliki pijanista i free jazz prvoborac umro 2018. godine sa zrelih 89, lišavajući nas svog jedinstvenog prisustva i pogleda na muziku, poeziju, svet. Cecil Taylor Quintet: Lifting The Bandstand svakako nije nov materijal, u pitanju je snimak nastupa iz 1998. godine na finskom festivalu Tampere Jazz Happening, ali jeste do ove godine neobjavljen i svedočanstvo o tome kako je i na pragu vrlo ozbiljnih godina – Taylor je u vreme ovog koncerta već uveliko bio nagazio sedamdesetu – veliki inovator i nepoćudni improvizator imao energiju kakvu nema čitav bataljon muzičara trostruko mlađih od njega. Bonus je svakako što za ovu priliku Taylorov kvintet čine neki prekaljeni američki i evropski improvizatori, svi nešto mlađi od njega i, ne sumnjajmo u ovo nimalo, svi pod uticajem Taylorovog revolucionarnog rada iz šezdesetih (i kasnijih decenija). Utoliko, Lifting The Bandstand je perfektan ogledni primer spajanja dve generacije slobodne muzike i magije koja nastaje kada free jazz sreće neidiomatsku improvizaciju.



Taylor je deo originalnog free jazz pokreta, Njujorčanin koji je u vreme kada su simbol novog talasa divlje džez muzike bili mahom saksofonisti (Coltrane, Coleman, Rivers, Shepp, Ayler, Dolphy, Sanders, Allen...), radio strašne stvari na klaviru i nametnuo se kao lider koji od svojih muzilara očekuje apsolutni maksimum već i time što, ako ne budu svirali iz sve snage sve vreme, naprosto neće biti šanse da ih iko čuje pored razularenog čoveka koji po dirkama udara kao da mu sutra više neće biti potrebne. U početku je sarađivao sa Steveom Lacyjem i rani snimci se još mogu uklopiti u hardbop/ postbop formate ali je prema kraju pedesetih godina prošlog veka, a naročito tokom revolucionarnih šezdesetih postalo jasno da Cecil Taylor može da svira samo muziku Cecila Taylora. Ovo je umelo da bude problem u pogledu nalaženja posla jer je Taylorova muzika podrazumevala ekstremno dugačke kompozicije, smelu, skoro potpuno slobodnu improvizaciju, skoro potpuni beg od harmonije, energiju koja je delovala praktično abrazivno. Free jazz je tada bujao, ali Coltrane nikada nije sasvim pobegao od harmonije, Ayler je imao zanosnu gospel-dimenziju u svojim urnebesnim himnama veri, a Sun Ra je imao  žonglere i gutače vatre, no kod Taylora često ni dobronamerni nisu znali za šta da se uhvate, gubeći se u cunamiju nota koje je ovaj ispaljivao sa svojih dirki, goreći u neverovatnom tempu i volumenu njegovih performansa.



Ipak, Taylor će postati i ostati veliko ime, možda baš upravo zahvaljujući tome da nikada nije pravio kompromis sa svojom vizijom i samo je sačekao da svet uhvati priključak sa njom. Izraženo artistički orijentisan, između ostalog inspirisan svojom majkom koja je bila plesačica i čije je plesne korake, govorio je, pokušavao da oponaša na klaviru, Taylor se ni malo nije plašio da ode od jazza dalje nego skoro bilo ko od svojih vršnjaka, ubacujući kasnije i elemente poezije u svoje performanse, a bio je i suosnivač Jazz Composer’s Guild, organizacije namenjene upravo podršci avangardnim jazz kompozitorima i iz koje će izrasti Jazz Composer’s Orchestra, veliki bend sa ekspicitnim konceptom da jazz tretira kao američku klasičnu muziku.



Koreni ovog kvinteta su još u 1988. godini kada je Taylor proveo mesec dana u Berlinu svirajući sa vodećim facama evropske slobodne improvizacije. Saksofonist Harri Sjöström je dve godine kasnije predložio Tayloru da svira sa njim i još nekolicinom improv muzičara u manjem setingu, a bez direktive da to što rade treba da bude „džez“ već, prosto, improvizacija i Taylor je pristao, verovatno pronalazeći dosta bliskosti između onog što je sam već decenijama radio i neidiomatskog improvizovanja evropskih kolega. Posle nekoliko sesija sa različitim postavama slodifikovala se ona koju čujemo na ovom albumu i kvintet će u njoj nastupati od tada pa nadalje. Taylor je, kaže Sjöström, u nekom momentu oduševljeno izjavio kako je ovo najbolji bend koji je ikada imao, a zatim je zaćutao pa se popravio: „Ne. Ovo je NAŠ bend.“



Sjöström je, kao najmlađi član ove postave (rođen 1953. godine) možda i jedna simbolička spona sa Taylorovim profesionalnim počecima jer je finski sopranosta učio između ostalog baš kod Stevea Lacyja. Drugi na ovom albumu su i poznatiji od njega. Violončelo, vrlo prominentno u ovom performansu, svira proslavljeni američki avangardista Tristan Honsinger, a bubnjar je Nemac Paul Lovens koga smo onomad (jedva) intervjuisali povodom nastupa na Ring Ringu. Ekipu zaokružuje kontrabasista Teppo Hauta-aho, bivši član Helsinške filharmonije i saradnik likova poput Iva Perelmana ili Johna Wolfa Brennana. Radi se, dakle, o veoma uglednoj reprezentaciji a takvi su junaci i potrebni da bi ikako moglo da se parira Taylorovoj pirotehnici.



Taylorova beskompromisnost je na ovom albumu u sasvim prvom planu. Iako nominalno ovde imamo dve kompozicije, radi se zapravo o jednom neprekinutom performansu dužem od sat vremena, koji nakon pauze od par minuta (uredno ostavljene u snimku) na kojoj publika traži bis dobija i dajdžest/ epilog u vidu još nekoliko kratkih minuta eksplozivne svirke. Ovde nema tema, nema stavova, nema harmonija ni melodija, ovo je „čista“ improvizacija, ali, kako je Taylor gravitaciono polje oko koga se sve vrti, nema ni momenata „traženja“, sviranja po navici i drugih uobičajenih imprvizatorskih trikova. Taylor sve vreme svira kao da je u plamenu pa tako i ostali muzičari sve vreme razbijaju svoje instrumente, dobacujući jedni drugima ideje i izazove u letu, hvatajući ih, okrećući naopačke i vraćajući ih natrag u uzavreli kotao.



Čuli su se tokom dugih decenija Taylorove karijere mnogo puta komentari da je ovo što on radi zapravo jedna velika šala, da je nemoguće da čovek ozbiljno sedi sat vremena za klavirom svako veče i da pritom iz klavira nikada ne izađe ni jedna jedina prepoznatljiva tema ili harmonija, da je u pitanju samo dosledan komični performans kojim lukavi muzičar uzima pare od publike što misli da čuje vrhunce avangarde. Ovo je naravno budalaština već utoliko što je Taylor bio više nego sposoban da zaradi prave pare svirajući konvencionalniju muziku samo da je želeo, ali se ta budalaština još boje shvati kada slušate ploču kao što je Lifting The Bandstand na kojoj odsustvo tema, harmonija, prepoznatljivih akorda ili ritmova služi upravo da podvuče koliko muzičari ovde rade na tome da kreiraju jedan kolektivni, usmereni zvuk koji ima „smisla“ iako beži od svih muzičkih konvencija uključujući konvencije free jazz ili free improv muzike.



Drugo je naravno da postoji i percepcija kako je Taylorova muzika sva sadržana u agresivnosti i da je njen primarni – a možda i jedini – kvalitet to koliko je brza i bučna. Neću lagati – Taylorov perkusionistički pristup klaviru i brzina sa kojom je svirao su bili ono što me je pre toliko decenija njemu privuklo i u čemu i danas uživam, ali Lifting The Bandstand je odličan pokazni primer za to da ovde ne pričamo o pukom pravljenju buke i oslanjanju na volumen. Ovo je improvizacija veoma naglašenog slušanja između muzičara, veoma interaktivna unutar benda, i kao takva ona je energična i kinetična čak i kada zapravo nije bučna. I Lovens i Taylor su muzičari u stanju da sviraju neverovatnom brzinom ali sa potpunom svešću o tome gde svaka nota treba da padne, zbog čega joj je baš tu mesto i zašto ne treba iskoristiti tri note tamo gde je neophodna samo jedna.Kako i ostali sviraju vrlo sa sličnom  filozofijom, ovo je muzika u kojoj ima mnogo nota ali u kojoj su praznine između njih podjednako esencijalne. Taylor uostalom ovde veoma naglašeno prigušuje zvuk dirki baš da ne bi pravio buku koja bi zamrljala note koje proizvodi, Sjöström na svom sopranu svira vijugavo i pištavo, ali niti pokušava, niti bi mogao njima da prekrije „pratnju“, a dvojica muzičara na žičanim instrumentima zvuče kao da su priključeni na struju, ali ovde nema „dronova“ i drugih elektroakustičkih smicalica, pa i Hauta-aho i Honsinger imaju da se bore za svaki ton koji ubacuju u mešalicu.



Rezultat je, kao i na mnogo drugih Taylorovih albuma koje smo voleli, muzika koja je potpuno „tuđinska“ ali i sasvim neposredno zabavna pa i uzvišena u svojoj beskompromisnoj istraživačkoj zanesenosti. Kvintet nastup počinje nekom vrstom performansa koji je negde između dadaističkog teatra i magijskog rituala i ovo je sasvim dobrih šest minuta konfuzije i straha za neiniciranog slušaoca tokom kojih će mu pretpostavke i ideje o tome kakav jazz će zapravo sada slušati biti uspešno poništene. Kada kvintet krene sa „pravom“ svirkom, ma koliko tuđinska i avangardna ona zapravo tehnički bila, njen „smisao“ za slušaoca postaje potpuno neupitan a komunikacija i urnebesna, anarhična ali u svakom tenutku vojnički disciplinovana saradnja među muzičarima ovoj muzici daje sva značenja koja ste od nje ikada želeli da ima. Obavezna lektira:



https://harrisjostrom.bandcamp.com/album/lifting-the-bandstand-cecil-taylor-quintet-5



https://sluchaj.bandcamp.com/album/lifting-the-bandstand

 

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #312 on: 07-03-2021, 16:36:47 »
ne poznajem jazz ni blizi koliko i Meho, al što bi se reklo znam šta volim kad čujem :)

nedavno sam naleteo na JazzIsDead kanal mađarskog Tilos radija (vele da je to prvi nezavisni radio u madžarskoj), i već neko vreme uživam u njihovom izboru muzike. ima tu svega, i za svakog po nešto, obično je dnevni program 'pitomiji', dok uveče kreće malo specificičniji program, ima tu i free jazza i improizacije i neke avangarde... u svakom slučaju topla preporuka.

http://stream.tilos.hu/jazzisdead
Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #313 on: 07-03-2021, 16:46:25 »
Trenutno imaju dva slušaoca, dakle, tebe i mene. Ali vidim da su počeli tek pre neki dan, tako da, daćemo im šansu.

tomat

  • 4
  • 3
  • Posts: 6.520
Re: All That Jazz
« Reply #314 on: 07-03-2021, 16:57:19 »
nije baš pre neki dan, moguće je da je bilo nekog prekida, pa računaju od tada, ja slušam sigurno mesec dana unazad, možda i više, a mislim da traju mnogo duže.

a trenutno ne slušam, tako da će nas biti tri uskoro :lol:
Arguing on the internet is like running in the Special Olympics: even if you win, you're still retarded.

Meho Krljic

  • 5
  • 3
  • Posts: 58.163
Re: All That Jazz
« Reply #315 on: 14-03-2021, 14:04:59 »

Za današnji džez osvrt imamo ne jedan nego dva albuma. Ali napravio ih je oba isti čovek u isto vreme i objavio ih istog dana (pretpošlog Petka, iskusno gađajući Bandcamp Friday za bonus zaradu), sa identičnom filozofijom i tehnologijom, pa je sasvim fer reći da je ovo sve jedan integralni opus koji je samo iz nekih praktičnih, svakodnevnih i iz perspektive vječnosti trivijalnih razloga, razdeljen na dva dela. Umetnik o kome danas pričamo je Kevin Richard Martin a albumi su White Light i Red Light. Nema problema? Nema problema! Osim...



...osim ako neko ne ustane i kaže kako ovo uopšte nije džez.



I naravno da ću ja tu drugarsku kritiku uvažiti, ali kako sam već decenijama pobornik ideje da je u umetnosti autorska intencija vrlo bitna za klasifikaciju nekog dela (do mere da se umetnost sme mangupski definisati prosto kao „proizvodnja estetike s namerom“), tako sam i, pre nego što sam seo da ovo pišem proverio šta kaže sam autor. U deskripciji oba albuma se džez eksplicitno pominje: „KRM has delivered a slow motion Jazz anesthetic to kill all pain.“ za White Light, a „Anyone who digs the idea of  hearing sax players float into the heavens, and jazz pulsations emerging from the titanic, are in for a treat...“ za Red Light, a na direktno