ZNAK SAGITE — više od fantastike — edicija, časopis, knjižara...

Trejler za Battleship. Film snimljen po igri potapanja podmornica.

фала мехмете 

Quote from: дејан on 28-07-2011, 13:09:10

Quote from: crippled_avenger on 27-07-2011, 18:46:07
http://youtu.be/Av9l7WagSdc

рикно линк, шта је било на њему

Ovaj radi http://dobanevinosti.blogspot.com/2011/07/battleship-update.html

Pogledao sam SUBMARINE Richarda Ayoadea po romanu Joe Dunthornea.

Reč je o coming-of-age priči u kojoj Ayoade koristi niz vrlo ambicioznih stilskih sredstava i uz odličnu glumačku podelu - to su i osnovni elementi po kojima se ovaj film izdvaja. Pošto je reč o ekranizaciji romana razumljiv je prilično razuđen pripovedački fokus. Ayoade se mnogo više bavio utiskom da gledamo ekranizaciju romana nego što je učinio da ga istinski adaptira tako da samim tim limitira domete svog filma i jednu suštinski pitku priču koja ne poseže za stvarima kojima mejnstrim već nije ovladao silom gura u svojevrsnu arty oblandu. Otud, ovaj film često i asocira na Truffautovu fazu filmova o mladosti, premda je u svojoj osnovi znatno artificijelniji.

Otud bi se ukratko SUBMARINE mogao definisati kao pretenciozna priča o odrastanju koja pokušava da nadiđe okvire tipičnog repertoarskog filma i nametne se kao art u čemu na formalnom nivou sporadično i uspeva.

* * * / * * * *

Mehmete, Musić je u kući!

http://www.youtube.com/user/SkriptaTV#p/a/u/0/VCwq3rpav1E

Comrade strikes bakkk!!!

Richard Ayoade aka Dean Learner iz Garth Marenghi's Darkplace? Sold!

Kako su Arnauti mislili da zloupotrebe francuski torture porn. Harvi je bio u pravu, MARTYRS je štetan film...

http://www.rts.rs/page/stories/sr/story/135/Hronika/932664/Kavez+za+propagandu.html

u ovakvim trenucima gluposti poput ''umjetničke autonomije'' ili onog što je Dragojević lupetao za Georgija bih zakonom zabranio.

Pogledao sam CAPTAIN AMERICA: THE FIRTS AVENGER Joe Johnstona. To je film koji je svoju srpsku premijeru morao imati na Adi, pošto se bez ikakve sumnje može posmatrati kao metafora o slučaju Đenerala Draže, mitskog heroja Drugog svetskog rata koji je bio na strani Amerikanaca, sahranjen je na nepoznatom mestu i zajednica ne može da nastavi sa normalnim razvojem dok se on ne locira i ne otkopa.

Johnston je snimio pre tačno dvadeset godina odličan retro pustolovni akcijaš ROCKETEER i to mu je do dan danas preporuka na osnovu koje mu se praštaju razna lutanja. Taj film je sam po sebi najbolja preporuka za CAPTAINa s tim što u krajnjem skoru, CAPTAIN mnogo više liči na retro varijantu GI JOE nego na ROCKETEER. ROCKETEER je bio naime namerno arhaiziran, delom i zbog specijalnih efekata koji tada nisu mogli da isprate ideje. Sada, na CAPTAINu, Johnston ima priliku da uradi šta god hoće na nivou efekata i sve one prizore koji nisu uverljivi i realistični on pre svega realizuje kako bi asocirao na strip i neke druge retrofuturističke koncepte.

U tom smislu, kao što sam na određenom nivou voleo GI JOE imam simpatije i za CAPTAINa. Štaviše, u pojedinim aspektima ovaj film zaslužuje poštovanje jer recimo uspeva da dosta solidno objasni junakovo odevanje u ridikulozni kostim.

Ono što mu suštinski nedostaje to je dramski sukob koji bi istinski podžao Johnstonov pokušaj da koliko god zna i ume od ovoga napravi pošten akcioni film. Konflikt nedostaje na svim nivoima, ne samo između Capa i Red Skulla već i unutar tima, i eventualno nekih varnica ima između Capa i Peggy, ali to je sve na krajnje rudimentarnom nivou.

Usled suštinskog odustva dramskog sukoba, rekao bih da u svojoj samoj suštini CAPTAIN AMERICA više stoji kao spektaularna slikovnica nego kao punokrvni film. Međutim, iluzija da gledamo film je dosta solidno postignuta. U tom smislu, Johnston nije snimio film koji je u rangu X-MEN: FIRST CLASS ali spada u gornji dom Marvelove ponude.

Inače, ja nisam pratio strip, ali ono što mi nije jasno iz filma - kad je Hydra preuzela rat, šta je bilo sa običnim nacistima?

* * * / * * * *

Nadam se da će Bosanci brzo da reaguju i odgovore ekranizacijom BOSMANA.

Mogli bi da se zauzmu da Warner uradi animiranu ekranizaciju onih DC stripova koji se dešavaju u Bosni. Publici koja misli da je kriptonit štetan za Supermena neće biti teško da prihvati premisu kako je Republika Srpska genocidna tvorevina...

U sklopu industrijske špijunaže reprizirao sam DOCTOR AND THE DEVILS Freddie Francisa. Kada sam prvi put gledao ovaj film, učinio sam to iz vizure Francisovog fana, kao možda i najdarovitijeg britanskog DPa svoje generacije i sjajnog žanrovskog reditelja. U tom smislu DOCTOR AND THE DEVILS je primer filma u kome jedan često potcenjivani reditelj želi da snimi svoje remek-delo, da prevaziđe okvire u kojima je do tada stvarao i onda jako zaluta. U tom smislu, DOCTOR je film za zaborav. No, vratio sam mu se jer je reč o filmu koji je po scenariju Dylana Thomasa želeo da snima Nicholas Ray tzokom svog boravka u Beogradu i Jugoslaviji. Taj scenario je godinama bio u opticaju, još od 1953. a po nekim podacima od 1942. i trebalo je da proteknu najmanje 32 godine do realizacije. Ipak, Francisov film je snimljen uz korekcije koje je na Thomasovom tekstu uradio čuveni Ronald Harwood.

Ono što je osnovni problem DOCTORa je u tome što ambicija produkcije, iza koje je inače, koliko god to suludo zvučalo na kraju stao Mel Brooks, znatno veća od Francisove rediteljske vizije. On u ovom filmu neuspešno bazira između istorijske rekonstrukcije teških socijalnih okolnosti, priče o zaošrenim klasnim razlikama, preko crne komedije do čak otvorenog koketiranja sa trilerom i hororom. Očigledno je da su Francis i Harwood u Thomasovom scenariju našli elemente za nešto "veliko" i "ozbiljno", ali da to nisu uspeli da formulišu na pravi način.

Otud je nedavna ekranizacija istih događaja koju je u formi crne komedije uradio John Landis, znatno uspešnija, iako u Landisovom slučaju to nije film koji pretenduje da bude kruna karijere, niti ruku na srce nosi previše Landisovih autorskih obeležja osim na nekom najpovršnijem nivou.

Čitljivost svih potencijala ove priče ipak ostavlja vrlo jasne tragove šta je u Thomasovom scenariju privuklo Raya a potom Francisa i Harwooda. Isto tako, ideološka dimenzija priče je potencijalno mogla biti zanimljivija u eventualnoj jugoslovenskog koprodukcionoj verziji jer je sama premisa zapravo usko vezana za temu naučnog progresa nasuprot društvenih konvencija i u krajnjoj liniji morala, sa izraženom crtom klasnog konflikta. Francisov film ne uspeva između ostalog ni da pruži jasan stav o tome, ali je znatno zanimljivije kako bi jugosovenska javnost prihvatila participaciju naše filmske kuće u priči o doktoru koji radi objektivno značajnog naučnog progresa kupuje leševe ubijene sirotinje i odbija da se suoči sa istinom o tome, između ostalog i zato što u svojoj zakošenoj "humanističkoj" vizuri besperspektivnost nižih klasa vidi kao opravdanje za njihovo žrtvovanje.

Dok se Landis više fokusirao na tragikomične i karikaturalne aspekte života samih ubica, Francis i Harwood sa dosta sentimentalnosti podjednako tretiraju i doktora i ubice, a Timothy Dalton je odličan izbor za ulogu doktora jer ima magnetizam leading mana i lice negativca.

Ostatak glumačke ekipe je odličan na papiru ali su Julian Sands i Patrick Stewart svakako mogli biti bolje iskorišćeni.

No, sama tema "kradljivaca leševa" odnosno "pljačkaša grobova" nije zaobišla našu kienmaografiju i imala je ključnu ulogu u jdnom od najvećih remek-dela našeg filma - MARATONCI TRČE POČASNI KRUG Slobodana Šijana. pa ipak taj film je u iodređenoms mislu bliži onome što je Landis postigao u BURKE AND HARE a to je nadovezivanje na Ealing komediju dok je pozorišnikomad Dušana Kovačevića po idejnosti bliži onome što su bili krajnji potencijali kojima su stremili Ray i Francis.

* 1/2 / * * * *

Pogledao sam BLITZ Elliota Lestera, novu ekranizaciju vrlo popularnog pisca krimića Kena Bruena, jednog od Ellroyevih favorita iz poslednjih sezona koji je u potpuno drugačijem kontekstu ekranizovan u filmu LONDON BOULEVARD Williama Monahana. BLITZ je, iako je sam Bruen među producentima, znatno manje ambiciozna produkcija, reč je o exploitationu, B-filmu koji ima B-aspkte na pogrešnim mestima. Pre svega, ovo je materijal u kome Jason Statham kao glumac koji je profilisan kao isključiva akciona zvezda nema puno prostora da se nametne. Pošto nema puno akcije, Stathamu ostaje da se grubo i zabrinuto ponaša, povremeno nekoga muči i to je manje-više to. Adrian Gillen praktično ponavlja svoju ulogu iz 12 ROUNDS kao psihopata kome se policija zamerila pa ih on ubija dočim je Paddy Considine ispušten u ispuštenom liku gay inspektora koji se udružuje sa, prirodno homofobnim Stathamom. Međutim, Stathamova grubost bez pokrića, i nereagovanje na flert jedne koleginice, ponajviše deluju gay pa bi se moglo reći da Statham razvija svoju toleranciju da bi zaveo Considinea, mnogo pre nego zbog toga što je shvatio da ga poštuje.

U svakom slučaju, BLITZ nije dosadan, i Lester je manje-više na rediteljskom nivou prosečne britanske televizije, međutim, scenario Nathana Parkera je all over the place i reklo bi se da uopšte nije uspeo da savlada roman, naročito kada nije uspeo da bolje integriše zaplet sa koleginicom koja se radeći undercover navukla na drogu a igra je Zawe Ashton koju znamo iz MISFITSa i CASE HISTORIESa.

Lesterov postupak u spoju sa dosta nepreciznim Parkerovim pristupom priči čini da BLITZ ponajviše podseti na osrednju britansku televiziju što ga opt čini nešto boljim od tipične britanske B-produkcije čiji je rodonačelnik Nick Love.

* 1/2 / * * * *

Ko nema vremena da overi stare APESe do premijere...

http://www.ropeofsilicon.com/article/revisiting-original-planet-apes-franchise-advance-rise-planet-apes

moram odmah da naglasim da mi se premisa novih filmova ne sviđa.

1968. Majmuni su bili intelektualno superiorni, čak i ako su bili malko pogurani ljudskim eksperimentima to nije bilo relevantno, jer su prvenstveno sami evoluirali.

2001. Majmuni su debili, agresivni republikanci koje došljak nauči pameti. Naivno i bezveze.

2011. Majmuni su postali to što su postali čisto ljudskom intervencijom u laboratoriji, dok je nuklearna katastrofa kao važan podsticaj intelektualne evolucije zanemarena. Ljudi su im dali prst, oni su uzeli šaku.

Sve u svemu, majmuni su od 1968. do danas sve gluplji i gluplji, i od kritičara iz 1968. postaju pasivni nesimpatični objekti 2011. godine.

Bilo kakva kritika postojećeg je tako ugušena. To nažalost očekujem od ovog filma...

Albert Hughes ("The Book of Eli") has reportedly signed on to direct the revenge thriller "Motor City" for Warner Bros. and Silver Pictures says Twitchfilm.

The story follows a small time crook who is framed and sent to jail, only to go after those who put him there after he is released. What's different about this 2009 Black List making script is that there is apparently only a single line of dialogue.

Chris Evans is reportedly the top choice of producer Joel Silver and has been offered the lead. Joel Edgerton and Jeremy Renner are also tipped to be in consideration.

The project is not to be confused with "Broken City", the Black List script which Albert's brother Allen Hughes is directing with Mark Wahlberg.

Nick Nolte has joined the cast of "Parker", Taylor Hackford's adaptation of the character from Donald E. Westlake's novel series.

Jason Statham, Jennifer Lopez, Micheal Chiklis and Wendell Pierce star in the film which has begun production

Jesse Eisenberg is set to star in the indie film adaptation of Fyodor Dostoyevsky's novella "The Double" reports Vulture.

The story follows a Russian government clerk whose life unravels after what he believes is a literal facsimile of himself begins working in his office.

"The IT Crowd" star Richard Ayoade, who made his directorial debut this year with the acclaimed "Submarine", will direct.

Pogledao sam RISE OF THE PLANET OF THE APES Ruperta Wyatta i mogu reći da se uopšte ne čudim da su oko ovog projekta obigravali Kathryn Bigelow i Tomas Alfredson. Reč je o filmu koju u maniru vrlo ozbiljnog SFa tretira premisu o majmunima koji polako postaju dominantna i najrazvijenija vrsta na Zemlji zahvaljujući efektu leka koji su ljudi pokušavali da proizvedu ne bi li lečili Alchamerovu bolest. Slična apokalipsa izazvana lekom postoji i u I AM LEGEND s tim što se RISE bavi razvojem leka, a ono što je najatipičnije jeste priča o razvoju pobune u majmunu Caesaru i svim događajima koji dovode do toga da on izgovori svoje istorijsko "Ne."

Caesar je bez ikakve sumnje glavni lik u ovom filmu i pošto je reč o motion capture majmunima RISE je prvi filmu ovoj franšizi u kome je zaista postignut efekat da se majmuni ponašaju kao životinje, da to ne budu ljudi u majmunskoj odeći, što je bio jedan od krupnih problema i u Burtonovom rimejku (pored mnogih drugih). Naime, dok se u starom serijalu moglo oprostiti što su to ljudi u majmunskim kostimima kod Burtona je to bilo prenaivno. U RISE konačno imamo specijane efekte mudro upotrebljene da prikažu razvoj likova, priče i što je najvažnije emocije.

Za razliku od političke pregnantnosti starog serijala u kome se majmuni pobune jer su sluge i kućni ljubimci, ovde se pre svega pobune zbog života u ambijentu koji im ne odgovara i želje da odu u šumu, i to naročito onu u kojoj su sekvoje - najveće drveće sa kog je najbolji pogled. U tom smislu, ovde majmuni nemaju ideju da preuzmu ljudsko društvo niti da uspostave sistem vlasti i represije kakav već imaju ljudi, već pre svega da preduzmu određene vidove revolucionarnog terora ne bi li napustili grad i došli u šumu.

Paradoksalno, u RISEu su majmuni istovremeno vrlo brutalni i uznemirujući jer je performance capture omogućio da se napravi dobar spoj ljudskog rezonovanja i životinjskih kretnji ali je Wyatt postigao i emotivni naboj koji suštinski opravdava njihove namere u načelu, premda naravno na tom putu strada i dosta nedužnih ljudi.

Otud politička dimenzija uspostavljanja majmunske dominacije na planeti kroz određene vidove socijalnih institucija mora da sačeka nastavak u kome će čovečanstvo biti prepolovljeno smrtonosnim virusom koji je oslobođen vć u prvom filmu.

Wyatt je prethodno snimio britanski film ESACPIST smešten u zatvoru i RISE je u svom najvećem delu zapravo zatvorski film, ne samo jer se dešava u azilu za problematične primate već i zbog međusobnih odnosa među majmunima koji su potpuno analogni nekom zatvorskom filmu.

Koliko god RISE bio suštinski apolitičan, toliko je ovaj film vrlo zanimljiv u jednom nepretencioznom "psihološkom" smislu kao priča o sazrevanju revolta, prepoznavanja socijalnih okolnosti, suočavanju sa identitetom i sl. Naravno, nije RISE u bilo kom smislu intelektualno provokativan niti je film nad kojim ćemo se dugo zamisliti, ali bez ikakve sumnje, reč je o jednom pre svega formalno hrabrom pokušaju da se za savremene okolnosti reinventuje jedna pulp premisa i ovo je odličan autsajderski letnji projekat koji u masi bombastičnijih naslova nudi nešto zaista autentično, sa mnogo više akcenta na karakteru nego što bi iko očekivao.

* * * / * * * *

http://agitpop.me/?04A3318E

Quote from: crippled_avenger on 05-08-2011, 19:14:50Za razliku od političke pregnantnosti starog serijala u kome se majmuni pobune jer su sluge i kućni ljubimci, ovde se pre svega pobune zbog života u ambijentu koji im ne odgovara i želje da odu u šumu

Taj serijal nudi sasvim drugačije objašnjenje nastanka majmunskog društva u 1. i 4. filmu, to jest čitav serijal je jedan od najnelogičnijih.

Ti si spomenuo verziju iz 4. filma, koja već malo šta zajedničkog ima sa prvencem, gdje u stvari nije bilo nikakve pobune, bar koliko mene sjećanje služi.

U 1. dijelu Cezar se spominje samo kao zakonodavac, 4. dio je već uslovljen ekonomskom krizom i tadašnjim preseljenjem crnaca sa Juga u gradska geta (što se jasno očitava u četvorci), te Cezar predstavlja radnike i druge rase i tome slično...

Pa dobro, to je ta neka SF cikličnost bazirana na uvođenju tog vremenskog paradoksa. Meni je to baš ingeniozna fora.

ne bi bio problem da u stvari prvi dio nije radikalniji od nastavaka, to jest nastavci postaju konzervativni. Do TV serije već je povraćena ljudska superiornost.

No dobro, morao sam malo da pametujem

Pa ti sad očekuješ političku potentnost kao da Lenjin pravi filmove o tome kako su majmuni zavladali svetom. To je ipak eskapizam, kinematografija...

ako je eskapizam zašto su se usrali? Zašto im je toliko smetao prvi dio pa su morali politički da ga kasape u nastavcima sve do danas?

Ja bih stvarno volio da je to samo zabavna priča, ali ne izgleda mi tako. Izgleda mi kao da se namjerno guše potencijali  u mnogim filmovima, serijalima ili singlovima, namjerno im neko uvijek otkine muda, a to znači da moji imaginarni neprijatelji (poznati pod nazivom producenti) vrednuju uticaj filma isto koliko i Lenjin

Isto kao što su se Star Wars fanovi žalili početkom osamdesetih što je Lukas Vejdera pretvorio u Lukovog ćaleta, dakle to više nije politički već porodični, edipalni sukob, familijarizacija znači depolitizacija. To ti je klasičan primjer kidanja muda.

inače, ova dvojica su uvijek zanimljivi

http://www.thelmagazine.com/TheMeasure/archives/2011/08/05/rise-of-the-planet-of-the-apes-the-apes-of-wrath

Lukovo suočavanje sa činjenicom da mu je Vejder otac zapravo je metafora suočavanja Hrvata sa činjenicom da su Srbi.

eto vidiš, tako nešto bi i Nataša Kandić rekla

Ludi Srbin Anakin zbog svojih slabosti se prepušta mračnom gospodaru i uništava Republiku Jugoslaviju, izvrši genocid, a onda mu se suprotstavi rođeni sin, ubije ga i povrati Republiku. Pa ti vidi

Reprizirao sam SAŠU Radenka Ostojića, jedan od klasika partizanskog filma. Gotovo sam se iznenadio koliko dobro ovaj film stoji danas i potpuno je neverovatno da su taj film snimili reditelj koji čak i u okvirima jugoslovenske kinematografije nije smatran prvom ligom i scenarista koji je kasnije dosta zalutao. Međutim, SAŠA je rad koji u izvesnom smislu nadilazi ne samo njihove kasnije radove, već i nivo tadašnje jugoslovenske kinematografije.

Na nivou scenarija Vlastimir Radovanović uspeva da postavi vrlo ubedljive likove mladih mangupa koji su tokom rata bili apolitični i postepeno se radikalizuju i ulaze u borbu nasuprot kojih stoje vrlo solidno postavljeni likovi kvislinga koji takođe imaju svoje specifične motivacije i komplekse koje leče kroz učešće u okupacionoj upravi.

Ono što je međutim ključ uspeha ovog filma jeste što glavni junaci sve do samog kraja ne postaju pioni revolucije već se vode ličnim interesima (da ne kažem interesovanjima) i SAŠA je jedan od retkih partizanskih filmova koji pokazuje taj pustolovni duh partizanskog pokreta.

Gluma je na visokom nivou, i među naturščicima i među starijim glumcima, a već iskusniji igrači poput Radeta Markovića uspevaju da dočaraju vrlo potentnu melodramu i da isprate vrlo specifičnu atmosferu okupirane srpske varošice. Marković je svojevrsni Keyser Soze ovog filma, uostalom kao i sam "Saša" koji je McGuffin i njegova rola uspeva da pomogne uspostvaljanju te vrlo specifične strukture koja je istovremeno jednostavna ali sugeriše i neke perfidinije oblike manipulacije. Bekim Fehmiu takođe ima jako efektnu pojavu kao žandarm.

Za SAŠU se može reći da je verovatno najličniji Radovanovićev scenario pošto je delom baziran i na njegovom ličnom doživljaju rata. Pa ipak stepen relaksiranosti likova i minimum političkog propovedništva zaista iznenađuju. Neposrednost glavnih likova prevazilazi čak i urbanu spontanost koju imaju OTPISANI.

Prikaz kvislinga je, kako rekoh, produbljeniji nego inače i u nekoliko navrata SAŠA prikazuje njihovu pseudo-patriotsku "domaćinsku" retoriku na prilično korektan način.

Međutim, Ostojićeva režija je drugo veliko iznenađenje. Ostojić je naime bio prvashodno pomoćnik režije, radio je neke kratke i dokumentarne filmove a do te mere nije gradio rediteljsku reputaciju da je bio poznat po tome da je rado davao da ga kao "jugoslovenskog" reditelja potpišu na stranim filmovima koji su realizovani kao koprodukcije. Ipak, u saradnji sa DPjem Nenadom Jovičićem, jednim od inače najsofisticiranijih filmskih umetnika u SFRJ, Ostojić snima film jednog vrlo specifičnog vizuelnog identiteta naročito na nivou korišćenja pokreta kamere koji su vrlo moderni, čak i vizionarski za to vreme. SAŠI u tom smislu vreme kao da nije uopšte smetalo.

* * * * / * * * *

Joj, kako me zbunjuješ s ovim ocjenama, to je u stvari 4/4 ali iz perspektive kinematografije iz šezdesetih godina, tako ocjenjuješ?

Da je film iz neke 199X godine dobio bi manju ocjenu?

Pa dobio bi * * * / * * * *

ma pališ me sto posto


e, de si Ghoul, š'a ima?
Reci nešto, mutavi

Pogledao sam i što se mene tiče najočekivaniji film godine - THE BEAVER Jodie Foster.

Radikalnost ovog filma na nivou postavke i glumačkog zadatka je tolika da ni u jednoj varijanti ovo nije mogao biti Firerov come back. THE BEAVER je preozbiljan i prekomoplikovan da bi bio Oscar-bait a suviše je hermetičan da bi prijatno iznenadio na blagajnama.

Ono što je osnovni kvalitet ovog filma jeste što su glumci-reditelji u centru pažnje. Jodie Foster je režirala što je donelo jedan naročit kvalitet a Mel Gibson u glavnoj ulozi je svakako nešto više od glumca, ne samo zbog njegovog iskustva sa režijom već i zbog iskustva sa depresijom.

Otud, čini mi se da osnovni paradoks ovog filma i jeste u tome što je on pre svega glumački, i psihološki, ubedljiv i na taj način prodaje jednu bizarnu i u običnim okolnostima potpuno neubedljivu premisu. Međutim, ta neverovatna premisa, zapravo, zahvaljujući Jodie i Melu u stvari deluje kao jedna dosta realna životna situacija dovedena do ekstrema (pa se s toga o njoj snima film).

Ipak, osnovni konflikt u filmu nije pitanje da li će Walter prevazići depresiju i kako će stvari ići sa lutkom dabra, već je reč o konflitu između "normalnosti" kao specifičnog oblika duševne bolesti i depresije. Osnovni problem dakle nije u tome da li Walter funkcioniše ili ne, već na konstantnom insistiranju njegove okoline da bude "normalan". Otud, lečenje i pokušaj da se stvarno povrati dolazi tek na kraju.

Dakle, THE BEAVER pravi jasnu razliku između izlečenja i stanja "istinskog zdravlja" koje se dosta pojednostavljeno definiše kao sposobost pojedinca da "radi i voli". Walter paradoksalno uz pomoć Dabra uspeva da se dovede u stanje i da radi i da voli, ali "nenormalnost" njegovog ponašanja odjednom onemogućuje njegovu ženu da voli i nju čini nesposobnom. dakle, koliko Dabar "leči" waltera toliko šteti stabilnosti njegove supruge.

Svi aduti da se premisa i priča ozbiljno shvate kao nšto što ima pokriće i što nije puko charliekaufmanovsko iživljavanje proističu iz onoga što su pružili Jodie i Mel i sasvim je sigurno da su kaufmanovski aduti bili ono što je uvrstilo Kyle Killenov scenario na Black List.

Paralelna priča u kojoj Walterov sin upoznaje traumatizovanu drugaricu iz škole i zaljubljuje se u nju dok pokušava da joj napiše govor pre svega pokazuje Walterov lik iz vremena kad je bio "normalan". Sinovljev usud da se polako pretvara u oca i da beleži sve njegove osobine i tikove koje prepoznaje kod sebe pokazuje zapravo ranu fazu Melovog lika i tu Killen dosta vešto nagoveštava jednu pitkiju i uverljiviju emotivnu matricu svojih "starijih" junaka.

Kad je reč o vizuelnim aspektima, Foster i DP Hagen Bogdanski kreiraju vrlo jasan milje u kome se sve dešava, ambijent građanske drame bez nekih prenaglašenih vizuelnih rešenja ali sa dovoljno ešenja koja se mogu smatrati estetizacijom dešavanja. Na nivou ritma, THE BEAVER formalno ima mejnstrim strukturu ali sama dešavanja su očigledno indie.

THE BEAVER je definitivno dosta hermetičan i težak film koji u sebi sadrži niz ekstremnih i teško prihvatljivih elemenata. Otud, ne čudi da je slabo prošao na blagajnama jer zaista može da polarizuje publiku. Ipak, ovaj naslov će sasvim sigurno ostati kao jedno od upečatljivijih iskustava i značajna tačka u Firerovoj filmografiji. Kolko je APOCALYPTO bio kocka za njega kao reditelja toliko je BEAVER kocka za njega kao glumca.

* * * / * * * *

Quote from: crippled_avenger on 08-08-2011, 13:38:25
Pogledao sam i što se mene tiče najočekivaniji film godine - THE BEAVER Jodie Foster.

a How I Spent My Summer Vacation (2011)? To bi morao biti Melov nepotpisani film.



inače, Beaver bi bio totalna smaračina da nema plišane igračke, ona daje filmu sasvim drugu dimenziju

Pa ja koliko čujem HOW I SPENT može biti Melov nepotpisani film, premda s druge strane taj film jeste deo njegovog obećanja Adrianu Grunbergu da će mu producirati film kada ovaj bude želeo. Ipak, mnogi u pričama sa snimanja maltene tretiraju Mela kao reditelja. No, HOW I SPENT je nešto što je vrlo neizvesno. Ima distributere svuda sem u Americi a ja ne verujem da će ga igde zapravo pustiti pre izlaska u SAD. Stoga, ta neka priča o novembru kao premijeri meni ne deluje previše verovatno, no videćemo...

na IMDB piše 26. avgust

Videćemo ko je u pravu, IMDB ili ja...

Russell Crowe has signed onto star in Allen Hughes' $60 million dramatic thriller "Broken City" at Emmett/Furla Films says Deadline.

Mark Wahlberg plays an ex-cop who is hired by the mayor (Crowe) to find out if his wife is cheating on him, in the process uncovering's the mayor's scandalous city dealings.

Brian Tucker penned the script while Stephen Levinson, Randall Emmett, George Furla, and Allen Hughes will produce. Shooting kicks off in November.

Intrigantno je to da Bruce Wagner adaptira:

Media Rights Capital has acquired the film rights to Jonathan Lethem's dark comedy thriller novel "As She Climbed Across the Table" and is packaging it as a vehicle for David Cronenberg ("A History of Violence," "Eastern Promises") to direct reports Deadline.

The novel is a love triangle between an academic, his particle-physicist girlfriend, and the black hole that comes as the result of her lab experiments to replicate the origins of the universe.

The physicist dumps her boyfriend to spend all her time with the black hole and the university professor will do anything to win her back, even confronting his rival for her affections.

Bruce Wagner is slated to pen the adaptation while Steve Zaillian and Garrett Basch are producing. MRC has an output deal with Universal but it's unsure at present if this film will qualify.

With "Rise of the Planet of the Apes" smashing all early estimates and scoring a very impressive $54 million opening weekend, talk of a sequel is already flying around.

Director Rupert Wyatt recently spoke with Bleeding Cool about some of his potential ideas for a storyline, including a possible ode to a classic Kubrick film "'Full Metal Jacket' with apes... you could start this story again eight years from where we left off, the next generation of apes, those that have come from our protagonists, perhaps going in to a conflict with humans and showing real fear, in the same way as going into war for young soldiers in this day and age, telling their story."

Another possibility is something more akin to a spy film - "apes are taking over cities, and being moved into human environments and having to interact with them and deal with things that are part of our culture and understand and evolve through them. Spies that are in the employ of the apes, working against humans and humans maybe existing underground, because that's a way they can avoid the virus, coming up above ground wearing gas masks, and maybe that's what dehumanises them."

http://www.mtv.com/videos/best-coast/679220/our-deal-extended-version.jhtml#id=1651481

Da moja posvećenost akcionom filmu ne poznaje granice dokazano je time što sam do kraja uspeo da pogledam DTV film TACTICAL FORCE Adamo P. Cultrara, opskurnu produkciju Braće Nasser koji su poznati kao najmračniji DTV talog. Ipak TACTICAL FORCE je film u kome se uparuju Steve Austin i Michael Jai White pa je to samo po sebi bio razlog da se ispoštuje ovo ostvarenje. Nažalost, Jai White sa ovim naslovom u priličnoj meri kompromituje svoju dosta dobru DTV poziciju i činjenicu da je glumio u prelomnim DTV naslovima UNDISPUTED 2 i BLOOD AND BONE. Ipak, TACTICAL FORCE je onaj domen DTVa koji je ispod čak i bugarskih radova Avi Lernera i to je onako baš veliki korak nazad za Jai Whitea koji je delimično zahvaljujući DTVu i bio na putu da se vrati na veliki ekran u određenim okolnostima.

Cultrarov film je snimljen sa malim budžetom, akcije nema previše i gotovo da nema poteza vrednih pažnje, a stavljanje Austina u dominantnu glumačku poziciju iako Jai Whitea praktično ima podjednako u filmu samo pokazuje koliko Cultraro nema pojma. Za raliku od Austina, Jai White je ipak glumac, a Cultraro ih tretira potpuno obrnuto što samo dokazuje da on nije čovek koji talentom može da nadoknadi budžetsku oskudicu.

TACTICAL FORCE je stoga rad koji treba zaobići.

New York Times op-ed columnist Maureen Dowd is not only a terrific writer, but also a big film buff. She has recently written pieces in which she compared Holly Golightly to Betty Draper ("Mad Men and Bad Girls," 7/31/10); mourned the decline of the romantic-comedy ("Tragedy of Comedy," 8/3/10); referenced "The Social Network" (2010) to show "how little human drama changes through the ages" ("Lord of the Internet Rings," 10/9/10); cheered the Valerie Plame biopic "Fair Game" (2010) as "a vivid reminder of one of the most egregious abuses of power in history" ("The Unfair Game," 10/12/10); and capably illustrated why the debt ceiling standoff was like a "summer horror blockbuster — without the catharsis" ("Washington Chainsaw Massacre," 8/2/11). Heck, she even dated Aaron Sorkin!

Therefore, I guess it makes sense that someone in the White House and/or at Paramount fed Dowd, rather than someone else, some previously-unreported/inside-info for her latest column ("The Downgrade Blues," 8/6/11) about the degree to which the Barack Obama Administration is cooperating with Kathryn Bigelow and Mark Boal — the Oscar-winning director/producer and producer/screenwriter of "The Hurt Locker" (2008) — on their upcoming film/probable Oscar contender "Triple Frontier" (Paramount, 10/12/12), which will take readers behind-the-scenes of the Obama Administration/Navy SEALs's mission to kill Osama bin Laden.

Dowd writes (underlining is my own)...


The White House is also counting on the Kathryn Bigelow and Mark Boal big-screen version of the killing of Bin Laden to counter Obama's growing reputation as ineffectual. The Sony film by the Oscar-winning pair who made "The Hurt Locker" will no doubt reflect the president's cool, gutsy decision against shaky odds. Just as Obamaland was hoping, the movie is scheduled to open on Oct. 12, 2012 — perfectly timed to give a home-stretch boost to a campaign that has grown tougher.

The moviemakers are getting top-level access to the most classified mission in history from an administration that has tried to throw more people in jail for leaking classified information than the Bush administration.

It was clear that the White House had outsourced the job of manning up the president's image to Hollywood when Boal got welcomed to the upper echelons of the White House and the Pentagon and showed up recently — to the surprise of some military officers — at a C.I.A. ceremony celebrating the hero SEALs.

Just like W., Obama is going for that "Mission Accomplished" glow (without the suggestive harness). At least in this president's case, though, something has been accomplished.

The big question, of course, is whether or not "Triple Frontier" can actually accomplish what the Obama Administration apparently hopes that it will — namely, impacting the 2012 presidential election by reminding voters, shortly before it takes place, of one of Obama's greatest achievements (and perhaps his only one that has been cheered by both parties) — or if it is fated to follow in the footsteps of Michael Moore's "Fahrenheit 9/11" (2004), another film released shortly before an important election that many believed would help a Democrat win the White House, but instead just played to the choir and did not produce that result.

lilit, reaguj!

Altered HIV Attacks Mice Tumors
Kristen Philipkoski Email 02.14.05
Researchers at UCLA were able to watch the progress of an altered HIV gene therapy for metastatic breast cancer in live mice using a special CCCD camera. They attached a glowing firefly protein to the gene therapy to track its progress.

Researchers at the University of California at Los Angeles have tweaked HIV to create a gene therapy that attacks cancer tumors in mice.

The research is a step forward for the beleaguered field of gene therapy, which has enjoyed isolated successes and suffered repeated setbacks over the past 20 years. But tinkering and fine tuning will be the key to a successful gene therapy, UCLA researchers believe. They published their study in the Feb. 13 issue of Nature Medicine.

The UCLA AIDS Institute scientists genetically altered HIV and folded it into an envelope made of another virus called sindbis, which typically infects insects and birds. That turned the altered HIV into a missile that hunted down metastasized melanoma cells in the lungs of living mice.

"People might wonder if it's scary to use HIV as a therapy," said Irving Chen, who led the UCLA team. "But in actuality we have completely removed 80 percent of the virus. So really it's just a carrier."

Other researchers have tried morphing HIV into a gene therapy, with limited results.

"This hasn't been possible before," Chen said. "Usually (researchers) take a virus and try to modify its own envelope, but it falls off or becomes so deformed it is not able to infect cells anymore."

The secret to the UCLA researchers' success was adding the sindbis cloak, Chen said. He and his colleagues suspected the virus might make an HIV gene therapy more stable, and the results of the study showed they were right.

The scientists also inserted a glowing firefly protein into the virus to track its progress. They used a light-detection "cooled charged-coupled device," or CCCD, camera to look at the glowing protein inside live mice. Because the protein was attached to the gene therapy, the researchers could see that the treatment had hit its mark.

The researchers programmed the altered virus package to attack a protein on the cancer cell surface called p-glycoprotein, which causes problems in cancer patients by shuttling cancer drugs away from the cell. In other words, p-glycoprotein causes resistance to cancer medication. Scientists could customize the system to target any protein on the surface of a cell, Chen said. He and his colleagues have seen success with about a dozen different molecules, including brain and other blood cells, he said.

More incremental work, with the goal of increasing the precision of the treatment and reducing the chance of side effects, is necessary before this type of gene therapy can be tested in humans, Chen said. In a premature human trial in 1999, 18-year-old Jesse Gelsinger died during a gene therapy clinical trial at the University of Pennsylvania, which led to an FDA investigation and closure of the Penn gene therapy program.

"I think one of the problems with gene therapy has been whenever people get a new approach they immediately go into patients," Chen said. "Our approach has been test in cell culture, then in mice. We're not planning any clinical trials until this is fully refined."

Duo responds to charges that the Obama administration leaked classified information to them for use in their upcoming film about the hunt for the terrorist.

Filmmakers Kathryn Bigelow and Mark Boal have responded to a Republican congressman who is demanding an investigation into whether the Obama administration leaked classified information to them for use in their upcoming film about the hunt for Osama bin Laden. The Hurt Locker director and writer say that their new movie will present "an American triumph, both heroic and non-partisan," adding "there is no basis to suggest that our film will represent this enormous victory otherwise."
our editor recommends
Kathryn Bigelow's Navy Seal Team 6 Film to Hit Theaters in 2012
Already-Written Book About Navy Seal Group That Killed Osama Bin Laden Suddenly Hot
Navy Fights Disney for 'Seal Team 6' Trademark
How Will Osama Bin Laden Death Impact Kathryn Bigelow's 'Kill Bin Laden' Movie?

In a letter to the defense department inspector general and the CIA inspector general, U.S. Rep. Peter King (R-NY), who is the chairman of the committee on homeland security, said he was worried that classified information had been leaked to Bigelow, Boal and Sony Pictures, which is distributing the film in 2012. King wrote that "this alleged collaboration belies a desire of transparency in favor of a cinematographic view of history."

Bigelow and Boal have now responded to King, issuing the following joint statement:

"Our upcoming film project about the decade long pursuit of bin Laden has been in the works for many years and integrates the collective efforts of three administrations, including those of Presidents Clinton, Bush, and Obama, as well as the cooperative strategies and implementation by the Department of Defense and the Central Intelligence Agency. Indeed, the dangerous work of finding the world's most wanted man was carried out by individuals in the military and intelligence communities who put their lives at risk for the greater good without regard for political affiliation. This was an American triumph, both heroic and non-partisan, and there is no basis to suggest that our film will represent this enormous victory otherwise.

Bigelow and Boal were prepping a SEALs movie involving the hunt for bin Laden when the terrorist was killed in late April by U.S. forces in a dramatic raid in Pakistan. The filmmakers quickly incorporated the event into the script and Sony picked up the project in May for release on October 12, 2012.

But Rep. King, apparently responding to a Sunday column by NY Times writer Maureen Dowd that touted the government access Bigelow and Boal were being given, outlines several questions he wants answered:

"Will a copy of this film be submitted to the military and CIA for pre-publication review, to determine if special operations tactics, techniques and procedures, or Agency intelligence sources and methods, would be revealed by its release? How was the attendance of filmmakers at a meeting with special operators and Agency officers at CIA Headquarters balanced against those officers' duties to maintain their covers?  How will cover concerns be addressed going forward? What steps did the Administration take to ensure that no special operations tactics, techniques, and procedures were compromised during those meetings?"

Washington and the military have long cooperated with Hollywood, regardless of which party holds power in the White House. The Pentagon even has an official liaison office in Los Angeles.

White House spokesman Jay Carney, at the daily briefing on Wednesday, called the claims "ridiculous" and "simply false" and said the White House had provided information to the filmmakers only on the president's role in the raid.

"When people, including you, in this room are working on articles, books, documentaries or movies that involve the President, ask to speak to administration officials, we do our best to accommodate them to make sure the facts are correct," Carney told reporters. "That is hardly a novel approach to the media. We do not discuss classified information. And I would hope that as we face a continued threat from terrorism, the House Committee on Homeland Security would have more important topics to discuss than a movie."

Bigelow and Boal might have opened the door to the criticism. When the pair were working on the movie and in setting it up, much was made of Boal's access to military intelligence (he's a former war journalist), which was a selling point on the authenticity and the insidery feel the project was to showcase.

Another Navy SEALs movie is headed to theaters in 2012. Act of Valor, directed by Mike "Mouse" McCoy and Scot Waugh, began life as a recruitment for the U.S. military's Naval Special Warfare Command, home of the elite Navy SEALs. That film, made with the full support of the Navy and featuring real SEALs, will be released by Relativity Media on Feb. 17.

A spokesman for the committee on homeland security didn't have an immediate response to queries from THR about Act of Valor.

znao sam da je dobro što nisam gledao Hurt Locker

Nije dobro. To je izvanredan film.

Uostalom, svako od nas ipak radi za Državu.

Quote from: crippled_avenger on 11-08-2011, 12:10:56
Nije dobro. To je izvanredan film.

I can't hear you, lalalalalala

http://www.cracked.com/article_19350_6-famously-terrible-movies-that-were-almost-awesome.html